美术教学设计
作为一位杰出的教职工，就不得不需要编写教学设计，教学设计要遵循教学过程的基本规律，选择教学目标，以解决教什么的问题。教学设计应该怎么写呢？以下是小编帮大家整理的美术教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教学设计1
通常，讲述、谈话在幼儿园是作为语言教育活动来组织的，与美术活动似乎没有关系。但是，在尝试几次充分的和孩子谈话后，我发现谈话是美术开始的一种很好的方式，绘画活动前的谈话是教师了解幼儿内心活动、引导幼儿思维进程的有效途径。通过谈话中教师引导、启发性的提问、幼儿回答及听取他人的讲述，使幼儿在头脑中已有信息的基础上，产生大量的、变化的、独特的新信息，以利于进行发散思维、求异思维，同时，也形成了幼儿与教师、幼儿与幼儿之间思维的互动作用。
幼儿绘画活动中，创造力的培养同样要符合创造活动过程的结构，即提出问题或任务，寻找方法、得出结果。在此次活动中，教师由幼儿的关注点引发问题、提出任务，通过谈话活动中的引导、幼儿讲述自己的绘画作品，以及相互问的讨论拓展幼儿的思路，寻求个性化的、充满幻想的解决办法，并以绘画的形式表现出自己的想像。
在幼儿期，孩子的语言表达能力有限，词汇量少，对事物的形容表达不够准确、具体，无法将内心中的感受清楚地表达出来，家长和老师也就不能准确地了解幼儿的思维过程。在绘画活动前，如果没有经过谈话、讨论，把幼儿的思维充分调动起来，在创作想像画时幼儿很难进入最佳状态。而将幼儿语言活动与绘画活动相结合，在活动前围绕话题讨论，在活动最后展示、欣赏、讲述绘画作品，既为创造活动提供了充足的思维预热时间，也可以使幼儿更多地了解他人的想法，进一步拓展自己的创作想像空间。在这个过程中，幼儿同时会吸收大量的新信息，为下一次灵感的爆发做好准备。
美术教学设计2
一、活动目标：
1、能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美。
2、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。
3、能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。
根据这3点目标，我将活动目标改为：
1．学习用线条纹样、色彩对称的方法夸张的表现京剧脸谱特征。
2．能按照自己的意愿大胆创作，发展想象力和创作力。
二、活动准备：
教师材料：实物京剧脸谱、黑白局部脸谱贴磁（一套）、与黑白脸谱纹样相同的彩色完整脸谱一个。供幼儿欣赏、选用的纹样图案两张、京剧片段ppt。
幼儿材料：幼儿操作卡，分三个层次，第一层次是一个椭圆形脸的轮廓（人手一份），第二层次是已经画好一半京剧纹样的脸谱（每组一份），第三层次是已经完全勾勒好的京剧脸谱（每组一份），勾线笔、油画棒、垫板人手一份。
在活动材料上做了很大的改动，首先本节活动增加了难度，为幼儿提供了只有一个椭圆形脸的轮廓，让幼儿自由发挥创作，二不是简单的涂色活动。教师材料将脸谱分解开，让幼儿在学习掌握创作脸谱的时，更清晰明了。其次，每组一份的画好一半京剧纹样的脸谱和已经完全勾勒好的京剧脸谱目的是给那些在创作时遇到困难或者不会画的幼儿提供一个参考对象。
三、活动过程：
（一）导入活动，引起幼儿活动的兴趣。
1．幼儿欣赏京剧选段。
（1）师：“今天，老师带来了一段京剧，我们一起仔细听听这段京歌中唱了什么。
（2）幼儿交流后，教师归纳：京剧是中国特有的戏剧艺术，在世界上很有影响，人们提到京剧就会想到中国。京剧演员脸上都涂着鲜艳漂亮的油彩。
（由京剧片段导入活动，能够提高孩子的兴趣，同时也能够引出本节活动的主题：脸谱。）
（二）观察、了解脸谱的对称性和夸张性特点，感受京剧脸谱的独特魅力：
1．幼儿观察脸谱，感受脸谱中色彩、纹样的夸张性和对称性。 师：我这儿有许多脸谱，你喜欢哪一个？喜欢它的哪里？
（1）当幼儿说到“我喜欢它的颜色。”
教师提问“它用了哪些颜色？它们搭配在一起怎么样？我们再看看其它脸谱，它们又用了哪些颜色？（教师让幼儿关注黑白色的脸谱和其他色调的脸谱）
小结：脸谱上的颜色看上去都比较夸张，有的很鲜艳，有的色彩的对比很强烈。
（2）当幼儿说到“我喜欢它的花纹。”
教师提问：“这个纹样装饰在了脸谱的哪里？它是什么样子的？我们看看其它的脸谱用了哪些纹样？”
教师小结：这些脸谱的纹样很好看，有的装饰在了下巴上，有的装饰在了额头上，还有的让脸谱上的眼睛、鼻子、嘴巴都变得很夸张了。
（3）教师提问：这么多的脸谱，你发现了它们有什么相同的地方？（若幼儿说不出对称，教师可把一张脸谱沿中间线剪开然后慢慢的合起来，让幼儿感知脸谱的图案颜色都是对称的。）
2．小结：脸谱的色彩夸张，五官的纹样夸张、特别，很好看。而且脸谱还是左右对称的。
（这一过程主要是让孩子们掌握脸谱的对称性和夸张性特点，分为三点来分析：颜色、图案以及对称，请幼儿自由选择喜欢的脸谱来
说，体现了孩子学习的自主性。在这一过程中，请小朋友说，老师帮忙总结，代替了原本的教师说，幼儿听的模式，给了更多的孩子发言机会和表达想法的机会。）
（三）幼儿明确要求，并按自己的意愿选择、设计京剧脸谱：
1．幼儿观察教师演示操作方法。
教师提问：这些脸谱是本来就长在演员的脸上的吗？怎么上去的？
（教师出示人脸底板，然后将黑白局部脸谱贴磁逐个已对称的方法贴在人脸底板上形成完整的已勾勒好地黑白脸谱，最后将与黑白脸谱纹样相同的彩色脸谱盖上，让幼儿完整了解脸谱制作的方法。）
2．明确操作要求：先设计纹样装饰对称脸谱，再为脸谱涂色。如果想不出纹样的话，可以选择老师准备的纹样，也可以就画上面的脸谱一样的纹样，都可以。（教师出示供幼儿欣赏、选用的纹样图案）
3．教师组织幼儿分组画脸谱，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆设计。
（教师观察幼儿的操作情况给予不同的指导，若有的幼儿实在不会画，就给他提供第二层次或者第三层次的操作纸。）
（根据大班幼儿的能力，教师提供空白脸谱，幼儿根据自己的意愿设计创作脸谱，在原本的基础上增加了难度。整个活动将了解京剧文化省去，重点放在京剧脸谱的设计和创作上，主题更明确。在有限的时间内也能相对轻松地完成教学目标。在示范时，教师运用一步一步递进的方式让幼儿掌握了画脸谱的步骤，简单又有趣。原本的了解京剧文化可放在区域游戏中开展，教师可设置让幼儿观看京剧片段、模仿京剧演员、欣赏京剧图片等，让幼儿对中国京剧有一个初步的了解。）
（四）展示作品，相互欣赏，体验成功的喜悦：
1．幼儿展示自己的作品，相互欣赏，感受其中的美。
2．幼儿结合经验进行点评。
师：请你介绍一下自己设计的脸谱。
（教师引导幼儿从颜色、图案和对称性等方面进行讲评。）
（五）活动延伸：
师幼戴着京剧脸谱一起共乐。
美术教学设计3
播放雅典奥运会开幕式片断和刘翔110米栏镜头
刚才同学们在屏幕上看到了什么内容？ 除了刘翔获得110米栏世界冠军的精彩镜头，你们还看到了什么？ （雅典奥运会的开幕式片断） 在这个片断中，演员们扮演了什么样的形象？ （模仿古希腊雕塑的形式）
为什么在本届奥运会上要把古希腊雕塑作为开幕式的一项主要表演内容呢？
这是因为古希腊的雕塑是西方雕塑艺术的直接源头，西方雕塑的黄金时代。在整个西方美术传统中，古希腊的雕塑占有重要的地位。西方美术中崇尚的典范模式、庄重的艺术品格和写实精神，可以说都是从古希腊开始的。我想这就是今年希腊奥运会开幕式中把古希腊雕塑作为表演内容的原因。
今天我们就一起来欣赏古希腊的雕塑艺术
奥运会已经过去一个多月了，中国健儿在奥运会上的出色表现还历历在目。为了弘扬奥运精神，我想现在也组织一个小小的运动会，这个运动会的第一个项目就是―――――掷铁饼。
请左右两组各推选出一个运动员站起来，请运动员入场！！！同学们来点掌声，给他们加油！！
下面我来宣布比赛规则，我手中拿着两个是什么？但是它不是真的，是纸做的，所以你们不要怕失手伤人。但也要注意不要把我的铁饼压瘪了。我明天还要上课。今天你们不是谁将铁饼投掷更远获胜，而是谁能够将投掷铁饼的动作演绎的最完美而获胜。注意，整个比赛时间是10秒。大屏幕上将显示时间，当你们认为自己的动作达到最完美瞬间的时候请将这个动作固定5秒钟。开始！ 好，请同学们来评判一下，你们认为谁的动作漂亮
其实投掷铁饼的这个动作，在两千年前一个古希腊的雕塑家，就将它演绎的十分完美了。那就是著名的雕塑家米隆，作品的名字叫《掷铁饼者》
你们看一看，这件雕塑塑造了一个竞技运动员在投掷铁饼的瞬间动作。它美吗？为什么？ 是的，雕塑家米隆表现了一个健美而又富有力感的运动员的形象，体现了一种和谐和理想之美。一般人在运动中都有最精彩的瞬间动作。米隆就是抓住了竞技运动过程中，凝聚力爆发前最精彩的瞬间，展示了运动中的人体所具有的冲动感和力度美。
希腊在欧洲的东南部。是欧洲古代文明的发源地。希腊一词意为典雅、优美。200年前的希腊人创造了无数个像之《掷铁饼者》这样的完美的雕塑作品，绝非偶然
1，古希腊是一个城邦国家。实行的是奴隶主民主政治。它要求公民必须具有完善的心灵和健壮的体魄，要求艺术必须塑造理想化的公民形象，以赞美和歌颂、肯定和表现人的力量与精神。同时，希腊奴隶制民主政治，比起其他国家的奴隶制专制制度来，人的创造力较少受到压制，艺术匠师的劳动较多地受到重视。这也就提高了艺术家的创作热情。
2，悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉.古希腊的人像雕刻多取材于希腊神话。希腊人按照人的形象创造了神，神和人既同形又同性，神具有人的相貌和性格，他们也像人一样地喜怒哀乐，具有常人的思想感情和弱点。因而神是人们理想中最强大，最完美的人的化身，所以我们欣赏希腊神像雕像就是欣赏人的形象。
3，崇尚体育运动，公民可以裸身参加竞技运动，为艺术家观察和创造，写实提高了有利的条件。（展示雕塑《掷铁饼者》）米隆（Myron，生卒年代不详），古希腊著名的雕塑家，被认为是希腊艺术黄金时期——古典时期的开创者。米隆善于运用写实的手法创造性地刻划人物在剧烈运动中的动态，他在雕塑中所体现出来的完美的艺术技巧，是许多后世的雕塑家们所望尘莫及的。他的作品原作都已遗失，现在我们看到的都是罗马时期的复制品。据说米隆本人就曾受到过良好的体育训练，力大无穷，能肩扛公牛，所以他对体育有着真切的感受，这为他创作优秀的体育类雕塑作品提供了很好的生活体验《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。
掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。
雅典是希腊的首都。（展示雅典卫城图片）公元前5世纪，希腊人击败了波斯人的入侵，雅典人开始重建家园。由于这些保卫者的努力，希腊进入了一个繁荣昌盛的时代。在当时的执政官伯里克利的领导下开始了雅典卫城的重建活动。雅典卫城的建立，与一个人是分不开的，他就是著名雕塑家菲迪亚斯。伯里克利任命菲迪亚斯为雅典卫城建造的艺术总监。人们称这个时代为菲迪亚斯的时代。 菲迪亚斯的雕像原作已不复存在，但在他领导下创造的众多巴特隆神庙雕像仍保存了下来。虽然很多雕像的躯干都没有了头和四肢，但却使观赏者特别感觉到雕刻的纯造型的力量。从这些雕像中体现出菲迪亚斯时代的艺术精神，《命运三女神》便是其中令人难忘的一组形象。大家可以看着书上“命运三女神”的画面，你们觉得这幅画美吗？美在哪？
答案很明显，这幅画很美，三位女神那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，给人以极其起优美和从容自如的形象：两位女神坐着，另一个半躺着靠在其中一个女神的身旁。那种亲密无间的姿态体现出友爱的动人情感。雕刻家运用高超的雕刻语言，透过女神的衣褶隐现出来丰满柔美的肉体，表现出内在生命的勃勃。这座雕像原是帕特农神庙东山墙上右角末端的高浮雕。
所谓命运三女神是指掌管着人的命运的阿特洛波斯，克罗托和拉刻西斯三个女神。他们的职务是纺制人间的命运之线，她们拿着大剪刀总是按着次序把命运之线剪断。此作品的造型较多运用曲线变化，希腊式薄衫穿在三神的身上，衣纹纤细而又繁复，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓，生动地展现出来。坐立女神袒胸，胸前衣裳垂挂着，繁密的衣纹裹着两腿的裙褶成横线，越往下部越疏，因此造成竖横变化有致。 作品注重对象内在生命力的表现，尽管形体残缺，但每一部分都体现着生命不息的精神，使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人
关于维纳斯女神 维纳斯的希腊名叫阿芙罗狄特，罗马人称她维纳斯，她是希腊神话中爱与美的女神，是西方造型艺术中最受人们喜爱的艺术形象。
维纳斯在奥林匹斯神族中有着十分重要的地位，如果没有她，阿尔戈航行的神话就没法结束，也不会发生特洛伊战争。她给人们带来爱与美，可惜她自己却并不幸福，她能施爱情于别人，她自己却没有力量获得美少年阿多尼斯的爱。她的美貌胜过天后朱诺和智慧女神雅典娜，可悲的是却嫁给了神族中最丑的跛子瓦尔刚，不幸的婚姻使她偷偷的爱上了战神马尔斯，生下一个带双翼的盲孩厄洛斯，所以世上的爱情总是有些悲剧和不尽人意。
如此美丽的绝代佳人自她诞生以来就受到历代艺术家们的喜爱，诗人咏之，美术家为她塑像赞颂，借她美丽的形象传达自己的思想感情，社会理想和美学理想，在希腊雕刻中为我们留下了大量的完美的维纳斯塑像。 在众多的维纳斯雕塑中，最具盛名的就是这尊米洛斯的维纳斯了。
问：你对这尊雕塑的印象 她那庄重、崇高而优美的姿态，面部表情宁静而肃穆，给人以矜持而智慧的感觉。女神尽管裸露着上身，但不失端庄典雅，她虽然残缺了双臂，却依然亭亭玉立。整个体形充满曲线美和高尚的精神美，体现着青春健美和旺盛的生命力。女神上半身袒露丰腴与下半身繁而有疏密节奏的衣裙，形成了单纯与复杂的对比和谐，特别是裙褶的变化增添了整个人体的变化和含蓄的美感。女神的姿态动势的处理异常微妙，整个身躯是采取螺旋形上升的趋势，并有少许的倾斜，这种不重复的不同角度的倾斜，又造成了曲线的丰富变化和均衡稳定。这位人间难觅的美神集中了人间女子的一切的美。
维纳斯雕像在被发现时腰部是断开的，分置两处。从断面处研究得知雕像可能是用上下两块石料雕刻而成的。两臂已失落不见。据说古希腊雕刻家对臂腕部分多采取分开单独制作，因此易分离。至于两臂原形究竟是什么样子，众说纷纭，无法定论。人们在反复欣赏这座段臂女神雕像时，总觉得她有一种天然的残缺之美，有时比完美更能引起观赏者无限的遐想和审美兴趣。 今天运动会的第二个项目即将开始，左右两组各出两名运动员，性别不限，请运动员入场。 这次的比赛内容是：用你的手臂当作维纳斯的手臂，请你给维纳斯的断臂复员，时间也是10秒钟，大屏幕上将显示时间，请你把你认为最美的动势在10秒内固定5秒，同学们别忘了鼓掌给他们加油，开始！！！ 1、2、3、4、5、6、7、8、9、10 谁的动作最美？ 你是获胜者，你获得美神称号，同学们向他表示祝贺。
刚才几位同学精心为维纳斯安排着双臂，如果雕塑维纳斯的双臂正像他们演示的那样，你们会有什么感觉？ 其实你们在高一语文课本中已经得到了答案了。
记得那篇课文叫什么？作者是谁？ “借舍弃部分获取完整的偶然追求”这是清冈卓行在《米洛斯的维纳斯》一文中的一句话。我现在请同学们重读这篇课文中的一部分
“那失去了的双臂正浓浓地散发着一种难以准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦。换言之，米洛斯的维纳斯虽然失去了两条由大理石雕刻成的美丽臂膊，却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果，向人们暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂。尽管这艺术效果一半是由偶然所产生，然而这却是向着无比神妙的整体美的奋然一跃呀!人们只要一度被这神秘气氛所迷，必将暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上。哪怕那是两条如何令人销魂勾魄的玉臂!”
我想问了，你们也像课文中说的那样“暗自畏惧两条一览无遗的胳膊会重新出现在这座雕像上”吗？如果是，请举手。
但是今天，我向大家宣布，维纳斯的断臂找到了 相信吗？不信？然而这是事实 sohu网站新闻频道有这样则新闻：
实际上，不管维纳斯的手臂是否找到，不管她是否曾经有过那双丑陋的男人的手，都抹不掉断臂维纳斯给我们美好的印象，这种印象已经根深蒂固的印在我们的记忆中
看了这么多的古希腊的雕塑作品。同学们可能有点累了。放松一下，请同学们看一部电影非常精彩的预告片 放电影《特洛依》预告片问，多少同学看过这部电影。特洛依战争源于荷马史诗的记述。 特洛依因为一件木马被攻破城池，木马拖入城内时候，年轻的特洛依王子曾提出反对意见，但是没被老国王采纳。特洛依本来就是《荷马史诗》中描绘的一个故事，它是这样记述的：识破木马计的是特洛伊城的一个祭祀和预言家拉奥孔，他曾警告特洛伊人不要将木马引人城中。然而她的警告，并没有引起同胞们的重视，反而这触怒了雅典娜和众神要毁灭特洛伊的意志，于是雅典娜派出了两条巨蛇将拉奥孔父子三人咬死。 所以我今天要对同学们说：说真话是需要勇气的，有时候，说真话也要付出代价的。 雕像中，拉奥孔位于中间，神情处于极度的恐怖和痛苦之中，正在极力想使自己和他的孩子从两条蛇的缠绕中挣脱出来。他抓住了一条蛇，但同时臀部被咬住了；他左侧的长子似乎还没有受伤，但被惊呆了，正在奋力想把腿从蛇的缠绕中挣脱出来；父亲右侧的次子已被蛇紧紧缠住，绝望地高高举起他的右臂。 那是三个由于苦痛而扭曲的身体，所有的肌肉运动都已达到了极限，甚至到了痉挛的地步，表达出在痛苦和反抗状态下的力量和极度的紧张，让人感觉到似乎痛苦流经了所有的肌肉、神经和血管，紧张而惨烈的气氛弥漫着整个作品。
雕刻家在作品的构图上有着精心的安排，作品呈金字塔型，稳定而富于变化，三个人物的动作、姿态和表情相互呼应，层次分明，充分体现了扭曲和美的协调，显示了当时的艺术家们非凡的构图想象力。作品中人物刻划非常逼真，表现了雕塑家对人体解剖学的精通和对自然的精确观察，以及纯熟的艺术表现力和雕塑技巧。这是一组忠实地再现自然并善于进行美的加工的典范之作，被誉为是古希腊最著名、最经典的雕塑杰作之一。 古希腊雕塑也有直接表现世俗生活的，比如《休息的拳斗士》就很有典型性。这位拳斗士显然是刚从拳击场上下来，似乎正气喘吁吁地与人说话。受伤的臂膊与包缠的双手，折断的鼻骨与歪扭的面庞，都说明他刚刚经过一场激烈的搏斗。这件雕塑不仅通过这些细节的刻画，表现了拳斗士的骁勇，而且还通过他那健壮的体魄、强劲的肌肉来展示他的力量，是对亢奋而激昂的阳刚之美的赞誉。
小结： 古希腊雕塑以其恢弘而博大的崇高感，体现了人对美的理想范式及美好生活的寻求，它是积极、健康而鼓舞人心的艺术。尽管它产生于那么久远的年代，但作为典范，无论是艺术还是精神，都具有一定的现实意义。
雅典的奥运火炬已经熄灭一个多月了，我们今天的小小运动会也即将结束。我们没有机会在一个多月前前往雅典观看那场盛会，暂时也无缘亲身感受希腊古老的文化。就让电视镜头带领大家去领略异域风光把。
小练习：通过参与《拉奥孔》雕塑图像的拼图游戏，以加深对此雕塑的印象。
美术教学设计4
教学设计：
1.花瓣剪法示意图、、准备好教具（一捧纸花-各色手工纸花范作、皱纹纸、剪子、浆糊、长竹签、双面胶）。
2.黑板上书写：我知道什么花适合送给什么（人），有什么 象征意义。
3．录音机调好备用。
上课，同学们好，请坐
一、提问：看，这是什么？老师收到这红色的康乃馨心里乐开了花。因为我知道康乃馨象征着感激、爱和关怀，也代表着健康友谊，谢谢你们我亲爱的学生。
花的世界最令人神往。人们喜欢用花来表达自己最热烈的情感和最美好的祝愿。你(我)知道还有 花适合送给 （人）？象征着 ？. 能不能把你们课前准备的资料和大家交流一下？谁来说？
大家准备的真充分,而且非常认真，老师太高兴了.春风送暖,桃花、杏花、迎春花争相斗妍，绽放出它最美丽的娇颜。烟雨朦胧，泥土清香，手执两三朵花枝，（深吸一口气）嗯，美啊！鲜花虽美，却不能持久，有什么方法能留住花的美丽，让我们永处花团锦簇之中呢？今天我们一起来学习纸花的制作方法‐‐课题:11.花团锦簇
二、快看，老师带来了什么？每朵花的花型一样吗？（逐枝欣赏）设疑：这么多种不同的纸花我们的学习多少种制作纸花的方法啊？带着疑问，请同学们打开课本26、27两页，仔细阅读，看看书中为我们介绍了几种制作方法？看完了吗？可以小声讨论一下：有几种制作方法？是什么？
叠绕就是重叠缠绕。
原来这么多种纸花都是用叠绕这一种方法制作出来的！太神奇了，我看出有的同学已经迫不及待想大展身手试一试了，那老师就给你们机会，赶快试试，看看你自己能不能按照书上的方法自己试着做出一朵叠绕纸花来。开始吧。
收集学生几枝纸花，问：刚才同学们制作的过程中有没有出现什么问题啊，或者你对你的纸花有没有不满意的地方？（学生汇报：叠绕时花朵缠绕过紧，褶皱少；整个花朵长度过长等。）
解析：这几个问题也是我们作业中存在的普遍问题。花瓣紧紧缠绕在花茎上，无法展开，这是因为叠绕时没有产生褶皱是造成的；花瓣在花茎上所占位置过长，这是因为叠绕时纸条超过一般的花萼位置太多所致。
三、现在看老师是如何做出一朵叠绕纸花的，大家可以跟着老师边学边做。比比看，谁最认真。
（一）演示讲解：①各种细长的小棍都可以做花茎。选一小截皱纹纸打开对折两三次，贴上双面胶把它缠裹在花茎一端做花头。再选一段浅色皱纹纸如图剪出花蕊，贴上双面胶，围绕一两圈。如图选出一种形式剪出花瓣形，打开在花瓣下端涂上浆糊，折叠打褶后围绕在花茎上。叠绕时产生的褶皱是花朵成型的关键。
②包花萼和花茎：绿色的花萼形要比照花瓣形略小，先剪一圆形，在围绕周围剪好锯齿，以中心点处剪一豁口，涂浆糊围绕粘好。再选一小段绿色皱纹纸缠绕在涂抹上浆糊的花茎上，缠绕的过程中可以适时粘贴上少许叶子。多余部分剪截下。
③最后把花瓣一层层向外翻卷打开，进行整形后，完成作品。看一朵美丽的纸花做成了。
（二）找出学生一件作品，问：想一想，刚才我们都是用的同一种制作方法，为什么会制作出不同种类纸花呢？讨论一下。
画面上这几种花瓣的形状，对比花瓶中的纸花成品，推测一下那种花瓣可以做出哪找那个花型？
看这两朵花，花瓣形状一样，但叠绕程度不同，一个褶子多，一个褶子少，花型一样吗？
小结：花瓣的形状，叠绕的程度等都是影响花朵形状的重要因素。花朵展开程度大褶子就要多些，叠绕层次多花瓣就多，叠绕少层次就少。
四、你能制造出多少种花形呢？现在让我们以小组为单位，每人至少制作出一朵纸花，比比看，哪组制作出的花形最多，赶快开始吧！
教师巡回指导
五、 比一比，谁的花最美？你最喜欢那朵？为什么？叠绕法只是众多制作纸花方法其中的一种，课下同学们还可以继续探讨研究。除了纸材，布、绸带等材料也是制作手工艺花常见的材料。
美术教学设计5
教材分析：
本堂课是人美版第三册第十一课，《泥条头像》，属于设计·应用学习领域的课程。人美版第三册第十一课 泥条头像 教案本课要求学生学习借助瓶子，引导学生进行立体雕塑的初步尝试。二年级学生已经不是第一次接触彩泥了，人美版第三册第十一课 泥条头像 教案在一年级时已经学过《花点心》、《太阳》、《新颖的泥名片》，已经掌握了彩泥的搓、揉、压等技法，但是用彩泥来进行立体雕塑还是第一次学习，泥条头像教案这堂课既是对立体雕塑的初步尝试，同时也是学生对以往所学技能的一次巩固，一次提高。由于采用了搓泥条缠绕瓶子形成立体造型的方法，降低了难度，产生了情趣，并以此了解变废为宝。通过本课的学习，学生丰富了视觉、触觉和是审美经验，激发了创造精神，同时发展了美术实践能力。
对于泥条头像教案这堂课我确定的重点是，要求学生掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏、揉、粘、等技法进行头像的造型创作。这是每个学生都应该掌握的。难点是培养学生的创新精神，创作出造型新颖生动的泥条头像。这是对学生更高层次的要求。
教学目标：
1. 初步了解立体雕塑头像的基本常识——基本形与附属形。
2. 掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏 、揉、粘、抹等技法进行头像的造型创作。
3. 感受美术创作的乐趣，提高学生的观察能力、想象力和动手能力，培养学生的创新精神。
课前律动：
手指操。
一、 暗箱操作，设置悬念。人美版第三册第十一课 泥条头像 教案
1、教师出示礼物，学生打开礼物。
师：今天，我非常高兴能和小朋友一起上课，早上我特地准备了5件礼物送给大家，想得到他吗？
生：愿意。
请一个学生上来打开一个盒子。
再请一个学生上来打开一个盒子。
最后再请三个同学一起上来打开它。
师：五个盒子全都打开了。要得到他们还要经过我们的努力。知道我为什么要送大家这些礼物吗？ 其实啊，我真正要送给大家的是制作一个泥条头像的方法。（出示课题）
2、学生排序说步骤。人美版第三册第十一课 泥条头像 教案
请学生给五个礼物排顺序。
师：你能不能根据排的顺序说一说制作泥条头像的步骤？
学生说步骤。
二、 循序渐进，解决重点。
1、比赛搓泥条。
师：真聪明。那我们就按照同学们找到的方法向泥条头像前进吧。
第一步，泥团变泥条，你打算用什么方法？
学生说方法。
师：下面我们就来个比赛，比一比谁搓的泥条多，谁搓得泥条长。音乐结束我们就停下来。开始。
学生搓泥条。
师：好，时间到，我的第一份礼物要送出去了。
师：小朋友们搓的泥条有长的有短的，由粗的有细的。真是五花八门。
这样的泥条玩得时候有什么缺点？为什么会这样？（出示一根粗细明显的泥条。）
你能改进一下方法吗？
教师小结：搓泥条时用力要均匀。这样搓出来的泥条才会粗细均匀。
2、盘泥条比赛。
师：搓好泥条，怎么玩呢？我们可以把它缠在瓶子上，（教师自己动手示范）你们能不能做到呢？那我们就来进行第二次比赛吧，用泥条缠满瓶子，比一比谁缠得又快又好。音乐结束我们就停下来。预备，开始。
学生盘瓶子。
师：我的第二份礼物要送出去了，别骄傲，离完成泥条头像的任务还远着呢。
3、反馈困难，并解决。
师：看看老师送给你们组的礼物，它的盘法和你们盘法有什么不同吗？
学生：我们是横着盘的，老师是斜着盘的。
师：除了可以横着盘，斜着盘，还能怎么盘？
生：还可以竖着盘。
师：对，其实盘泥条的方法有很多，可以横着盘，竖着盘，也可以斜着盘。只要你喜欢，你可以从任何一个方向盘泥条。你在缠的过程中有没有遇到困难？
学生说困难。
师：谁帮他想个好办法？
学生找解决的方法。
三、 玩玩彩泥，解决难点
1、教师示范，引出彩泥的不同玩法。
师：彩泥可以搓泥条，可以盘，还能怎么玩？
学生说他们的玩法。
教师示范泥条的一种玩法。
师：我就特别喜欢玩泥条，看，变成什么形状了？还能变成什么形状？
我还有不一样的玩法，我可以用工具，切成一段一段得，你有新的玩法了吗？
学生说不同的玩法。
2、玩彩泥比赛。
师：下面就进行第三次比赛，玩一玩彩泥，比一比，谁的玩法多。音乐结束就停下来。
学生玩彩泥。
师：玩好后，站起来去看看其他小朋友是怎么玩泥条的，用你玩好的作品与其它同学的作品交换。
学生不想和同伴交换，教师主动和学生交换。
师：好，时间到，我的第三个礼物要送出去了。
3、欣赏泥条头像，了解五官的制作方法。
师：我刚才也玩了一些花样，看，这是我搓的短泥条，我想把它放在这儿，成了什么？
生：成了鼻子。
师：要完成一个头像还差哪些？
生：眼睛，嘴巴，耳朵，头发
师：谁手中有眼睛？
用学生手中玩过的彩泥做眼睛，嘴巴。（根据学生回答的直接把改好的五官添加在未完成的泥条头像。）
师：原来我们手中玩过的彩泥都能成为头像的一个部分，真有趣。
师：今天，我除了带来了礼物，还给大家带来了许多泥条头像，一起欣赏一下吧。
师：这么多泥条头像，你喜欢哪一个？为什么？
学生说喜欢头像的原因。
四、 动手实践，制作头像。
师：既然大家那么喜欢泥条头像，下面我们就来制作一个有趣的泥条头像吧。做完后评价一下自己的作品，如果你觉得你的头像色彩很漂亮，就奖励自己一颗色彩星，如果觉得造型很有趣，奇特，就奖励自己一个创意星，如果觉得自己，如果觉得自己认真参与了制作，就奖励自己一颗参与星。开始吧。
学生制作泥条头像。
师：好，时间到，我要送出最后一个礼物了。
五、多种方式评价作品。
师：你奖励自己一颗色彩星，为什么？给它取个名字吧。
学生自己评价自己的作品。
师：你还没奖励自己星星，大家来说说，他可以奖励一个什么星星？为什么？
学生评价他人的作品。
师：想知道老师的评价吗？
老师觉得每个小朋友制作的泥条头像都有特色的，我很喜欢。
彩泥可以做泥条头像，还有很多用处，看，这是用彩泥做的笔筒。希望大家回去后能动手，动脑，制作出一个有趣又有用的泥条笔筒。
美术教学设计6
教学目标：
了解、掌握邮票特有的模式，设计一枚主题明确的纪念邮票。在设计与描绘过程中，培养学生热爱人民邮政，培养学生审美能力和艺术创造能力。
教学重点：
学习邮票的设计，能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票。
教学难点：
学生创造思维与艺术创作能力的培养。
教具：
课件、邮票、水彩工具
学具：
水彩笔、邮票
教学过程：
一、组织教学
二、谜语导入，趣味引题
师：听说你们班的同学很聪明，今天我要出个谜语让你们猜一猜？
（出示课件）“猜谜”：薄薄一张纸，四边细牙齿，两地朋友要谈心，必须请他当差使。
（生纷纷说：邮票）板书课题：精美的邮票（设计）
三、认识邮票
1. 介绍邮票的由来。
2. 观察、欣赏邮票：
（1）邮票种类
师：接下来，我们一起来欣赏邮票（出示课件）。在欣赏过程中讨论邮票由哪几种类别？（提问学生）教师出示课件，邮票的分类并讲述，学生结合自己收集的邮票进行分类游戏。
（2）邮票特征
师：同学们，邮票多么漂亮呀！你想不想自己设计一枚呢？
请同学们仔细来研究邮票票面特征包括哪些部分?（学生回答）
（1）图案
（2）国家或地区名称
（3）面值
（4）文字标记
四、邮票设计方法：（生互相讨论并回答，教师小结）
（1）确定图案。（可以用绘画、剪纸、摄影、书法等表现形式）
（2）确定邮票票形。（例如：长方形、正方形、圆形、三角形、菱形等。）
（3）将票面图像、面值、文字的位置确定下来。（如；2分、10分、20分等）
（4）认真的画上图像、面值、文字。
（5）画上齿孔。
五、提出作业要求（课件展示）：
图案造型生动，形象饱满，主题突出，色彩鲜艳，富于装饰性；文字要精心设计，写艺术字，邮票的各个要素要安排合理。
六、学生设计邮票，教师巡视指导。
教师及时指出学生在设计存在的`问题，对设计精巧、新颖的学生，及时给予鼓励、展示。发现基本要素安排有遗漏的及时提醒。
七、展示评价
学生主动将设计好的作品展示在黑板上。全班同学说说喜欢哪一张？为什么？
作者介绍自己的设计意图，为什么设计它？有什么改进的地方？
八、教师总结、拓展
今天大家设计的邮票很精美，内容很丰富，色彩很鲜艳。今天设计的是长方形的邮票，实际邮票的外形还有其他的，同学们要多加关注，课后，可以用所学的知识设计更多更美的邮票。
九、整理、打扫卫生
美术教学设计7
[智育目标]：通过多种绘画形式表现物体前后关系，运用物体“近大远小”的规律
[素质发展目标]：引导学生学会观察生活、感受生活、感受快乐
教学重点难点
[教学重点]：找出物体“近大远小”的规律
[教学难点]：用绘画形式表现物体“近大远小”的规律
教学准备
教学图片、影像资料或课件
绘画工具、剪刀、浆糊、彩色纸等
教学过程
一、激趣·导入
1.游戏表演：捉“尾巴”（甲、乙同学是怎样跑的？）
2.导语:同学们，可别小瞧了前前后后，这其中还有不少的奥妙呢，来，让我们一起去发现，好吗？
（板书课题）
二、观察·发现
1.欣赏来自生活的图片
2.欣赏绘画形式的图片
3.观察图片中的景物是怎样排列的？是不是前前后后的？前面的物体与后面的物体看起来有什么区别？
4.引导学生得出结论：前后排列的物体，有一个“近大远小”的规律。
5.请说说看你以前有没有见到过“近大远小”的现象？
三、探索·体验
1.讨论：你以前的绘画是怎样表现前后关系的？现在你准备如何表现？
2.教师与学生共同探讨绘画主题、形式以及绘画的顺序。
3.学生创作，教师指导。（教师指导内容：绘画顺序、绘画比例、颜色的搭配、废纸屑的处理等）
4.创作点评，体验创作的快乐
四、拓展·延伸
1.请试着用今天所学的“近大远小”的规律，把你对作品《 》的评价写出来。
2.结束语：
板 书：
3. 前前后后
前后关系的物体——————规律：近大远小
主题：
绘画 形式：
顺序：
美术教学设计8
教学目标：
引导学生在黄色和蓝色的画情感体验中，提高对色彩美的认识。通过生动有趣的教学活动，训练学生色彩的感受能力和表现与难点。
教学重点：
认识和感知黄色、蓝色带给人的不同的感受及其在画面上的运用。
教学难点：
黄色和蓝色的画,绘画时注意主体和背景的色彩对比关系以及同类色之间的深浅对比。
课前准备：
课件，图片，各种颜色的水彩笔、油画棒。
教学过程：
一、 组织教学：
培养学生搜集、整理信息的能力。
二、导入新课
1、 出示黄色的实物和图片，提问学生的感觉。
2、 一年四季里，哪个季节可以用黄色来表现？
3、 板书课题。
三、讲授新课：
1、 出示课件，赏图片，并要求学生在身边的物品中寻找类似的颜色。
2、 欣赏图片，问这些画面以什么颜色为主？给你什么感受？
3、 在生活中用红、黄、蓝的色彩做什么？
4、 你打算表现哪一种类似色的画？
四、学生作业，教师巡堂指导。
五、作业展评。
六、拓展：
（1） 欣赏以其他颜色为主的绘画。
（2） 总结其方法，尝试着去表现。
美术教学设计9
本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，依照教材要求。着力提高学生感觉美、表现美和制造美的能力。贯彻加强基础知识，开辟智力，发挥学生的个性和制造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。
一、激发兴趣，培养学生的美感。
兴趣，是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣，我经过让学生观赏一些中外儿童题材的优秀美术作品，让学生联系日子感觉大自然的美好，从而激发他门的表现欲望。
二、培养正确的绘画姿势，认识构图美。
作画，必须有良好的姿势（包括坐姿、站姿和握笔的姿势）。在教学中，我时间提醒、纠正学生的姿势。
一幅画从整体看上去美别美，构图的处理是关键。如：一具物体摆放在画面中，画得太大就显得拥挤；画的太小就显得小气；画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。怎么恰当的处理好物体在画纸中的关系呢？构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对照，让学生理解什么是构图饱满。
三、培养学生对色彩的感知。运用。
五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我依照儿童对新奇事物的浓厚兴趣，和当地的实际条件，提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔，运用形与色的知识，进行临摹、写生、经历画、想象画的练习。
经过这些绘画活动，使学生知道得了本学期的美术基础知识，掌握造型技能，也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志，进展了他们的观看能力、形象经历能力、想象能力和制造能力。真正让学生在全面进展的基础上进展自己的个性特长。
经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效：
1.教学过程中，能别断注重学科间的联系，教学过程中贯通德育教育。
2.学生对美术活动兴趣浓厚，表现大胆积极。
3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的制造能力。
4.教学过程中，调整和改进教学办法，培养学生敏锐的感觉能力和大胆的制造能力。
存在咨询题：
1、教材内容增多，部分内容一课时难以完成教学任务或达到较好的教学效果。
2、部分教学内容较为分散和繁琐。
3、学习内容的多样性给学习材料预备上带来了一定的困难。
4、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严峻。
改进措施：
1、加强教育，改进评价办法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。
2、适当调整单元内教学内容。
3、学生课前收集整理材料的能力，难预备的材料由学校统一预备，课前提早布置学习用具和材料。
美术教学设计10
教学目的：
1、学习纸偶的装饰方法。人美版第九册教案 第5课 偶戏
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
教学重点
收集一些布袋偶戏的资料。
教学难点
偶戏道具的装饰方法。
教学准备
各种废旧材料、线绳
教学过程：
一、欣赏导入：
1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。人美版第九册教案 第5课 偶戏
2、讨论交流
课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料
互相交流一下。
二、新课人美版第九册教案 第5课 偶戏
1、欣赏课文图片
请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。
2、了解一些制作木偶的方法。
师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。
生：（按组装饰小纸偶。）
师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？
三、学生制作，教师巡视指导。
教学环节说明及反思：
这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。
四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。
生：（分工装饰小纸偶。）
五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。
六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）
美术教学设计11
课时：2课时
课型：设计应用
教学目标：
1、指导学生选用各种工具、材料，采用画、撕、剪、拼贴、纸工制作等多种手法进行造型活动。
2、引导学生认识冰箱的造型特征，通过想像大胆表现各种冰箱及其内部的结构。
3、培养学生热爱生活的情感和善于观察的习惯。
教学重难点：
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用的颜色。
2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
教学过程：
一、课前准备：
（1）教师准备各种冰箱的图片及作业范作等资料以及各种绘画制作工具。
（2）学生准备铅笔、蜡笔、彩色水笔、剪刀、胶水，各种绘画制作工具以及食品广告宣传资料、包装纸盒等。
二、课堂教学：
1、引导阶段：
通过展示图片或录像资料，让学生了解冰箱的造型特征，激发学生的表现欲望。启发学生讨论冰箱在日常生活中给人们带来的便利，设想未来的冰箱。
2、发展阶段：
教师要仔细清晰地将冰箱的制作方法演示给学生看，让学生掌握冰箱的基本做法。
鼓励学生选用自己喜爱的工具、材料，通过画、撕、剪、拼贴等造型手段表现出冰箱的造型和自己对冰箱的想像。在作业过程中要激励学生大胆、自由地表现，也可以倡导画想像中的情景，做想像中的冰箱。
引导学生想方设法利用各种包装纸盒、食品广告资料等材料，将绘画与纸工制作结合起来，诞生独特的作品。作业完成后可以布置在教室里，互相评价、欣赏。
第一课时完成新型冰箱的设计工作。
第二课时完成冰箱的美化工作。
3、收拾与整理：
提醒学生收拾工具和材料，整理桌面、地面，保持教室环境的整洁。
三、课堂拓展：
鼓励学生回家观察冰箱及内容结构，了解冰箱的基本工作原理。
四、教学反思：
本节课堂学生创作内容比较单一，构图较为千篇一律，没有创作新意，我认为主要是受传统冰箱的影响，在学生头脑中形成了定势思维，学生不敢突破而造成的，本节课教学中，教师应加强学生创造能力的培养。
美术教学设计12
教学目标：
调查与了解：
观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系。
实践与创作：
通过观察、回忆、大胆的想象，运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。
欣赏与评述：
述课前收集到的树的资料，并能对自己和他人共同合作的树进行欣赏与合理的评述。
隐性渗透：培养学生观察的自觉性，以及主动调查收集资料的良好习惯。树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想，以及树立创建绿色家园的远大理想。
本课重点：
了解认识身边的树，以及树与人类的关系，并尝试运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。
本课难点：
共同合作完成的画面的构图美的处理。
课前准备：
观察认识身边的书 收集树的资料
课件 剪刀 彩笔 蜡笔
教学流程与设计
一、了解——身边的树
教学设计
1、 观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系
2、 认识身边的树。（课件展示）
3、 树的分类知识。（课件展示）
教学意图
通过课前的观察、了解认识身边的树，从而培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察习惯的培养，以及培养学生收集信息、整理信息的能力。
二、认识——树的作用
教学设计
1、 通过课前的观察、了解、收集，汇报树对人类都有那些作用。
2、 思考：如果没有树，人类会怎样？（课件展示）
教学意图
树是人类的朋友，使学生认识到树以其特有的功能保护和改善着我们的环境……课堂上，师生通过各种方式的汇报展示，真正达到了资源共享的目的，极大的丰富了学生的知识以及视觉形象。
三、畅想——我们来植树
教学设计
1、怎样保护我们的家园？
2、你想怎样来做？
教学意图
树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想；启发学生大胆地想象，树立创建绿色家园的远大理想。
四、设计——绿化校园
教学设计
1、 我们共同设计完成绿化我们校园的任务。
2、运用绘画的方法，每人至少设计一棵树。
3、树的造型要美，树的排列要体现出秩序美。
教学意图
集体合作完成设计绿化校园的任务，感受集体力量的强大；培养学生热爱自己的校园，美化自己身边的环境，以及热爱校园生活的情感。
五、升华——保护树木
教学设计
1、 欣赏绿色的校园。
2、 共同探讨，合理安排构图美的处理。
3、 谈谈怎样保护我们身边的树？
教学意图
面对全体学生共同设计创作绿色校园，他们是多么的兴奋，同时感受到集体力量的强大！共同调整画面的组合，又培养了学生的构图的组织能力，并树立了保护树木要从身边的小事做起的思想意识。
美术教学设计13
教材分析：
本单元课文第一主题是故乡情思。本课就是一篇怀念家乡的作品。作者怀着真挚的感情，回忆了故乡江南小桥的特点，回忆了小桥给自己的童年生活带来无限情趣，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的思想感情。作者开门见山，点出“故乡在江南”；又从数量多，造型奇，名称美和成为孩子们的乐园等几方面，具体介绍了家乡小桥的特点；最后以“长相忆，最忆家乡的桥。”点明中心，表达了作者热爱家乡、怀念家乡的深切感情。
学情分析：
本课介绍的江南水乡小桥，对大多数孩子来说，江南的小桥流水未必熟识，可组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。复述课文是本单元的训练重点。本课的这一训练可以凭借“小标题”来展开，这样既帮助学生理清了复述的基本层次，也降低了复述的难度。当然，复述还是要以文章为依据，必须在认真读文，理解文章的基础上进行。
教学目标：
1、有感情地朗读课文，了解作者家乡小桥的特点。
2、在熟读课文内容的基础上，理解“常相忆，最忆家乡的桥。”这句话的含义。体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。
3、继续学习复述课文，能按小标题复述课文。
教学重难点：
1、体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情。
2、学习复述课文，能按小标题复述课文。
课前准备：
组织学生上网查阅有关水乡小桥的资料。
教学过程：
一、启发谈话，引出课题
同学们，有这样一位作家，他离开他的故乡江南一别就是几十年。每次与朋友谈起江南，故乡的人、故乡的景始终萦绕在他的眼前。尤其是故乡的那些小桥。于是他就提起笔写了这——
板书：家乡的桥齐读课题
[说明：通过谈话，引出课题让学生慢慢进入学习探究的氛围中，为整堂课的实施打下较好的铺垫，吸引学生的注意力。]
二、自读欣赏，整体感知
为什么作者如此留恋家乡的桥，家乡的桥给作者留下了哪些挥不走，抹不去的记忆呢？轻声读
1、轻声读读读课文，要求
（1）读准字音，读通课文，不理解的词语联系上下文想一想
（2）故乡的桥的哪些内容给作者留下了比较深的印象
2、交流板书造型千姿百态
名称多、美
我们的乐园
[说明：通过朗读，圈划，让学生基本了解了文章的大致内容，也有助于学生从整体上把握课文]
三、理解桥形，品味语言。
1、自己读读课文第3节，课文写了两种桥，你最喜欢哪一种桥多读几遍想象一下这桥的样子？
2、交流看媒体指导朗读
3、学了第3节老师有一个问题不明白，作者只写了过户桥、单拱桥，可为什么说千姿百态？你们谁来告诉我
4、师：小结，课文抓住了家乡桥中最有特点的桥介绍，说明了家乡的桥千姿百态。
四、学习桥名，感悟之趣
1、教师引读文中描写桥名的句子
2、换一种形式念文中描写桥名的句子。
3、品读王维的诗句，理解“撷取”的含义。
（1）你们读过王维的这首诗吗？（屏幕出示诗句）
“如意”两字就是从“流水如有意，暮禽相与还”这诗句中撷取出来的“撷取”是什么意思？
（2）撷取指摘取较高雅，珍贵的事物，如撷取天上的星星，大家一起再念念写如意桥的语句。
4、播放媒体，欣赏不同字体的桥名
5、体会儿时坐船、看桥名、听故事的情趣。
五、欣赏玩耍语段，体会惬意。
1、指导朗读，体会惬意和难忘。（指名一男生读——师生配乐读）
2、家乡的桥真是让我们看不尽，想不完，此时此刻，我们大家大概有许多话要说，我们来看一个填空，读读课文考虑
出示：家乡的桥真使人（），我们可以（），还可以（），那是多么有意思啊！
3、小组讨论交流朗读
[说明：这个填空既是对前面学习内容的一个复习巩固，又是下一节内容的概括]
六、总结课文，理解长相忆。
时光流逝，那个喜欢在小桥边玩耍的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的桥的造型。最简单的要数（），最漂亮、最有气派的是（）。他时常浮现出一个个充满情趣的桥名，（）。再想看看在青石上凿就的桥名字体，有的（），有的（）。再想听一个外婆关于桥的（）。最想的是夏天荡一条小船进桥洞，碰得巧还能（）。
这些真是作者心中挥不走，抹不去的记忆啊，千言万语化作一句话：（出示：长相忆，最忆家乡的桥。）朗读
[说明：这里既是对全文的总结，又是帮学生梳理了一遍文章，同时无形中也让学生理解了最后一节的含义，理解了就自然而然读出感情，真是水到渠成。]
七、课后拓展。
1、收集上海的桥的资料。
2、选择一座桥具体介绍。
美术教学设计14
教学目的：
1、以欣赏的形式，让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。
2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法，锻炼动手动脑的能力及创作能力。
3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗，在设计中，捕捉创作的灵感。
重点：掌握套色剪纸的方法，并学会运用套色剪纸来制作窗花。
难点：玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。
课前准备：
1、教师准备：搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水。
2、学生准备：彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水、彩色水笔。
教学过程：
一、导入新知
1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。
2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。(从纹样、色彩上进行欣赏)
3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍：彩色玻璃窗镶嵌画，早在罗马式时期就开始使用，一般使用于教堂，公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画，这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳，闪耀不定，画上的圣像和五彩装饰图案，在光的照射下令人目眩神迷，非常吸引人。
4、揭示课题：彩色玻璃窗
二、探索新知
1、欣赏书本图片，并请小朋友思考：如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗?
2、与学生交流讨论，从而引出镂空这种表现方法，师在投影仪下示范几种镂空的技法。
3、学生通过观察思考：老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点?(对称，造型奇特)
4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法，并到展台上进行演示。
5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具，小组讨论：老师是怎样套色的?为什么颜色会这么鲜艳呢?
6、学生和老师一起交流，得出结论：在镂空的基础上，老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色，从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。
7、欣赏一组窗户造型设计的图片(师课前手绘的作品)，对学生在窗户的造型上做进一步引导。
三、综合实践
1、作业：用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。
2、要求：造型奇特、色彩鲜艳。
四、巡视指导
五、总结汇报
1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示，并和老师一起来说说，这些作品的优点，及你最想学习的地方。
2、督促学生做好教室卫生保洁工作。
美术教学设计15
一、教材分析:
1、教学目的：
本课讲述的艺术家的创作意图是理解美术作品的必要环节。教学目的主要是为了打破学生美术神秘的观念，使学生认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种意图，这种意图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的，而且无论是针对什么，它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有着密切的关系。我们从对艺术家的生存和成长环境中就可以找到艺术家创作美术作品的意图，进而帮助我们理解美术作品。
2、教学重点与难点：
本课教学的重点是要让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，而是都表现了艺术家的某种创作意图，而这种意图又都具有其现实的依据。同时，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。
难点 要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。
二、教学方法：
新课标倡导让学生成为学习的主体，那么在教学过程中结合提问教学法，采用分层次，分目标地选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，教师给予启发和引导，形成互动探究的教学模式，培养学生的主动参与意识。遇到难以理解的问题时结合图片对比鉴赏法让学生主动思考。
学法：让学生主动参与，分组讨论，运用所学鉴赏方法来赏析，判断，作出正确的评价。在学生主动参与的过程中增加学习的兴趣。
三、教学过程：
1：引入新课
利用演示文稿展示罗丹的《巴尔扎克》，讲述罗丹创作《巴尔扎克》的故事，激发情意。
思考与讨论：（1）.从罗丹的故事中，你了解到了什么？
（2）.你知道罗丹为什么要把雕塑品巴尔扎克的双手铲掉呢?
引出：有什么样的意图就会产生什么样的美术作品。分析理解美术作品中艺术家的创作意图是我们鉴赏美术作品过程中认识和理解美术作品的重要环节。
2： 艺术家的创作意图来自哪里？
课件展示分析作品：米开朗基罗的作品《西斯廷教堂天顶画》
教师总结：艺术家的创作意图是来自现实生活和艺术主张，现实生活中是由于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意，他想使缺乏绘画创作经验的米开朗基罗当众出丑，达到贬低米开朗基罗的目的；艺术方面表现了米开朗基罗对宗教的无比信仰的观念。
3.：艺术家为什么会有这种表达和创作的欲望呢？
引导：小时候学骑自行车的场景，师生共同回忆并叙说过程。在此提出问题：相信当年的那辆自行车已经宣布报废了，如果它还在你会怎样对待这部报废的自行车呢？
课件展示分析作品：毕加索的作品《牛头》
教师结合学生回答总结：艺术家比一般人更具有视觉敏感性，他们在受到现实还是艺术的某种触动时，便会有感而发，激发创作的冲动与欲望。
4：影响艺术家创作意图的因素有哪些？
A课件展示分析作品：徐悲鸿的作品《愚公移山》
提出问题：简述我国1940年的社会背景？说出画家面对现实表明了什么观点？（徐悲鸿的《愚公移山》作于抗日战争最艰苦的1940年。由于早期徐悲鸿收到中国画的影响（画马，对中国画的热爱））
小结：影响艺术家创作意图的因素有现实生活情况和艺术观念。
B课件展示分析作品：郑板桥的作品《丛竹图》和拉斐尔的作品《圣母子》想想为什么他们的创作意图不同？（郑板桥生活在清朝，当过秀才和举人，就想体现他的清正廉洁，虚心，淡雅，坚韧；拉斐尔是生活文艺复新时期，对宗教的信仰很强烈。）
引出：不同的社会和文化条件下，艺术家的创作针对的问题也就不同，因而其创作意图就会大相径庭。
C课件展示分析作品 ：古元的作品《离婚诉》和李桦的作品《怒空吧，中国》
引出：在同一社会和文化条件下，艺术家的艺术的生长环境不同也会造成艺术家创作意图的差异。
D课件展示分析作品：夏加尔的作品《生日》
引出：艺术家的生长环境和爱情也是影响创作意图的因素。
小结： 影响艺术家创作意图的因素包括艺术家的现实生活情况和艺术观念以及艺术家生长的社会背景、文化条件、艺术家的个性和家庭、爱情等方面。
5：艺术家的意图是如何体现的呢？
我们要从不同的类型的艺术形式来看艺术家创作意图的体现。
提问：我们学过的艺术形式的类型有那些呢？
（具象、意象和抽象）
分类理解：
具象：《开国大典》具体的是时空和形象的典型性。
意象：《荆柯刺秦王》通过整体气氛的渲染直接传达出作者的意图。
抽象: 《第三国际》是通过形式语言本身及其构成关系传达出作者的意图。 《L.H.O.O.Q》通过铅笔在蒙娜丽莎的复制品上画胡须传达了作者要表现的不是这幅画也不是这个人，是这张纸本身。
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