音乐教学反思

音乐教学反思[热]

　　身为一位优秀的教师，教学是重要的工作之一，我们可以把教学过程中的感悟记录在教学反思中，那么大家知道正规的教学反思怎么写吗？以下是小编为大家收集的音乐教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐教学反思1

　　音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？

　　一、把握学生心理特征，从而对课堂纪律进行调控。

　　情况：

　　在低年级的音乐课堂上，前几十分钟，同学们的配合还是相当不错，但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。

　　反思：

　　本学期，我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候，因为我并没有很好了解6-8岁儿童的心理特征，在上课前15分钟还没有进入主题，使课堂出现闹哄哄的情况，当时我只会发脾气，所以最后使得学生和教师也出现比较僵的`情况。这样一来，学生对老师的好感也消失，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道6-8岁儿童的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，对于低年级的学生，他们对于动画视频导入，故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。

　　二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉。

　　情况：

　　学生们对于唱谱从来不感兴趣，反而感觉到乏味。刚开始我对这情况并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

　　反思：

　　音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

　　三、坚持以学生为主体，增强学生的学习自主能力。

　　情况：

　　只是我一味地在讲，根本没有留意到学生究竟明白了没有。

　　反思：

　　音乐教学作为素质教育的重要内容，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。比如：音乐课本经常出现的创编歌词，这是一个很好锻炼学生自主能力的练习。它要求学生通过本身的歌词，再通过自己的思考，去再出别的有意思的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。

　　四、让乐器和舞蹈走进课堂。

　　情况：

　　每逢课上接触到乐器或者舞蹈，学生们都十分感兴趣，但却是老跟不上节奏。

　　反思：

　　乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范，，最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练习多几遍，学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏，会让他们感到趣味性增强了，学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上按照乐器的方式进行，这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

　　所以“他山之石，可以攻玉。”自我反思，都是建立在自身的基础上。而许多事情都是旁观者清，所以应该多观摩其他老师的课，学习他们的教学理念，教学模式，管理班集体的能力等等。并反思自己如果这课是自己上，又将会是如何，有什么相同与不同。这是帮助自己在教学道路成长的一种肥料。在这学期里，我收获了很多。音乐课上并不是简单的弹，唱，跳。它想一个工程，先要规划好如何去建造，然后去架一个框架，再从每个细节去着手，这样才可以使得它变得牢固。作为一名小学教师，责任重大，要善于经常总结经验与不足，认真上好每一节课！

音乐教学反思2

　　当我还是个学生的时候，我告诉自己学习不是快乐的，但是是必须的，所以我在学习过程中进行了筛选，舍弃我最不擅长的，发展我认为我能得高分的，所以我因为数学考出了令我家人哭笑不得的分数而促使我走上了音乐学习的道路。在大学期间我真心的爱着我的专业，所以我充分利用四年时间去“认识”音乐，我发现音乐的.美与博大精深真的不是一朝一夕甚至是这一生就能做到“了解”的。

　　所以在今天的教学中，我时刻注意培养学生对音乐学习兴趣，让他们自己主动想去接触音乐，继而“创作”属于他们的音乐。

　　在最近的课堂中我很注意打击乐器的使用，孩子们对此感到很兴奋，每件小乐器都能发出不同的声音，都有不同的演奏方法，孩子们很乐于用它们发出一些“噪音”，对于这个过程，我总是乐于接受的，我曾经看过一个美国电影，主人公在中学阶段的音乐课上就是一个“噪音”大王，但最终他却在“噪音”中找到美妙的乐音，终于成为了一个有自己独特音乐风格的成功的音乐人，所以每次孩子们在制造噪音的时候我总在想，谁知道呢，也许多年后他们之中也会有个音乐家。在噪音之后我再针对每一首歌去进行演奏指导，这样既保护了学生的兴趣，又达到了我的目标，只是时间耗费相对多一点，但我想随着练习的积累时间会越来少。

音乐教学反思3

　　在高中教学中，虽然音乐并不像语文、数学那样与高考紧紧联系，但作为素质教育的一个必不可少的因素，其质量高低，也是极为重要的，它对培养学生的全面素质有着其他科目所不具备的优势。但因各种原因，传统的音乐教学只是注重教师的“教”，无论什么类型的课，教师只重视灌输，而忽视了学生作为学习主体的主观能动性。使得学生对音乐课的兴趣减弱甚至厌恶。音乐新课程改革强调了“以审美为核心”，提出了“以兴趣爱好为动力”，“面向全体学生”，“提供学科综合”等新的教育理念。音乐教育的重心正从单纯注重知识技能的传播，转向注重学习能力，实践能力和创造精神的培养，注重情感、态度和价值的形成，以使学生获得全面发展，具备良好的综合素质。因此，在新课改的大潮下，作为高中音乐教师我们有必要对教学进行认真的反思。

　　一、首先要激发学生对音乐的兴趣

　　有关研究表明：任何一种音乐能力，都是在音乐感受能力基础上发展起来的。因此，在教学中应想方设法激发学生欣赏音乐的兴趣，激励学生对所音乐发表有独立的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础。

　　高中学生在生理、心理上已经逐渐成熟，经过多年的学习，他们已积累了一定的知识经验，有一定的知识面，对于事物也有自己的认识和观点，初步建立了审美观。而传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识，所以音乐课又被认为是技术学习课，因此在音乐课中过多的强调了学习技能、技巧。因此在教学时，如果对学生一味的进行灌输，把音乐课上成枯燥的“解剖课”，这是绝对行不通的，现在的音乐课应在符合他们独特年龄和心理特点基础上在音乐的内容和含意上作更宽泛一些的探索，站在音乐文化的高度上欣赏作品，融入人文色彩，使音乐更贴近学生已有的知识，并开展丰富多彩的课堂教学活动，才能寓教于乐，调动学生的.求知欲和好奇心，使他们积极、主动地参与学习。这样的音乐课才可能更容易被广大的学生接受，也较容易激发学生欣赏音乐的兴趣，进而培养他们主动参与对作品的感受体验、分析、理解，即“人文式”取代“显微镜”式。

　　二、创设情境激发学生学习欲望

　　在音乐课堂上，教师要和学生们建立了一种民主和谐的课堂氛围，，鼓励学生多想，多问，多做，开发创新意识，发展创造性思维，创造性操作能力，形成创造性个性品质。我的具体做法是尝试创设“创造性学习”的教学情境，例如，在欣赏不同类型的音乐作品中，启发学生的联想和想象，发展他们创造性思维能力。如：欣赏情感之声中的《阳关三叠》，用表情和肢体动作来完成作品所表达的情感；对音响感知与感情体验的作品，如《二泉映月》，我启发学生闭上眼睛体会盲人作者其心境，执着，不屈服的性格和对光明的希望。我觉得创造性学习教学情境的运用使我的音乐课堂更加活跃，学生更有自我表现的欲望了。

　　三、运用用多种教学方法，努力提高学生对音乐学习兴趣

　　在教学中结合本校实际情况，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用现有乐器进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

　　1。在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

　　2。在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

　　3。利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

　　4。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

　　四、联系实际，积极实践，让学生更深的了解音乐

　　音乐学科是一门实践性很强的学科，在教学过程中要把课堂上的东西和实践紧密联系在一起。从每个学生的基础入手，把握好重点，一点一滴的逐步提高学生的音乐素质让学生更深的了解音乐。在加强音乐课堂教学的同时，针对中学生课时少的现状，积极开发和利用音乐课程资源，开展课外及校外的方方面面的音乐活动，让音乐活动成为校园文化的一部分，让学生的生活中处处充满音乐。合唱就是一个参与学生广泛，凝聚学生的最好机会，所以，做好每次的合唱教学与开展活动至关重要。

　　音乐是一种情感艺术，以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以提高全体学生的审美能力和审美修养为目的。中学生正处富于想象的年龄，作为音乐教师，我们要用音乐打开学生想象的闸门，通过审美实践，纯洁和丰富情感、美化心灵、完善人格，培养他们的发散性思维能力，使他们以审美的态度感悟人生，认识社会，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求，是我们音乐工作者面临的一个崭新课题。我们要积极响应新课改号召，努力实践，为社会和国家培养更多更好的人才！

音乐教学反思4

　　《欢乐颂》是一首名曲，是由德国音乐家贝多芬作曲的。歌曲的歌词有多个版本，我们选用的大班幼儿音乐教材是经过改编的，是很适合幼儿歌唱的。

　　一、过程微调

　　在歌曲《欢乐颂》的教学中，我采用了首先出示音乐的图谱，帮助幼儿了解歌词的内容：蓝天高高，白云飘飘，树上小鸟吱吱在叫，河里小鱼尾巴摇。我们大家多么快乐，又唱歌来又舞蹈。从歌词中感受美的画面欢乐的情绪。接着听钢琴旋律，进行哼鸣，配上存词“la”和“wu”唱曲调，随音乐旋律有节奏地朗诵歌词，让幼儿从歌词中找到快乐的地方，让幼儿能用欢快的情绪唱歌。重点是让幼儿进行二重唱，在幼儿通过看谱会唱歌的基础上，幼儿分组演唱，从而解决了这一问题。

　　二、效果较好

　　整个活动中，幼儿的学习兴趣很高，孩子们对于歌曲的重难点掌握的.比较好。在形象的图谱的提示下，合着音乐的美妙的旋律，幼儿较快的学习了歌曲，并能把握歌曲的情感。

　　附：

　　活动目标：

　　1．感受和表现歌曲活泼欢乐的情绪，唱出歌曲中的断顿与连贯乐句

　　2．尝试领唱和用衬词合唱，逐步掌握音准和断、连的演唱技巧

　　3．体验大胆参与活动，与同伴合作表演的快乐情绪。

　　活动准备：

　　1．配套磁带或CD，自制歌曲内容大的图谱

　　2．数量与幼儿人数相等的铃鼓（鼓边系彩带）。

　　活动组织:

　　学唱新歌。

　　1．出示自制大的歌曲内容图谱，了解歌曲内容。

　　2．欣赏歌曲，组织幼儿交流自己的体会和联想，体验欢快的情绪

　　3．学习用单音节“la”和“wu”唱曲调。用“la”音唱时，要唱出断顿，用“wu”音唱时，要唱得连贯、饱满、有起伏。

　　4．随音乐旋律有节奏地朗诵歌词。

　　5．随音乐轻声学唱歌曲。

　　（1）唱出歌曲中的断顿与连贯乐句。

　　（2）探索歌曲中什么地方要唱的断顿，什么地方要唱的连贯。

　　（3）用歌声表示。如第一、第二句的前三小节要断顿，第四小节要连贯，第三、第四句要连贯等唱法。

　　（4）部分幼儿领唱歌词，部分幼儿用“la”和“wu”唱衬词进行合拍

　　（5）尝试用铃鼓为歌曲创编伴奏，如：在断顿演唱时用轻轻敲击表示，连贯演唱时用摇铃鼓表示。

　　（6）随乐欢快地用铃鼓自由舞蹈。

音乐教学反思5

　　半学期转眼就过去了，每次走进教室，都能感觉到学生们对音乐的渴望，。我也在想：怎么样才能把每一堂音乐课上好？让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生，使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华。

　　音乐课是学生们最喜欢上的课，他们热衷于流行歌曲、歌星影星，相反孩子们对教育部门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾，更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。我们的教材不一定适合每一个地区的学校实用，但不可否认的是我的课堂教学本身也存在许多的问题，在此我从以下几点进行反思。

　　一、课堂音乐教学重点教什么

　　音乐课即唱歌课，学生仅仅唱会歌曲，唱好歌曲、唱得有滋有味的学生很少。音乐技能课，机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。学生在课堂相当一部分时间里专学唱歌，长久以来，学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味，那就会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

　　器乐课也单纯的技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。

　　在欣赏课，语言文字解说的多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的.多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。

　　二、课堂音乐教学中要掌握好定位

　　音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我的音乐课里，不管学生学得如何，只顾按照已设计好的环节进行教学，而忽视了课堂突发，临时应变等。这是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器。

　　对以上的反思在后半学期音乐课我从下列几个方面进行改正：

　　1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

　　2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习，初三个别音乐基础好些的学生可报考艺术特长班，为将来深造打基础，让我校优秀艺术学生代表，给她们表演、做示范，学生反响强烈。

　　3、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

　　4、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力，针对本校学生

　　音乐基础较弱、有音乐特长班的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率。

　　具体做法为：

　　1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

　　2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。

　　3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

　　4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，多参与省市艺术节等活动，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

音乐教学反思6

　　在这次艺术共同体活动中我上了一节中班音乐活动《雪花和雨滴》。在接到这个歌唱教学的任务时，首先思考：我怎么样让孩子喜欢去唱歌，能从中体会到唱歌的快乐，能够粗浅的感受到这首歌曲的情感?我又怎么在整个活动过程中能够比较流畅，而没有刻意教授的痕迹?所以以此为前提，将活动的设计分为了三个部分：导入、展开、结束。

　　在导入部分，通过冬天的歌曲《听》作为发声练习的曲目，自然引出本堂课，在前面的创编小雪花从天空中飘下来这个环节，既符合活动的目标，又让孩子能感受到歌曲优美的旋律，通过碰钟很简单的区分了乐句，也发挥了想象，变幻了不同的动作，但是在这个环节原先是两段自由飞舞，但是一时疏忽少听了一段音乐。

　　在展开部分，孩子学唱歌的这个环节，也是最重要的环节，我设计了从“?”入手，出示简单的图谱，一步步的深入，这也是一个理解歌曲，分部教学的一个过程。接下来通过不同的演唱方式如对唱，用柔美的声音演唱，分组唱、创编动作演唱等等让孩子很有兴趣的学唱歌曲。有了小雪花的基础，小雨滴就比较容易进入。

　　最后结束部分，通过游戏的方式让孩子在玩中感受音乐，表现音乐，达到了良好的效果。

　　另外通过这次的上课，我感触比较深的就是一件事情你只要用心去做，哪怕有哪方面的不足，也是可以通过后天的努力掩盖的。虽然歌唱并不是我的特长，但是课堂是发展孩子能力的场所，不是老师表演的舞台。老师们来听你上课，不是来听你唱歌的，而是看老师是如何引导孩子学的，孩子又是如何在活动中能力发展了，而且还很快乐。在专家老师给我提出一些修改意见后，虽然对于修改的结果底气不足，但是心中有一个想法，就是愿意去大胆的去尝试，哪怕失败也无所谓。这次活动给我带来了一次心灵的洗礼，我感谢它!

　　上本次活动前，我有点担心，因为这是一节正合男孩子心意的一个活动，他们是最喜欢打打闹闹，学什么功夫不功夫的，我担心在课上孩子们会打闹成一片，我会疲于管课堂纪律，所以在课前是做足了功夫，怕我的功夫不到位，而让孩子们学得不到位。

　　1．反复听音乐。

　　这个音乐节选自屠洪刚的《中国功夫》，不过作了很多的修改，音乐的节奏有快慢和一段唱歌、一段念白是一样的，不一样的是歌词和歌曲的长度，歌词少了，歌曲也就短了，较难的部分都修改过了，很适合孩子的学习。我之前也是对这首歌的歌词不太熟悉，因为磁带上的歌曲变了以后，我就反复听歌曲，分出间奏和幼儿表演的部分，这样我就能在课堂上提醒孩子们哪里做什么动作，再让幼儿来分辨。

　　2．降低动作难度。

　　我看了书本上的动作以后，我决定自己改动作，并去掉变换动作的环节，因为我觉得孩子们第一次练习，不需要那么多的内容，只要孩子先掌握这些内容，换动作可以到下午的音乐游戏中进行。我自己改编了几个动作，反复做了几遍后，能跟上音乐节奏完整的一套下来很顺手，就决定这样教。

　　3．变换上课的角色。

　　刚开始看碟片的时候，孩子们是目不转睛，等到了我练习的时候，就有好动的孩子要跳出来了，我一看，不行，马上改变上课思路，我就说成自己是师傅，我要选功夫练得到家的孩子做我的.徒弟，孩子们看我演习一套动作很有架势后，听我口气还严肃，所以好动的孩子立马就收住了，个别还在动的，我就马上表扬几个能干的孩子，告诉大家我决定收谁做徒弟，这下一来，所有的孩子都打足了精神，连几个嗲嗲的女生也开始了她们的花拳绣腿，音乐一放，还真有少林寺的味道，我心中暗喜。

　　4．时间把握恰到好处。

　　时间把握不准一直是我上课的一大弱点，这次的课堂正好把握准了，回顾一下，还真的是自己课前的充分准备和课中的灵活机智让自己体验了一回成功。

　　结合这堂课，我反思本周的其他活动，上的比较失败是健康活动，我总结了一下原因，就是有的地方做得不到位，上随堂课也要像公开课那么精心准备，下足功夫，就能相应地提高自己的教学水平，也能保证让孩子在每堂课上获得一定的信息量。这是我要督促自己去实行的。

音乐教学反思7

　　“啊呜……啊呜”，可我觉得这样的叫声不像是一只可爱的小花猫，倒像是一头凶猛的大狮子，这和我的活动设计大相径庭，于是我便改为我们耳熟能详“喵呜”。没有想到我的这一小小修改竟被叶可鉴“一语道破”。

　　“为什么当时我在参考陈淑琴老师的教案设计时没有考虑”啊呜“的用意呢？”

　　“为什么没有考虑明明”啊呜“声像大狮子，为什么陈淑琴这样的资深学者没有修改呢？”

　　我在修改歌词的时候太大意了，根本没有考虑到小班幼儿的年龄特点，他们喜欢夸张的动作，他们喜欢夸张的表情。正如我们早操中小猴子学做操的动作，老师领操时总是觉得蹦跳的动作太多，跳起来很吃力。但是我们发现，孩子们乐于那样快乐的蹦跳动作，每做到这个动作，我们都能在孩子的脸上找到他们抑制不住的快乐与兴奋。这样的'快乐既属于他们也属于我们。

　　幼儿园《纲要》早已提出要尊重幼儿，一切为了孩子，从孩子的角度出发。这不是一句口号，必须贯彻深入教师的日常教育教学活动中，我们往往在写文章的时候能够很好的运用这样的原理，而在我们的教学活动中一些细节的把握上，却常常忽略了孩子的主体性，总是想当然的按照自己的理解来组织设计活动，或许孩子会很听话的配合我们继续着我们的设计方案，可那不是他们的天性，一想到我们已经在不知不觉中渐渐地扭曲了孩子的纯真和无邪，一种无比的罪恶感油然而升，这是一件多么可怕的事情呀！

　　叶可鉴虽然打断了我的活动进行，但是她给了我一种启示，并不是每个孩子都能够大胆地指出老师的错误或不妥之处的，可以说，在我给孩子上课的同时，孩子也给我上了一课！

音乐教学反思8

　　《母鸡叫咯咯》是一首活泼有趣的德国民歌，歌曲的节奏规整，旋律巧妙地利用了同音反复和小跳，重复和变化重复等手法模仿了母鸡生蛋的啼叫声，形象有趣。本节课主要是通过聆听去表演、表现出对小动物的喜爱之情。

　　由于歌曲的演唱速度比较欢快，因此孩子在歌词“脖子伸伸，两翼扑扑，向人报喜添快乐”的地方唱的不够流利和完整。此时，我灵机一动，何不尝试用动作来帮助孩子记忆歌词呢？于是我立即鼓励孩子动脑筋尝试根据歌词意思来创编动作去帮助演唱。我扮演鸡妈妈，孩子们都扮演小鸡宝宝。每当歌曲唱到“脖子伸伸……”我便带着孩子一起表演动作进行演唱，孩子的兴趣一下子被调动起来了，都积极主动的参与到表演唱的过程中。经过反复几次的巩固练习，孩子们很快就能独立地去演唱整首歌曲了。孩子们也体会到了成功的喜悦！看到他们那开心的去演唱，我的心情也是无比的'舒畅的。

　　经过实践证明，在低年级音乐教学中，用动作去帮助孩子记忆歌词的确是有效可行的教学方法。

音乐教学反思9

　　作为一名小学三年级的音乐老师，我在教学过程中一直秉持着以喜洋洋教育为理念。最近，我对三年级下音乐教学进行了反思，发现了自己的不足。

　　我发现自己在课堂教学中存在讲解内容过于简单、缺乏深度的问题。在教授乐理知识的过程中，我只是简单地讲解一些基础知识，没有进一步深入探究。这样会让学生们学到的知识片面，难以深入记忆和理解，影响到他们的'成长和学习动力。

　　我发现自己在引导学生进行音乐创作方面还有很大的提升空间。在教学中，我只是简单地告诉学生如何进行编曲、创作乐曲等，但没有对学生的创作过程进行有效的引导和指导。这样会让学生无法充分发挥自己的创造力，缺乏探究精神，对于音乐的理解和认识难以进一步提升。

　　最后，我发现自己在音乐教学的实际运用方面还需要改进。在教学中，我只是简单地进行知识传授，而没有将所学知识与实际音乐演奏或其他音乐活动结合起来。这样会让学生感到枯燥和无趣，难以使他们真正地产生音乐的兴趣和爱好。

　　在反思之后，我意识到需要改善自己的教学方法，更好地引导学生成长和学习。我将更加注重乐理知识的深度探究和引导学生的音乐创作，同时也会更多地结合实际音乐演奏或其他音乐活动，使学生学习的过程更加有趣和接地气。我相信，这样的改进能够更好地促进学生们对音乐的理解和认识，让他们更有兴趣和热情地学习音乐。

音乐教学反思10

　　星期三下午在一年级班上了一节音乐课，《瑶家儿童爱唱歌》，感觉受很多。 我的这节课是按新课标的要求来做。课设计的有一定的个性与风格，教学环节形式多样，知识点明确指导。学生能积极参与学习与互动，达到了良好的效果。本课中能够科学运用多媒体课件，提供丰富的学习资料。用《爱我中华》的歌曲来做课前音乐就很自然的把学生带入了一个民族大家庭中的音乐氛围中去，自然的引入新课《瑶家儿童爱唱歌》，让学生感觉是一个整体的、系统的。

　　这节课还有一个环节，1、3、5、三个音的认识，与学生一起边做手号边唱，老师做手号学生唱do mi sol；听三个音1、3、5学生都能听出来，从小培养学生听音这个环节非常的重要。让学生练耳， 从小培养他们的音高概念。 不足之处：授课的环节过度的不够自然，环节与环节之间分的太明显，相互联系不够。教唱环节简单了一些，有些过于形式。还有就是没有注意到音响开的太大，这个会影响学生的听力。在上课时要给学生多一些热情、激情、这样才能感染学生，提高学生的学习音乐的兴趣。

　　有时课设计很好，但操作起来就不那么顺意。即兴的东西特别多，如学生的接受能力、感知能力、学习的'气氛、情感等诸多要素。所以我们在课堂教学中要不断提高自己的应变能力，使课堂变得灵活、激动、随时要应负一些突发突想的事情。还要随时提高自己的课堂调控能力。我会在今后教学中多实践，多学习，教学水平将会更上一层楼。

　　一些基础是靠平时课堂教学积累的，学生不是靠一天半天就能学会的，所以说这个环节非常的重要。

音乐教学反思11

　　教学反思是教师进步的阶梯，是教师进步的重要途径。通过教学反思能够不断地，逐渐地提高教师自我的教学监控能力，提升教师的专业素质，综合水平等。快一起来阅读《光明行》音乐教学反思吧~

　　一、学情把握不到位：

　　尽管当前城乡差别日益缩小，学校距离城市也不远，但学生的.一些人文知识掌握得还是比较少，同时，学生关起门来读书，对于社会建设与发展的信息了解太少。因此，造成课堂导入部分学生没有理想中的反映，没有一下子让学生在熟悉的风景中找到那种激动与自豪。同时，学生对于江阴的徐霞客比较熟悉，造成了在看到刘天华塑像时，仅有一人能低声说出正确答案。这些情况说明我在设计课堂教学流程时，没有充分地考虑所面对的学生真实的情况，而造成了教学中的“冷场”。

　　二、教学语言不精炼：

　　由于缺少公开课的经验，当面对众多的听课教师、陌生的学生时，易产生经验情绪。自我感觉课堂中语言不流畅，甚至出现了脑海中的短暂空白。讲述时，语言不够精炼，易出现重复现象，说明自己的备课还不充分，多外出听课学习应成为自己今后的前进方向。

音乐教学反思12

　　歌曲《绿色的歌谣》，曲风清新自然、旋律优美流畅。第一乐段节奏欢快、旋律优美；第二乐段借助第一乐段的节奏加以延续，使歌曲的意境豁然开朗，表达了少年儿童对绿色世界的美好向往和渴望之情。

　　教学目标是初步学会《绿色的歌谣》，并能完整的唱下来；熟练掌握休止符的节奏型，能正确的演唱歌曲；通过本节课的学习，动员大家都加入到保护环境的行列中。

　　本课教学活动分四个环节，第一个环节是创设情境，走进音乐。开始我就让学生跟着欢快的音乐跳起来，进行简单的热身运动，我创编了一些非常简单的动作，学生一看就能跟着模仿，而且个个跳得都挺起劲的。第一段拍拍手、第二段

　　跺跺脚、第三段挤挤眼、第四段耸耸肩。这样能充分调动孩子们的情绪，激发了他们学习的欲望，直接把孩子们带入音乐的世界里。

　　第二个环节是游戏激趣，解决难点。也就是节奏练习，是孩子们非常喜欢的一种活动，这几条节奏是歌曲中的难点，在这个环节中孩子们用不同方试读（指名读、男生读、女生读、小组读、齐读等），熟练掌握了歌曲的`难点部分，为学习歌曲奠定了基础，孩子们学起歌曲来会容易些。也可以让他们的大脑和身体各部位一起活动，增强了他们的节奏感，也培养了他们的身体谐调能力，激发了他们学习音乐的兴趣，唤起了他们强烈的学习欲望。

　　第三个环节是审美体验，表现音乐。我用一句----“让我们一起走进绿色的世界，感受音乐。”引入新歌学习环节，充分发挥老师主导、学生主体作用，启发学生聆听歌曲，感受歌曲情绪，理解歌曲内容，充分调动学生的情感，用自己最真实的感受读歌词。在理解歌曲基础上学唱歌曲，在学习过程中找难点，解决难点，使学生不仅能准确掌握歌曲的节奏，更能有感情地演唱。让学生音乐学习兴趣及表现能力在这个环节中得到了培养和提高。同时也顺利达到了本课的教学目标。

　　第四个环节是情感的延伸。教师总结本课的学习情况，并对学生进行合理评价，最后用号召性的口吻倡导同学们加入到环保的行列中，真正达到本课的教育目的。

　　欣赏《森林狂想曲》，教师运用一点带有叙述性的语言，强调感情的构造，让学生能够运用以前所学的知识理解音乐要表达什么样的意境。

　　总之，通过创设情境，走进音乐；游戏激趣，解决难点：审美体验，表现音乐；情感的延伸，一步步引导学生在浓厚的兴趣激励下自主学习，才能较好地完成本课的教育教学任务。

音乐教学反思13

　　《打字机》是美国作曲家安德森创作的管弦乐，它有着独特的魅力，乐曲在快速的旋律中用打字机作为打击乐器，诙谐有趣，表现出办公室里人们紧张而愉快的工作情景。它深受人们的喜爱。在这节课里，我表现出三大亮点：

　　亮点一：

　　尊重教材，深挖教材，根椐新课标中“采用多种形式引导学生参与音乐体验，培养聆听音乐的兴趣和习惯”等要求，针对学生节奏感强的特点，设计了在乐曲中加入四种打击乐器的伴奏，让学生参与式地聆听音乐。同时，我针对学生唱谱较弱的特点，设计出图形谱，让学生边看边在体态律动中哼唱旋律。

　　亮点二：

　　紧紧围绕音乐审美核心来设计教学环节，运用达尔克罗兹教学理论，使音乐要素的`训练变成环环相扣的游戏。比如：当学生初听音乐时，先让他们自由律动感受音乐，虽然表现粗糙，但可自然轻松地由音乐感转入运动感；然后我请学生说出感受，再给学生提示，并与学生互动，让由运动感返回到音乐感，更为生动地感受音乐；学生活跃起来了，我引导学生将感知的东西上升为符号，顺带学习音乐知识与技巧；最后我启发学生把掌握的知识技巧还原到音乐表现中，将学生引领到音乐审美的更高层次。

　　亮点三：

　　真正做到面向全体学生，我设计的每个环节都能为胆小害羞的学生提供表现机会，让全体学生都能积极参与音乐实践。我十分尊重学生的创造精神，鼓励他们大胆探索、创新表现。特别是演奏乐器时，我给学生自主学习的空间，让学生自由探索打击乐器的演奏方式，培养自主学习的能力。当学生在多层次合作演奏中陶醉时，当学生在“超大打字机”中愉快“工作”时，当学生在有趣地表演“悠闲”时，都挂掩饰不住内心的雀跃，流露出自然的满足感、成功感。

　　本课设计曾经多次参加异地教学，虽然学生能力不同，但都成功地做到了师生共同分享音乐美感与兴趣的效果，广州教研室朱则平老师和中央教科所许洪帅博士都给予很高评价。

　　通过这节课，让我进一步明白到今后可以通过竖笛教学进一步提高学生的识谱能力、音准能力，将高年级的音乐课上得更好。

音乐教学反思14

　　低年级学生正处在学知识长见识的黄金阶段，遇到不懂的事总喜欢打破沙锅问到底。他们对自己的生活充满着无穷无尽的幻想和各式各样、稀奇古怪的问题和想法。我觉得要保护学生的好奇心，善于“利用”这些宝贵的资源，激发他们的求知欲，培养学生的想象力。只要能充分挖掘出这些取之不尽、用之不竭的宝藏，他们就会像鸟儿一样展开翅膀，在想象的天空中无拘无束地翱翔。古诗短短的几行字，里面却蕴涵着丰富的文化知识和诗人所传递的情感和意境，学生一定会有许多好奇!

　　虽然学生在幼儿园甚至更小已经会念这首《春晓》了，可他们那小脑门中仍然装着无穷无尽的问题。而且，不同的'学生有自己不同的思维方式，他们会敢于用自己的独特思维进行提问。即使有的问题显得非常天真、幼稚，可这都是他们的真实想法。学生在问中想象，在想象中寻找快乐，在快乐中喜欢了学古诗。

　　同时要让学生在“交流”中理解诗意。修订大纲指出：在教学过程中，要加强自主的语文实践活动，引导学生在实践中主动获取知识，形成能力，要激发学生学习语文的兴趣。而低年级学生由于年龄小，又特别好动，学习注意力易分散，兴趣不稳定。

　　我要在进一步的教学中为学生搭建自由舞台，引导学生分小组讨论，让学生在合作、交流中理解古诗意思。这无疑给将课堂带来一泓活水，学生们会个个兴致勃勃。他们在交流中发挥自己的才能，在交流中培养合作精神。并且，学生会发现学习古诗一点儿也不枯燥，有了兴趣，注意力也会更加集中。

音乐教学反思15

　　现在的学生实在太难教，他们条件好，个性强，脾气大，想训几句怕他闹，想动两下怕他告，不知道怎样把握分寸。

　　五（２）班有位男生数学学得很好，其它功课也不错，还正在学习古筝，人很傲气。那位学生在课堂上不尊重老师，不遵守课堂纪律，不能跟老师很好地配合，总说是妈妈的意见。我很生气，要求他妈妈到学校来见老师。

　　有一天，学生家长让孩子的语文老师转交给我一封信，信中同时附上一张报纸，并指定阅读文章《浅谈师生之间的感情在教学中的作用》。他的孩子已经先把文章看了，家长还希望能和老师面谈。

　　看了信和文章，我的触动很大。我找了这位学生谈话， 他表示理解老师的辛苦， 从此以后改正不良的行为，后来他真的.表现好多了，我也在课堂上表扬了他。我认为和家长的沟通也是很重要的，家长是我们的教育同盟，我非感谢这位家长。文章作者的教育箴言：先做学生的朋友，后做学生的父母，再做学生的老师。我想：要想让学生喜欢上你的音乐课，首先要让学生喜欢你自己。那么音乐教师既要活泼大方，又要有慈母般的体贴与关爱，还要有慈父般的隐忍和大度。如果与孩子们建立了朋友式的师生关系，学生就会喜欢上你的音乐课。

【音乐教学反思】相关文章：

音乐的教学反思06-23

音乐教学反思06-24

(经典)音乐教学反思05-27

音乐教学反思09-15

音乐教学反思08-07

音乐的教学反思11-03

音乐教学反思05-18

小学音乐教学反思07-08

音乐《春天》教学反思09-24

音乐教学反思【推荐】02-26