音乐说课稿

时间:2024-09-08 11:19:23 说课稿 我要投稿

音乐说课稿15篇

  作为一无名无私奉献的教育工作者,时常要开展说课稿准备工作,借助说课稿可以更好地组织教学活动。写说课稿需要注意哪些格式呢?下面是小编精心整理的音乐说课稿,仅供参考,希望能够帮助到大家。

音乐说课稿15篇

音乐说课稿1

  学段目标:

  1、保持学生对音乐的兴趣,使学生乐于参与音乐活动。

  2、培养音乐感受和鉴赏的能力。

  3、培养音乐表现的能力。

  4、培养艺术想象和创造力。

  5、培养乐观的态度和友爱精神。

  教学目标:

  一、 感受、体验、我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味,进一步激发对民族民间音乐的热爱。

  二、 聆听笛子与乐队、表演《蝈蝈和蛐蛐》进一步体验与京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵。

  教学重难点:

  1、学唱歌曲

  2、唱出歌曲的味道

  重难点的突破:

  1、初次聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》。

  设问:歌曲讲述什么内容?它给我们什么启示?歌曲曲调的风格与情绪怎样?

  2、分段跟唱。先跟唱曲调,然后再跟唱歌词。

  (1)第一段从“我是蝈蝈——吹牛皮”。

  (2)第二段从“蝈蝈对着蛐蛐笑眯眯——叫谁向东它不敢朝西”。

  (3)第三段至最后结束。

  3、完整唱全歌。

  4、讨论歌曲的演唱情绪及分角色设计表演唱。(教师为他们准备道具,如头饰彩色纸等。)

  5、表演唱《蝈蝈和蛐蛐》。

  6、回家学一段地方戏曲,下节课在班上唱给同学听。

  《蝈蝈和蛐蛐》这是一首叙述性歌曲的'诙谐歌曲,歌曲以拟人化的手法讽刺“蝈蝈”和“蛐蛐”歌曲趣味性与伦理性为一体学生再演唱时可以发挥自己的想象,表现这两个小家伙的丑态。

音乐说课稿2

  [教学目标]

  1、情感目标:让学生通过戏曲的语言、曲式特点以及角色行当、情境设计和创作来体会和感受淮剧的艺术特点,进而喜欢这种古老的戏曲形式,愿意继续了解相关音乐和文化。

  2、能力目标:探索音乐欣赏课堂教学的延伸,利用网络使学生能独立获得所需的音乐知识。(运用现代化的手段充实教学内容,易于学生更方便更积极地学习知识。学生利用业余时间学习音乐,改变了传统的音乐教学方式,与时代接轨,使淮剧成为学生可以学习的一部分。)

  3、 知识目标:通过层层深入和具体模仿实践相结合的方式,让学生了解和熟悉淮剧这一古老的地方戏曲。

  [教学重点]

  如何科学的欣赏和学习地方戏曲

  [教学难点]

  1、淮剧所使用的地方方言的学习和了解。

  2、根据特定的情境设计完成表演创作。

  [教学准备]

  投影幕、投影机、电脑各一台,收集关于上课所需的视频以及图片和文字资料

  [教学过程]

  一、导入

  首先由老师依次播放三段不同戏曲的精彩片段(豫剧《谁说女子不如男》、黄梅戏《夫妻双双把家还》、淮剧《牙痕记》),每播放完一段视频就向学生提出同样的`问题:“同学们知道这是什么剧种吗?”,由此引出淮剧。

  二、教学主体

  (一)、收集关于淮剧的基本资料

  请两位同学来讲解或介绍,在课下收集有关淮剧的基本资料。(由学生亲自演示,老师做补充)。

  (二)

  、播放教学视频

  1、老师向同学播放一段京剧片段视频。

  2、播放一段淮剧片段视频。

  3、通过欣赏著名淮剧片段,并进行对比,让同学们对淮剧有进一步的了解和认识,在欣赏完这些片段之后,让同学们思考这样一个问题:淮剧和以往我们所熟知的京剧有何不同,最大的不同点在哪?(由此导出语言的不同)

  (三)、语言学习

  1、再次观看播放过的淮剧片段视频,并提醒同学们注意表演者的吐字特点和发声方法。

  2、播放完视频之后,让同学们进行自由讨论淮剧中所使用的地方方言的特点以及吐字方法。

  3、学习淮剧所使用的地方方言,首先先简要介绍淮剧所使用的地方方言的特点以及吐字方法(比如:我家住在健康路),并引导学生进行模仿和学习。

  (四)、情境设置和即兴表演

  1、老师先简要介绍特定的情境设置(淮剧中的著名片段中的情境,包括人物及性格特点以及剧情发展)。

  2、让同学们通过特定的情境设置,用现代的表演方式来演绎。

  3、接着再播放同一情境下的淮剧中的演员表演方式,通过这一环节的亲身体验,让学生更加直观的体会和认识淮剧的表演艺术方式。

  (五)

  、知识拓展

  1、简单介绍淮剧的曲式、配乐和声调特点。

  2、简要介绍淮剧的四大行当以及经典剧目和著名的淮剧表演艺术家。

  (六)、教师寄语

  师:通过今天对京剧的体验和感受,我想同学们已经对淮剧这一古老的地方戏曲有了一定的了解,并且充分领略到了淮剧的独特的艺术魅力,我想请同学们无论到什么时候都要记住一句话,只有民族的才是世界的,我们还有很多优秀的传统文化等待着我们去继承和发扬,最后,让我们在淮剧的经典片段的欣赏中结束本次的课程。(播放经典淮剧片段)

  课后学习:同学们如果想欣赏到更多有关淮剧的知识,可以通过网络和书籍来更加深入的了解和学习这一古老的地方戏曲。

音乐说课稿3

  音乐 方东洲

  老师们,下午好!

  我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。

  一、教材分析

  西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部,西藏的歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣,为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础,同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情,进行了一次既愉快又有收获的旅途。

  二、 学情分析

  八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力,对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上,他们对西藏满怀着神往和向往,故本课从认识西藏着手,激发兴趣,层层深入。

  通过上述内容我特制定了下列教学目标

  三、 教学目标

  1、 认知目标:了解西藏音乐与文化,激发学习兴趣。

  2、 技能目标:能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。

  3、 情感目标:增强同学对民族音乐文化的感情。

  四、 教学重点

  西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。

  本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具,来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。

  五、 教学过程

  教学过程

  设计理念

  1、 认识西藏、了解西藏

  从西藏民歌《北京的金山上》入手,从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。

  教学时间在10分钟左右。

  我国是一个多民族的国家,丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗,它是人们认识中华民族的`一个窗口,让同学学习和了解这些优秀的民族音乐,感知音乐中的民族风格,将有利于拓宽他们的审美视野,使他们珍视民族艺术的价值,理解和尊重各民族的多元文化,认识到传承音乐文化的意义和责任。在教学中,能重视与相关学科的联系。如音乐与地理,音乐与美术,音乐与自然等,以此来开阔同学的文化视野,发展同学的形象思维和笼统思维能力,从而提高同学的综合文化素质。

  2、走进西藏

  (1)聆听《走进西藏》

  “高原雪域”这一单元涉和的的范围较广,内容也丰富,本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点,设计上以音乐审美为核心,并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。

  (2)学唱《走进西藏》

  让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格,从而喜欢上这首歌,也让同学在喜欢的流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采,最终让同学能理解民族音乐,喜欢民族音乐。

  (3)从多方面表示歌曲的第二局部

  a、 舞蹈,学习踢踏舞第一基本步法

  a、 打击乐伴奏

  b、 诗歌朗诵或创编歌词

  c、 综合

  以同学兴趣为本,面向全体同学,重视同学的参与实践,从而获得审美体验,同时发生愉悦感、满足感,以达到弘扬民族音乐文化的目的。

  在整个学习过程中,同学不只感受了音乐,学习了技能,还通过考虑、讨论、交流等手段,了解了西藏的自然环境,地理知识和民俗风情,增进了他们对西藏的认识。

  4、 走出西藏

  a) 作业:收集西藏民歌。

  b) 希望:为西部开发献一份力量。

  希望同学能喜欢西藏,喜欢西藏的歌,为西藏建设贡献自身的一份力量。

  我的说课完了,谢谢大家,最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”

音乐说课稿4

  《可爱的家》是一年级第二学期第二单元的内容。第二单元是以“亲情”为主线,让学生在音乐中感受和谐温馨,其乐融融的感人情景。从热闹的动物王国,到拟人化的植物伙伴,再到身边熟悉的幸福的小家,处处流露出热情、友善、关爱的浓浓亲情。在设计教案时我运用音乐中听、唱、拍奏、律动、编创等方法,引导学生通过音乐活动来体会“爱”的付出与获得同样快乐,学生如何与大家分享喜悦,引导学生关心、帮助他人。下面谈谈我设计这节课的一些想法:

  一、 挖掘教材中的情,从情入手。

  欣赏曲《可爱的家》是首让人感到亲切,温暖的歌曲,朴实无华的旋律中洋溢出对亲人深深的怀念,对故乡无尽的忧思,使人眷恋那份浓浓的、难以割舍的亲情。所以我在设计教学时,充分挖掘歌曲中透露出的浓浓情意,以培养学生音乐听觉为目标,充分运用教学中的各种环节,通过“情”来拨动学生的心弦。于是我以这首乐曲作为背景音乐围绕“家”这一主题展开讨论。学生在这首轻柔音乐的伴奏下从竹子宝宝的家谈起,到个别学生通过照片介绍自己所熟悉的小家,让全体学生引起共鸣,体会到家的温暖。当然班上也有一些特殊家庭的孩子,为了让他们也体验到家的感觉,我便再由“姐妹兄弟”一词引伸到团结友爱的班级大家庭,在这个家庭里可以得到更多地关怀。通过运用讨论、谈话式的教学方法,拓展了学生对“家”的认识,使他们从被家里长辈万分宠爱的小宝贝成长为班级中其他小伙伴的姐妹兄弟,更让他们懂得与他人相处要和气、友善,要学会照顾关爱他人。在随后的欣赏过程中,学生就会将自己的感受,全身心的融入音乐作品之中,从而使其得到美的享受。

  二、以情导创,以创拓情。

  音乐创造是培养、发展学生创新精神和创造能力的一条有效途径,它能激发学生创作音乐的情趣和积极参加音乐创作的意愿,唤起其音乐情感,启发和丰富学生的想象力。我在设计欣赏歌曲《可爱的家》时,通过各种欣赏活动,使学生产生出积极的情感反应,以情导创,以创拓情,把“情”作为一条主线。首先是以《可爱的家》作为背景音乐,通过师生间的相互交流切入本课主题,引起每一位学生心灵深处的共鸣。这是一种完全放松和无意识的听赏方法,以此来渲染一种柔美、恬静的氛围。接着是将学生通过语言交流所体会到的对“家”的点滴感受融入到静听乐曲之中,随着音乐的进行,进入回忆、联想或想象,这是一种联想想象式听赏,是学生自身感受与音乐情感的交融。然后,我在交流“家”和聆听关于“家”的音乐基础上,和学生共同创设了一个生活化的音乐情景,通过即兴创作表演,以身体动作来对音乐做出反应,称为运动式听赏。第一步无意听赏是引起学生欣赏的动机和兴趣,第二步静听是激发起学生对音乐强烈的情感反应,第三步是组织学生参与体验、创设有关音乐中所体现的浓浓亲情与温馨和谐的家庭氛围,使他们的`审美情感、道德情感、理智情感进一步升华,最后就是将先前学生体验到的音乐情绪,落实、内化到歌曲的演唱上,使他们在演唱中身心得以愉悦,情感得以抒发。在学生对歌曲《可爱的家》理解与创作时,我认为既要营造好他们“参与音乐活动”的氛围,深化“进入情境”的心理诱导,也要尊重学生自己的创造,放手让他们根据创设的情境开展想象并结合自己的内心感受,大胆地进行音乐创作的尝试。

  三、以情激趣,以趣促情。

  人们说:“兴趣是最好的老师。”所以要以生动活泼的教学形式与教学方法来激发学生的学习兴趣。这节课中我将上学期学生非常喜爱演唱的歌曲《音乐是好朋友》作为进教室的音乐,让他们喜爱d、re、i,喜欢音乐,踏着这首熟悉的乐曲步入音乐课堂,从而激起他们学习音乐的兴趣。随后我再让学生用歌声来和可爱的竹子宝宝打个招呼,他们顿时觉得很新鲜,平时都是和小伙伴,和老师打招呼,这次却和拟人化的植物朋友问好,他们对演唱《竹子冒尖尖》这首歌曲的兴趣一下子提升了很多,而且不用老师多提要求,他们也会凭自己的生活经验以亲切、活泼的歌声和竹子宝宝对话,和大自然交朋友。设计贴近学生生活的情境,符合儿童的心理年龄特征,容易产生亲切感,引起他们学习的兴趣,促进他们美好感情的抒发。

  通过此次上课,备课,也使我深刻地领悟到:《唱游》教学应该面向全体,服务全体,是具有普及性的音乐教育。作为音乐老师要根据学生的情况,把音乐知识与技能融于活动之中,并隐性成线,让学生在音乐实践中逐步获得浅显的音乐基础知识和基本技能。而不是一味地追求情感的激发,忽略音乐教学的基本技能、技巧,那么培养出来的学生将永远只是有丰富表情但无实质内涵的人,无法让学生真正得到美的享受和熏陶。

音乐说课稿5

尊敬的各位评委你们好:

  今天我说课的题目是x版 第x册第x课,题目是xxxxx 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

  一、根据课标要求,结合学生的实际本课的设计理念应该是:

  通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。并且在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

  二、学情分析:

  小学段的孩子在对音乐的感受和表现上:能够对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣,能够用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。

  三、教材分析:

  本课在小学音乐教学中占有非常重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词,轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。

  四、根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标:

  1、通过多媒体教学培养学生对音乐的兴趣,提高学生的音乐感受力和鉴赏力。

  2、通过音乐互动教学培养学生主动的参与各种音乐活动,锻炼他们的合作与协调能力,增进群体意识、有感情的演唱歌曲。

  3、教学中应适时的发展学生的想象培养他们的创造潜力。

  五、结合学生的实际本课的重难点应是:

  能够主动的参与互动教学并能够自信的演唱歌曲。难点是:发展学生想象培养学生的创造力。

  六、为克服重难点我采取的教法和学法有:

  创设情境法、模仿教学法、对比法、听唱法。根据学生在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。

  七、本课的教具是多媒体。

  下面是本课的教学过程分为:

  1、情境导入激发兴趣

  2、利用教法克服难点

  3、准确完整的演唱歌曲

  4、拓展延伸培养学生创造

  5、自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。

  第一环节:情境导入

  为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。通过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦,对音乐产生兴趣,因而学生全身心的投入了课堂。

  第二环节:利用教法克服重点和难点

  本环节也是这节课的重点环节。结合学生的自然特点,并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如:节奏难点的解决方法:四分音符用双手拍肩,八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如:音准难点的解决方法:可以引导并带领学生做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。(具体的方法应根据教材而定,随机应变)还可以通过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮助学生解决难点的过程中还应该尊重学生的个性对表现进步的同学应及时的给与奖励。使每一位学生的音乐潜力都得到发展。

  第三环节:准确完整的演唱歌曲

  演唱歌曲是小学生最易于接受和参与的表现形式。为了使学生能够主动的参与互动教学并能够自信的'演唱歌曲。我适时的创设与歌曲内容相适应的教学情境,并通过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法(举例:应根据教材进行举例)充分调动每一位同学的积极性。引导学生主动的有感情的演唱并多给学生鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。

  第四环节:拓展延伸

  培养学生创造有感情就有想象,从而形成创造思维。老师可依据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动。充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的内容和形式可以根据教材而定)根据学生的个性差异对每一位同学都应该多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导学生积极讨论共同参与,培养学生乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调能力,增进群体意识,培养团队精神。

  第五环节:自评互评培养鉴赏力

  本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主,随时引导学生在音乐活动中开展自评互评和老师的随堂评价,以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如:这节课你学到了什么?歌曲中你最喜欢那一句?在课堂上对那些有创意的学生我还及时的发给他们小奖品。

  小结:以上是本课的总阐述,不到之处请评委指正。

音乐说课稿6

尊敬的评委老师:

  大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生,今天,我说课的题目是《菩提树》,接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面,简单阐述我的教学思路。

  一、说教材

  首先,谈谈我对教材的理解,作为一名老师,我认为对于教材的了解是必不可少的。

  《菩提树》是人教版初中音乐(八年级)上册第六单元第五课的一节欣赏课。作品为E调,3/4拍,情绪是抒情地,旋律性强,表达流浪者见到菩提树时,对过去甜蜜爱情的回忆以及对美好未来的期望。通过本节课的学习,学生可以学会三连音,了解舒伯特的艺术歌曲,掌握艺术歌曲的特征,感受作品中浓郁的德奥民歌风格,从而获得对艺术歌曲的喜爱,提升音乐审美能力。

  二、说学情

  要想成为一名优秀的教师,不但要对教材有所了解,还要对学生的情况有清晰明了的掌握,站在学生的角度思考问题,这样才能了解学生真正的学习需求,做到因材施教、有的放矢。

  初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟,参与的意识和交往的愿望增强,获得知识和信息的途径增多,在学习上形成了自己的初步经验,表达情感的方式较之1~6年级学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动,巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围,更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7~9年级学生正值变声期,应注意嗓音保护。

  三、说教学目标

  通过对教材的分析以及学情的了解,我设计的三维目标如下:

  情感态度价值观:通过学习作品《菩提树》,体会对美好生活的回忆,感受对未来美好生活的向往之情。

  过程与方法:通过范唱、讨论、分析等活动,学生能够掌握艺术歌曲基本的创作技巧,提高对艺术歌曲的审美能力。

  知识与技能:掌握艺术歌曲的创作特征,正确掌握三连音。

  四、说教学重难点

  基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重难点:

  重点是理解艺术歌曲的创作特点;注意三连音的节奏型;熟悉舒伯特的艺术歌曲。

  难点是掌握艺术歌曲的创作特点,体会美好的回忆和对未来美好的期望。

  五、说教法、学法

  为了更好的突出重点、突破难点,本堂课我主要采用的教学方法分以下两点:

  教法:讲授法、多媒体演示法。

  学法:试唱法、小组讨论法。

  六、说教学过程

  接下来说说我的教学过程,也是本次说课的中心部分;在这一环节主要分成五个环节,分别是新课导入、整体感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面,我将分别来介绍这五个环节:

  第一环节是新课导入环节

  好的导入是成功的一半,为了培养学生的兴趣,营造浓郁的音乐课堂氛围,上课伊始,我会用谈话法的方式进行导入,运用多媒体播放舒伯特的肖像图,并提问:关于这个人大家了解多少?学生自由回答。我进行总结:这是西方音乐史上非常多产一位的作曲家,一生创作了大量的艺术歌曲作品,他就是舒伯特。并顺势揭示课题《菩提树》。

  这样设计,能有效激发学生的学习兴趣,抓住学生注意力,导入课堂。

  第二环节是整体感知环节

  感知音乐是课堂展开的基础,为了帮助学生对作品有一个整体的把握,在新课的.第一环节,我会先完整播放歌曲《菩提树》,并提问听完作品后的感受;其次,我会提问学生简单的问题;然后,我会再次聆听歌曲;最后,我会将知识点进行总结。

  通过这样的方式,引导学生从整体上对歌曲有初步的了解和认识。

  第三环节是探究学习环节

  细致、精准对于作品的分析及学习,是学生了解作品特点的主要途径,为了引导学生了解重点,突破难点,循序渐进的了解作品,在这一环节,我会先教师介绍舒伯特的生平,介绍生活背景和《菩提树》的创作背景;其次,我会播放《菩提树》,并询问作品的旋律特征,学生自由回答。学生自由回答后,我会总结:这是一首比较抒情、略带伤感的艺术歌曲,曲调质朴、旋律起伏有序,而且旋律中出现了三连音。然后,我会组织学生跟老师哼唱主题旋律。再次,我会播放钢琴版本的《菩提树》进行欣赏。再接着,我会组织学生讨论艺术歌曲的特征并总结艺术歌曲的旋律优美,充满诗情画意,歌词都是名人诗篇,对演唱者的演唱技巧要求较高,伴奏一般都具有独立意义,地位很高,而且可以作为音乐会曲目单独演奏。最后,带着对作品的理解再次聆听艺术歌曲《菩提树》。

  通过这样的设计,能够引导学生循序渐进、由浅入深的学习歌曲,是符合音乐新课程标准要求的。

  第四环节是拓展延伸环节

  为了更好地巩固已经掌握的新知,对音乐作品有更全面的把握和体会,我会播放舒伯特另外一首艺术歌曲《野玫瑰》,请学生聆听,并谈谈这两首歌曲的异同之处。并进行实践展评。

  这样做有利于增强学生的实践能力和创编能力。

  第五环节是小结作业环节

  好的结尾能起到画龙点睛的作用,在课堂小结时我会播放《菩提树》的音频,并激发学生对美好生活的向往和憧憬,呼吁学生们一定要珍惜时间,立足当下,去发现生活中更多的真善美。

  为了更好的结束课堂,并在课下引发学生的思考,对于作业的设计,我会让学生聆听中国作曲家赵元任的艺术歌曲《教我如何不想他》,感受其中的意境。能将课堂上的知识点延伸到课堂之外,增强学生的实践能力。

  七、说板书设计

  最后,就是我今天的板书设计,简洁、明了,通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨,知识点呈现较为清晰明了。

  以上是我今天的说课内容,感谢各位老师的耐心聆听,请老师们批评、指正!谢谢大家!

音乐说课稿7

  一、说教材:

  《快乐的音乐会》选自小学二年级第7课《音乐会》,曲调欢快活泼、琅琅上口,从歌词来说,歌词风趣幽默,拟人化强,整体比较贴近小孩子的情感世界和心理特点。小朋友十分喜欢小动物,更喜欢和小动物做朋友,一起唱歌游戏,沉浸在欢快热闹的气氛当中。除了情感上的适合外,这首歌曲中还含有休止符、儿化音、象声词等,能让学生感受艺术表现手法的多样性和丰富性。

  二、说教学的目标:

  1、知识性目标:。能用活泼欢快的情绪,明亮柔和的声音,完整准确地演唱歌曲。

  2、情感性目标:充分感受音乐会中欢乐的情绪。

  3、技能性目标:能为歌曲创编动作和歌词,表达自己快乐的情感。

  这三个目标都针对我镇的“四六”教学模式确立的,强调学生的感受、体验和自主探索。

  三、说教学的重点和难点:

  根据对这一首歌曲的认识和把握,认为本次活动重点应该是让学生感受歌曲欢快幽默的情绪特点,并能够在图谱的提示和辅助作用下,掌握休止符节奏和歌词中象声词的不同节奏

  这首歌曲的难点一是休止符节奏0××,还有就是不同乐器发出的声音节奏不一样,而且这一节奏还与休止符节奏紧紧相连,难点二是结束句的演唱,由于2句歌词一样而旋律不同,所以演唱的时候特别容易唱成第一句的旋律。

  四、说教学的准备:

  需要从两个方面准备,物质准备:多媒体课件,电子琴,动物头饰,打击乐器;经验准备:学生对乐器有一些认知经验。教具准备我们遵循了直观形象性、适宜性、有效性和经济性的原则,能够切实提高教学的效益。

  五、说教学的组织过程:

  根据小班化课堂教学“四六模式”,教学过程中强调学生的感受欣赏,自主探索和发现,自由讨论发现难题等,教学过程一共有六个环节:

  (一)导课明标

  这节课中,乐器声音的节奏是个难点,所以一开始就要明确目标,以节奏游戏的方式来解决难点,通过跟着老师拍一拍,自己拍一拍,解决难点。

  (二)自主学习

  二年级的小朋友天真,好奇,所以一开始,设计闯关环节,让学生在玩玩演演的同时也熟悉了歌曲中较难的部分。共分3关,分别是3段音乐,让学生先听出唱的是什么乐器,再模仿乐器的演奏姿势和声音,最后让小狗小猫审核,听听他们的态度。期间,教师扮演的只是一个引导者,适当的'时候给学生一点帮助,关注学生自主探索学习能力的培养,提供给学生更大的思考和探索空间。学生才是学习的主人,通过自己听,自己唱,自己演奏,体验学习的乐趣。

  (三)合作探究

  首先通过整体欣赏,给学生一个完整的感觉,让学生体会到歌曲欢快幽默的情绪,再通过师生合作唱,让学生对歌曲后半部分能够有更深刻的认识,接着让学生跟着音乐完整地唱一唱,说说哪里遇到困难了,尤其是最后一句,通过讲解和手势,让学生更直观地认识到其中的不同,顺利解决歌曲的难点。最后让小音乐家们上台表演,其他小朋友做小猫小狗,给学生一个更广阔的表现空间,也带动了他们的情绪。

  (四)展示交流

  这个环节激发学生的发展性思维,通过让学生邀请更多的小乐器和小动物加入,并把它们唱进歌曲中,学生一个个开动脑筋,兴致盎然,再给学生飞发一些头饰和乐器,更是将学生的情绪带到了最高点。最后大家一起用最喜欢的方式表达内心的喜悦,课堂成了欢乐的海洋,这也体现了开放、自主的教学理念。

  (五)评价提升

  小组间讨论评价,共同促进提高。教师适当参与到各小组中去。

  (六)当堂检测,课堂小结。

  当然,这节课还存在着很多不足,希望能得到更多更好的建议。谢谢大家!

音乐说课稿8

  一、教材分析:

  这是一首小而优美的欧美歌曲,三拍子的旋律优美抒情,歌曲的音域仅六度,

  开始的4小节是全曲的主要素材,由1、2、3、4四个音组成,第5、6小节是第3、4小节的完全重复,主要节奏型轻盈而有动感。歌曲通过简单的三句歌词,描绘了一幅欧美地区黄昏、教堂、钟声的景色,给人一种雅致、悠闲的感觉。

  二、学生分析:

  三年级的学生学唱歌曲的能力增强,通过教师引导,能较好的表现歌曲的情绪。教学活动的设计尽量生动有趣,吸引学生的兴趣。二年级曾经接触过二部轮唱的歌曲,这首歌曲是学生第二次接触二部轮唱,对学生还是充满信心的。

  三、教学过程:

  本节课的设计有四部分的.内容:

  (一)导入,通过音乐的走向,请学生判断景色中的太阳是刚刚升起的还是即将落下去的。然后根据旋律画一座山,通过这一教学过程,让学生明白音的高低的,并为歌曲《美丽的黄昏》画旋律线做准备。

  (二)新歌的学习,主要通过听唱法来学习歌曲。歌曲旋律简单,学生很快就会学会。在学习中,请学生听出歌曲是几拍子的,并打拍子学唱歌曲。教师引导学生根据歌曲饿意境来表现歌曲的情绪。在这一环节我设计了歌曲第一句与第二句的旋律对比,并画出旋律线。

  (三)轮唱歌曲,先请同学们听出与我们平时学的歌曲的演唱形式的不同,然后我与几位同学做示范轮唱,再请同学们练习轮唱。

  (四)用打击乐器为歌曲伴奏,出示三角铁、双响筒、碰钟、串铃,请同学们根据歌曲的意境选择乐器为歌曲伴奏。

音乐说课稿9

各位评委、老师:

  你们好!今天我说的课题是人民音乐出版社高中音乐鉴赏《萧友梅与黄自》。下面我按照以下七个部分进行说课。

  1、说内容:

  本课是高中《音乐鉴赏》第十五单元《新音乐歌声初放》之《萧友梅与黄自》,本单元内容旨在引导学生感受、体验歌曲《问》及《鱼阳鼙鼓动起来》的音乐情绪。理解其所反映的社会现实内容。

  本节课教学重点是:《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘,音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。

  教学难点:指导读谱,聆听音乐;作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。

  2、说教学对象:

  这个时期的学生心理和生理日渐成熟,求知欲望很强,所以课堂上要调动学生学习积极性,激发学生的主动探究意识,加深对音乐内涵的理解。

  3、说教学目标:

  根据新课程标准本节课的教学目标为:认识、了解萧友梅与黄自的作品生平及主要贡献,初步掌握有关清唱剧的基础知识。并初步了解“五四”新文化运动的影响下,我过专业音乐事业兴起的.情况。

  4、说教学方法:

  通过多媒体视频聆听感受法、探索讨论法。

  5、说学法指导:

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习。利用流行元素的导入本课,调动学生的积极性。再通过学生自主探索讨论,充分发挥以学生为主体,老师为指导的作用,成功地达成教学目标。

  6、说教学手段:

  在教学过程中运用PPT课件进行辅助教学,集文字、图像、视频、动画和声音等多种媒体于一体,动静结合、声像合一,加深学生对知识的理解、巩固和记忆。

  7、说教学过程

  一、导入:复习上节课内容,清末民初,学堂乐歌的兴起。1919年五四运动影响下,专业音乐活动开始兴起,一些音乐社团,音乐教育机构纷纷建立,出现了一批著名的音乐家,萧友梅.黄自等人。

  二、新课

  (一)音乐作品《问》

  1、作者简介:萧友梅(1884—1940)音乐教育家,作曲家,字思鹤,又字雪朋,广东香山人。1927年在上海创办国立音乐院(后改称上海国立音乐专科学校)。

  萧友梅代表作品:艺术歌曲:《问》、《南飞之雁语》、《女子体育》、《落叶》、《踏歌》等爱国歌曲:《五四纪念爱国歌》、《国耻》、《国民革命歌》等

  2、作品赏析:艺术歌曲《问》易韦斋词萧友梅曲

  (1)思考:歌词有什么特点?从速度情绪上可以把音乐分成几部分?

  作者以“问”的口气向人们提出一系列意味深长,富有哲理的问题,耐人寻味。

  (2)曲式结构:两段体(单二部曲式)

  副歌部分,点明了问的主题,表现出对于当时军阀混战,山河残破,国家沉沦的忧虑与感慨,这也是作者爱国主义情怀的抒发。

  (3)学唱《问》并集体演唱。

  (二)音乐作品《渔阳鼙鼓动地来》

  1、作者简介:黄自(1904—1938)作曲家,音乐教育家,是我国最早谱写抗日歌曲的作曲家之一。他最重要的贡献是介绍了西洋近代音乐理论,造就了大批专业音乐人才。代表作品:清唱剧《长恨歌》;抗战歌曲《旗正飘飘》、《抗敌歌》等。

  2、作品赏析《渔阳鼙鼓动地来》清唱剧《长恨歌》选曲

  (1)作品简介:《长恨歌》原为唐代诗人白居易的一首长诗,1932年词曲作者根据此诗及元曲《长生殿》创作了清唱剧《长恨歌》。共十个乐章。

  (2)创作背景:1931年,“九一八”事变后,日军又向华北地区进犯,而蒋介石采取“攘外必先安内”的不抵抗政策,因而引起中国人民的极大不满。1932年,作者创作了清唱剧《长恨歌》,以讽刺时政。

  (3)音乐体裁形式——清唱剧:是一种介于歌剧、康塔塔之间的多乐章大型声乐套曲。它包括了独唱、重唱及合唱,用管弦乐队作伴奏,各乐章间的歌词有较强的连贯性。清唱剧与歌剧相比,它没有布景,不需要歌剧演出时的服装、道具,也不需要戏剧式的表演,清唱剧多在音乐会上演出。清唱剧与康塔塔相比,它的篇幅较大,人物众多;而康塔塔则篇幅较小故事内容较简单。

  (4)聆听对比:第三乐章《渔阳鼙鼓动地来》与第八乐章《山在虚无缥缈间》,比较它们从速度、力度、音色、情绪和风格等方面有什么异同?

  (三)拓展与探究

  在了解沈心工、李叔同、萧友梅、黄自四位音乐家生平简介的基础上,结合他们各自的代表作品,探究他们各自的作品风格及对社会的主要贡献。

  主要代表作品音乐风格对社会主要贡献

  沈心工:

  李叔同:

  萧友梅:

  黄自文:

音乐说课稿10

  一、说教材

  1、教材分析

  《少林少林》是一首家喻户晓的电影插曲,诞生于20世纪80年代。歌曲为并列曲式,由三个性格不同但又互相联系的乐段构成。第一乐段的低沉厚实的齐唱,生动地表现了少林寺的庄重和人们对它的敬仰、虔诚之情。第二乐段音乐变得稍稍活跃起来,句首八分休止符是使用,表现了少林工夫的敏捷轻巧。第三乐段是颂扬性的音调,乐句长度增加,节奏放宽,既表现了嵩山之幽,又表现了少林之神秘。

  《男儿当自强》由两个乐段组成,第一乐段起于五声羽调式,结束于徵调式,乐句之间变化强烈,但却不乏对称的因素,给人以强烈的动感的同时,又有生动稳定的自若感。

  《武术》是一首民乐合奏,本曲以朴实简洁的手法,描绘了武术表演的情景,时刚时柔,腾飞时。身轻如燕,出拳时,如虎出山,道地为民族音调,使人听来十分亲切。

  2、教学目标

  A、通过欣赏《少林少林》、《男儿当自强》、《武术》,使学生了解中华武术的博大精深,它代表华夏子孙自强不息的顽强精神。

  B、能随录音学唱《男儿当自强》,并对歌曲当中的对称现象有所注意。

  C、通过演唱歌曲,懂得中华武术魂,懂得做人也是“外练”:强身健体,“内练”:“一身正气”。

  二、说教法

  本课包含了既有欣赏又有唱歌,在教法上,我综合运用了创设情景、兴趣导入法、视觉图象法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件,将音响效果与视觉形象结合起来,并充分发挥学生的主体地位,体现老师主导作用,二者相互结合。

  三、说学法

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。本节课,我以“美”为突破口,紧紧围绕教学目标,引导学生用“欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作”等多种方式学习,让学生感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲,使他们在爱学、乐学的基础上获取知识、形成技能。

  四、说教学过程

  1、导入

  导入语:今天我们来欣赏跟武术有关的三部作品,首先先听赏《少林少林》和《男儿当自强》。

  2、放CD让学生带着两个问题去听赏:A:同学们听赏后觉得这两首歌的情绪是怎样的?B、它们的演唱形式有什么区别?学生通过聆听音乐、感受音乐接着能够分析音乐的情绪与听后感。

  3、让学生朗读《少林少林》的歌词,通过理解歌词大意使之产生了对少林寺的敬仰与虔诚之情。

  4、让学生了解少林寺的地理位置以及《少林寺》的主演李连杰的一些概要并学习他努力奋斗走向成功之路的精神。

  5、让学生互相交流有关《少林寺》的故事,充分体现学生在课堂上的主题作用。

  6、让学生再欣赏《少林少林》。(播放VCD《少林寺》的`主题歌《少林少林》)通过视频欣赏,让学生对少林寺的印象更加深刻以及记住《少林少林》这首歌。

  7、播放VD让学生再欣赏《男儿当自强》这首歌。

  接着问学生:听过音乐以后,有哪一句歌词是你最不能忘的呢?为什么?

  学生经过学生通过讨论回答。

  8、教师简单介绍歌曲,让学生更加了解歌曲。

  9、叫一位学生简单地向大家介绍黄飞鸿的故事并学习黄飞鸿的爱国主义精神。

  10、学唱《男儿当自强》这首歌。

  先让学生生意录音轻声哼唱,再让学生跟着录音歌唱,并在XX处自由表现。

  11、放VCD让学生再欣赏《男儿当自强》这首歌。(学生通过观赏卡通,心情非常愉快并深深地喜欢上这首歌。

  12、放不同版本的《黄飞鸿》主题歌《男儿当自强》让学生欣赏并了解这首歌的来源以及所造成的影响。

  13、让学生欣赏民乐合奏《武术》。

  教师简单介绍乐曲,让学生了解民乐合奏有弹拨乐、打击乐、弓弦乐、吹管乐。

  播放《武术》一小乐段让学生欣赏并提问:这个作品中采用了那些乐器?你能用动作表示吗?

  14、让学生再欣赏《武术》并要求学生边听边用动作表示乐曲中所出现的乐器,以此来激发学生表现音乐的能力。

  15、让学生再欣赏《武术》

  这首乐曲充满着动感,如重拳出击,柔中带刚,因此也很适合随音乐表演动作,我指名请几位位同学做表演,让学生更加深刻地了解中华武术的博大精深并弘扬中华武术的精髓。

  16、教学启示

  本方案的设计,力求体现以学生为本的思想,着眼学生的主力发展,致力与运用现代信息技术优化课堂的研究,用充分的音乐实践培养学生的能力,提高学生的音乐素质;培养学生的主动学习,合作意识,探究精神。

音乐说课稿11

  一、 教材分析

  这是一首欢快活泼的新疆民歌,它生动逼真地表现了牧童放牧时的喜悦之情,刻画出天真可爱的人物形象,全曲由四个乐句组成,前两个乐句节奏平稳,描绘了大自然的景色,第三和第四乐句一气呵成,第三句中使用了较多的附点节奏,生动地描绘出小主人公骑马奔驰的形象,而第四乐句则以较舒缓的节奏唱出了牧童愉快的心情。

  二、教学目标

  根据新课标理念和对教材的理解,结合学生的实际水平,我将本课的目标定为以下三个:

  1.能用欢快的情绪演唱歌曲《牧童之歌》,表现出小牧童在天山脚下辽阔的草原上放牧时的喜悦心情。

  2.通过学唱歌曲《牧童之歌》,能用不同的形式参与表演活动,表现歌曲。

  3.初步感受新疆,加深学生对新疆的热爱之情。

  为了让学生得到生动活泼的发展,我遵循音乐教学的基本理念,精心组织开放而有活力的课堂教学。我的基本策略是,从听入手,以唱为本,引导学生有规律的动起来,把“情”贯穿始终。在尊重学生独特的情感与创造体验的同时,将现代信息技术和学科教学有机结合起来,同时充分发挥评价的积极作用,努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。

  三、教学重难点

  通过以上的教材分析及目标确定,结合三年级学生的认知水平,我确定本课教学重点是学唱歌曲《牧童之歌》,感受歌曲欢快的情绪。:教学难点则是《牧童之歌》中的连续的附点节奏的演唱。为此,我将采用聆听音乐、口读节奏、徒手拍击、打击乐伴奏等方式进行充分挖掘,将学生的`学习兴趣在不断的体验中得到进一步巩固和提升。

  四、教学过程

  针对教材中的难点,本课我设计了以下几个环节:首先,由欣赏新疆风光的视频和天山美景的图片入手,创设情境,激发学生学习兴趣。而歌曲第三乐句中连续四个小节附点节奏的运用表现了小牧童骑马的动感。所以,接着我就让学生听一听大草原上传来了什么声音。学生马上安静下来仔细听辨。原来是马蹄声,这时再利用双响筒来模仿马蹄声,击打出不同的节奏,并让学生用拍掌的形式打出相应的节奏,让学生由易到难的掌握好节奏,这时再过渡到连续四个小节的马蹄节奏,并出示马蹄节奏“xx x.x ”,学生认识附点,知道附点八分音符要读得稍微长一点,附点后面的十六分音符要读得稍微短一点。学生很快就掌握了节奏上的难点。在朗读节奏的同时注意引导学生配合上骑马的动作,又加上牧童策马扬鞭的动作,让学生随着音乐进行律动,既让学生初步熟悉了歌曲又很好的调动了学生的兴趣。这时我顺势在马蹄节奏中加入歌词,让学生首先学唱好难点的句子,从而为后面歌曲的学唱降低了难度。

  学唱歌曲,是本堂课的重点,通过歌曲的学唱体验牧童的放牧的快乐感受,为了让同学们更准确的唱好这首歌曲,我采用了跟琴用“啦”轻声哼唱旋律,跟琴分句学唱歌词,跟伴奏演唱,歌曲情绪处理等方式,在学唱的过程中让学生轻快活泼,像马蹄声一样有弹性的演唱,并且注意歌曲中的附点音符。让学生通过演唱的方式体验牧童的生活。最后师生一起创编动作,进行歌曲表演,学生在欢快的音乐中尽情地唱起来、跳起来,使学生获得自主发展的空间,学生充分发挥自己的个性和潜能,最大程度地渲泄和释放内化的情感。

  本课已经欣赏了新疆的风景,学唱并表演了新疆的歌曲,最后我选择了让学生欣赏感受新疆的独具特色的舞蹈,从而让他们从不同角度去感受新疆,增长学生的见识,激发学生课后去探索新疆少数民族人文风情。

  总结以上过程和策略,我认为我的方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。依托音乐本身的魅力,影响学生人生观、审美观、价值观的形成。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,措施付诸实施,还需要老师的爱心和慧心,教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好。

音乐说课稿12

各位领导、各位老师、各位专家:

  大家上午好!

  非常高兴有这个机会站在这里和大家一起来探讨幼儿艺术教育领域的知识范畴。那么幼儿艺术教育的含义到底是什么呢?幼儿艺术教育是以音乐、美术和文学为手段和内容的教育,从本质上而言是一种真善美的教育,具体表现为“以艺术启真、以艺术储善、以艺术促美。”

  陈鹤琴先生曾说过,音乐是儿童生活中的灵魂。童话故事是幼儿最喜欢的文学形式,好的童话故事总是通过典型的.人物形象,曲折的故事情节,生动优美的画面吸引着幼儿,使他们从中受到感染和教育。《小红帽》正是这样一篇形象鲜明突出,语言生动浅显而富有意义的故事,它的故事情节性较强,能为幼儿提供一个较大的想像空间,从而更好的培养幼儿的游戏中的兴趣,小班幼儿正处于典型的游戏年龄阶段,他们对游戏特别赶兴趣,平时也总喜欢把自己想像成故事中的某一角色。也正基于上述种种,我们才在学习了童话歌曲《小红帽》之后又延伸了音乐游戏《小红帽》,从而生成了本次活动。

  根据小班幼儿的形象思维的特点和音乐活动本身的特点,我们制定了本次活动的目标如下:

  1. 让幼儿熟悉歌曲并能进一步尝试表演歌曲。

  2. 培养幼儿听音乐时的反应能力和敏捷速度。

  3. 体验游戏的乐趣并通过游戏培养幼儿遇事不慌乱要有智慧勇敢面对的精神。

  根据小班幼儿的年龄特点,本次活动主要运用语言讨论法游戏法,观察法等教学方法。

  为了吸引孩子们的注意力,并对参与活动发生浓厚的兴趣,我们作了如下准备:

  1.故事的情景图片

  2.大灰狼的头饰

  3.小红帽的动画

  4.童话故事场景布置

  最后我再来说下本次活动的前反思:

  在以往的音乐教育中往往是以教师为中心,教师常常是进行注入、灌输式的教育,久而久之,孩子对音乐活动失去兴趣,学习处于被动状态,离开了教师的示范,孩子就显得茫然失措。如何变孩子的被动学为主动学?这是一次好的音乐活动的关键所在。那么本次活动中老师能否以支持合作者的身份引导孩子进行主动学习呢?让我们拭目以待。

音乐说课稿13

  说教材

  在音乐欣赏课《卡门》序曲中有三个主要的教学内容:一是欣赏作品《卡门》序曲;二是讲解音乐知识回旋曲和序曲;三是进行有关的知识测试。

  而这节课的教学目的有两个,一是通过对音乐作品的欣赏,使学生初步认识什么是“回旋曲”和“序曲”;二是通过对音乐作品的欣赏,加深学生对浪漫主义音乐的了解,增强学生对音乐的感受能力。

  在整节课来说,教学重难点并不多,主要是对音乐作品《卡门》序曲的曲式结构的辨别。

  作品分析

  《卡门》序曲是歌剧《卡门》开场前的一首管弦乐曲。歌剧《卡门》取材于梅里美的同名小说。故事梗概是:卫队下级军官唐·霍赛钟情于烟草女工卡门,并且参与了卡门的私运活动。而卡门对唐·霍赛越来越冷淡,并与斗牛士埃斯卡米洛热恋起来。在一次斗牛活动中,埃斯卡米洛获胜。当群众正在欢呼的时侯,唐·霍赛杀死了卡门,他自己也自杀身亡。

  这部歌剧的主旨是:表现未受资产阶级市侩思想影响的纯朴农村青年——霍赛——向往过温暖的家庭生活。可是,与大胆、泼辣,酷爱自由的卡门那种追求自由的个性相冲突。两个主人公悲剧性的结局,是属于不同社会阶层的人的难以调和的矛盾造成的。透过它,揭露了资产阶级的虚伪性。有人这样说:“《卡门》的必然结局并不是抽象的宿命论性质的。他们两人的必然死亡是因为在那不让感情遵循逻辑发展的社会里,是不能抱着真实的情感活下去的。”也就是说:卡门只能以死来保全她的自由,霍赛也只能以死来为他纯朴的感情献身。

  《卡门》序曲为回旋曲式结构。乐曲的主部主题是一首节日进行曲。由木管乐器及小提琴奏主旋律,气氛热烈欢快。把人们带入西班牙斗牛场那喧闹狂热的意境之中。这段主题为A大调,2/4拍子。

  乐曲的第一插部是妇女、儿童在斗牛场上欢唱、跳跃的旋律。#F小调。2/4拍,由木管乐器及小提琴奏主旋律。

  主部主题第二次出现之后,引出了乐曲的第二插部。这个旋律来自第二幕中埃斯卡米洛的咏叹调《斗牛士之歌》。它第一次呈现时。由弦乐组奏主旋律,抒情细腻、感情真挚。它第二次呈现时,不仅将旋律提高了。一个八度,还加进了木管乐器奏主旋律,其情绪威武、雄壮,带有胜利凯旋的气质,表现了斗牛士气宇轩昂、英姿勃勃的形象。

  这段旋律为F大调,具有进行曲特点。

  当第三次重现主部主题后,音乐在热烈的气氛中结束。

  乐曲作者

  曲作者比捷是法国著名作曲家。他于1838年生于巴黎。9岁时入巴黎音乐学院,师从马蒙泰尔、古诺及阿莱维,1857年获罗马大奖并到意大利进修三年。1861年回巴黎从事作曲。1875年6月3日逝世。

  他的代表作有歌剧《卡门》、《采珍珠者》等;管弦乐组曲《阿莱城姑娘第一组曲》、《阿莱城姑娘第二组曲》等。

  音乐知识

  回旋曲是音乐作品中的一种结构形式。它起源于欧洲民间的轮舞曲。

  回旋曲包括一个多次重复的段落(主部主题A)及若干个与之穿插对比的段落(插部)一般主部主题至少出现三次。形成A+B+A+C+A的结构形式。如果插部很多,即形成A+B+A+C+A+D+……+A的结构形式。

  回旋曲适于表现活跃、欢腾的情绪。因此,大型音乐作品的`末乐章常用这种曲式,以便形成热烈的情绪结束全曲。当然,短小的作品也有采用回旋曲式的

  序曲原指歌剧、清唱剧、芭蕾舞剧、话剧等戏剧于演出前由大型管弦乐队演奏的乐曲,它带有暗示剧情的意义,人们把这类序曲统称为“歌剧序曲”。

  近代,产生了专门为音乐会而创作的与戏剧无关的序曲,人们称为“音乐会序曲”。

  说教法与学法

  一、培养学生自主的音乐感受能力

  音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面,具有其他学科所不具备的优势。而对于高中的学生来说,经过小学和初中的学习,他们对一些简单的音乐知识也有了初步的理解,对音乐已经有了更深的理解能力。因此,在高中的音乐欣赏课中,不能象在小学初中那样采用主要由教师讲解、学生记录的方式进行授课;而应该更多地指导学生主动对音乐进行理解,培养学生自主的音乐感受能力。

  二、电脑多媒体课件的运用

  计算机辅助教学(CAI)作为一种先进教学手段,已经受到社会各界的普遍关注,在高中音乐欣赏课中运用多媒体课件进行辅助教学有以下的优点。

  优学(能更好地辅助学生掌握知识)。

  例如在欣赏音乐作品时,学生一边欣赏音乐、一边观看影像、一边还能看到影像下面各乐段同步出现的解说文字。而且在课件制作中采用了各种颜色、各种字体、各种图片、各种动态效果,大大地吸引了学生的注意力,提高了他们的学习兴趣。

  在课堂提问的时候,让学生看荧幕上提供的问题,选择荧幕上的答案,教师用鼠标点一下学生选择的答案,荧幕上就可以弹出相应的判断。使得课堂提问更加生动有趣。

  欣赏音乐的时候,在课件中制作一个简谱的卡拉OK,学生一边看着荧幕上同步出现提示的简谱,一边对音乐进行欣赏。让学生更形象、更清晰地理解了音乐。

  优教(有利于教师使用)。

  例如在分段欣赏音乐的时候,以前要靠手工对放音设备进行操作,稍不注意就放过头了,还得再倒回来,非常麻烦。现在我们在课件中制作好了之后,上课时想要播放那一段音乐,只需要点一下,播完了就自动停止。想再播放一遍就再点一下。非常方便。

  说教学过程

  一、上课前

  即将上课的时候,学生陆陆续续地进入教室。有的学生在聊天说话、有的学生在玩耍、有的学生在复习上节课的学习内容、有的学生在外面玩耍。按照这样的情况,上课的时候必须要过三分钟左右学生才能集中注意力,进入课堂的学习。为了改善这种情况,我利用电脑多媒体技术制作了一个课前的课件片段。优美动人的背景音乐是圣桑的“天鹅”,教室的大屏幕上流动着一个个音乐家的头像:舒曼、舒伯特、肖邦、贝多芬……。有的学生不再说话,他们在欣赏动人的音乐、有的学生不再玩耍,他们看着头像在分析这是那位大师……,通过这个课件片段,不但使学生得到美的熏陶、放松。也使学生一上课就进入角色。

  二、开始上课(2分钟)

  传统的教学在开始上课的时候,教师说一声“上课”,值日生说一声“起立、坐下”就开始了。

  而这节课我在课件中做了一个“上课页”,开始上课的时候播出。先是出现一句短暂激昂的音乐,然后在屏幕上出现闪烁的“上课啦!”的字样,一下子就集中了学生的注意力,然后再进行起立、坐下、检查人数。使到这个千篇一律的上课程序变得有趣起来。

  三、感受音乐(6分钟)

  音乐是一种奇妙的世界语言。在素质、性格、知识程度、爱好等等方面的不同和差异的人对音乐的感受也是不尽相同的。所以如果一开始就由教师对音乐作品进行详细的讲解,然后再让学生欣赏音乐,那是不可取的,而且还会扼杀学生的现象力。所以在开始的时候,我并不对音乐作品作任何讲解。直接让学生对音乐进行感受,并让部分学生在欣赏音乐之后讲出对音乐的感受。

  四、作品概括(6分钟)

  向学生讲出作品的名称《卡门》序曲及其是来自歌剧《卡门》的。并对歌剧《卡门》的作品概括和作品所表现的社会现象进行讲解。在这个环节中由于考虑到本环节不是主要内容,而且“板书”太多会影响学生听课的注意力所以在课件中只出现了主要人物表。

  五、曲式辨别(15分钟)

  这个环节是这节课的难点也是要点,是对学生自主欣赏辨别能力的培养。要求学生欣赏并记住三个乐段(ABC),然后听全曲辨别出乐曲的结构。具体步骤如下:

  1、听记三个音乐片段。每段音乐让学生听两遍,中间教师对音乐片段进行讲解(具体讲解和乐谱请参看教材分析)。

  我在课件中做了各自的简谱卡拉OK。欣赏音乐的同时在屏幕上出现了音乐的主要乐谱,而且随着音乐的进行,乐谱也进行相应的变化。使到学生更形象清楚地理解记忆这些音乐片段。

  2、听全曲进行曲式辨别。

  让学生欣赏全曲并对音乐中各段音乐出现的顺序进行辨别。并提问部分学生把结果打到屏幕上。然后再通过课件向学生播放出正确答案。在这里我在课件中设计了这样一个过程:在音乐播放的同时,相应的段落代号在屏幕上闪烁。最终在屏幕上出现了回旋曲的曲式结构图示。使到学生清楚形象地记住了回旋曲的结构并为等一下对回旋曲的补充介绍提供了一个图示。

  3、对回旋曲进行补充介绍。

  六、作者及其代表作的介绍。(5分钟)

  这个环节对作者的生平及其代表作进行了

  简单的介绍,为了提高讲解的吸引力,采

  用了讲故事的方式进行。着重介绍作者的坎坷人生及对艺术的不懈努力,使学生得到教育。

  七、对序曲的介绍。(3分钟)

  简单对序曲的来源、歌剧序曲和音乐会序曲的分别进行讲解。

  八、欣赏由中国中央乐团演奏的《卡门》序曲的录像资料。(3分钟)

  在这个环节我在课件中使录像资料播放的同时同步出现音乐作品各个部分的解说文字。使学生进一步加深对音乐的了解和感受。

  九、知识测试。(5分钟)

  这个环节通过对刚刚学过的知识进行选择题方式的测试,巩固了学生所学的知识。一共提供了八道选择题:

  1、曲作者比捷是那个国家的著名音乐家

  德国法国英国

  2、歌剧等戏剧演出前所演奏的序曲,带有暗示剧情的意义,人们统称为______

  歌剧序曲开场序曲剧情序曲

  3、回旋曲适于表现______情绪

  抒情温柔悲愤痛苦热烈欢腾

  4、回旋曲包含一个多次重复的音乐部分,是________

  第一主题主部主题重复主题

  5、《卡门》序曲的体裁是________

  回旋曲序曲进行曲

  6、旋曲起源于欧洲民间的________

  轮舞曲圆舞曲回舞曲

  7、这段音乐是《卡门》序曲中的________(播放音乐)

  主部主题第一插部第二插部

  8、下面那一部音乐作品不是比捷创作的

  卡门天鹅湖采珍珠者

  我在课件中设计了一个问题选择的自动判断。

  在课堂提问的时候,让学生看荧幕上提供的问题,选择荧幕上的答案,教师用鼠标点一下学生选择的答案,荧幕上就可以弹出相应的判断。错的话就出现一

  个“x”,电脑还会说“不要太大意嘛”,对的话就出现一个笑脸和一个“ˇ”,电脑会说“耶!好嗄”。使到这个测试更有趣、更富吸引力。

  总结

  总的来说,这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的音乐欣赏课。

  通过多媒体课件的运用,节省了教师板书和传统播放音乐进带倒带的时间,教学内容紧凑丰富。课堂气氛生动有趣而富于吸引力。也是对传统的教学方法改革的一种尝试。肯定也存在许多需要改进和努力的地方,希望在今后的努力和学习中能够取得更好的效果。

音乐说课稿14

  各位评委老师:

  大家好!今天我将要组织的是大班唱歌活动:《唱唱我的名字》

  首先我来分析一下教材:

  歌唱活动《唱唱我的名字》节选自巴赫所做的《康康舞曲》,此乐曲节奏明快,流畅,歌词内容既有规律又有趣味性,很容易调动幼儿参与的积极性。为了便于幼儿理解、更好的演唱,我将原歌词"杰西卡"改为"卡秋沙"。在整个过程中,我通过多种形式的艺术教学手段,使孩子的求知欲和兴趣得到满足。

  为此,我制定了以下三个目标:

  1.在演唱自己名字的过程中产生自豪感和愉悦感,体验与同伴互动演唱的快乐。(重点)2.幼儿能够用自然欢快的声音演唱歌曲,唱准高音部分;并能自如地接唱。(难点)3.幼儿能根据歌曲的情绪特点,创编有趣的动作自由的表现歌曲。

  为了更好的服务教学我做了如下活动准备:

  1.与歌曲内容相关的课件2.歌曲图谱一张3.配乐演唱录音我还采用以下教法辅助教学:图谱教学法、情境创设法、视听结合法等。

  另外我还将引导幼儿运用练习法、比较法、游戏法等,使幼儿在快乐中习得新经验。

  活动过程主要分为五大环节一、通过拍手,初步感知歌曲的旋律和节奏特点二、结合课件和图谱,分析理解歌词,进一步感知歌曲的情绪特点三、结合图谱,引导幼儿快乐学习并表现歌曲四、引导幼儿填名字演唱,使其产生自豪感,体验与同伴互动演唱的快乐五、游戏"找朋友",接唱自己的名字,感受歌曲和游戏带来的快乐我的活动设计体现了以下几个特点:

  一、利用情境教学法,激发幼儿学习与演唱的兴趣我通过创设"欢迎外国小客人""小客人唱歌介绍自己",引出歌曲,并结合课件和图谱,引导幼儿分析理解歌曲的内容和性质特点,有效地调动幼儿学唱的兴趣。

  二、开展有效互动,引导幼儿自主与自信的演唱歌曲我通过启发性的.提问:你想做什么样的动作?你的名字该怎样唱呢?然后引导幼儿自己探索。课件中幼儿照片的展现,"唱唱你和我",既拉近了师幼的关系,又激发了幼儿自主表现歌曲的欲望。另外我通过开展"找朋友"的游戏,引导幼儿在与同伴的互动中自信、快乐的演唱歌曲。

  三、巧妙利用图谱,有效解决活动难点活动中我将节奏和音高的变化巧妙的融入富有情境性的图谱中,如高音部分用"小气球飞高"来表现,既利于引导幼儿积极的参与到活动中去,又轻松解决了活动的难点。

  以上是我对这个教学活动的分析与设计,下面我就现场做课,如有不当之处请评委老师批评指正,谢谢大家!

音乐说课稿15

各位评委老师:

  大家好!

  一、指导思想与理论依据

  (一)指导思想

  本节课将始终把音乐听觉思维放在首位,突出学生的“学”为主体作为指导思想进行设计。

  (二)理论依据

  本课就以皮亚杰的建构主义理论作为理论依据进行设计。从学生的知识、能力、习惯等多方面的实际出发,引导学生运用自身能力,主动构建新的知识与能力,从而提高音乐素养。

  二、教学背景

  (一)教学内容分析

  1、全册教材相关内容分析:

  演唱形式:童声合唱

  本册合唱歌曲共三首,《小孩世界》是第二首。

  2、核心内容分析:

  《小孩世界》是一首曲调明快、活泼的儿童合唱歌曲,歌曲表现了人们向往美好的童心世界,追求愉快欢乐、和谐的生活。这首歌曲是二段曲式结构,大调式。音乐采用四二拍子。速度稍快。

  歌词分析:

  歌曲的第一乐段歌词淋漓尽致地表达了对小孩世界的美好感情,衬词“啦”更增强了欢乐情绪的表现。第二乐段歌词以小孩的口吻,描述大自然的美好,表现了宽广的山野风光。A段旋律为方整性结构,4个乐句构成,每个乐句都是3+1结构的2个乐节构成。B段旋律为方整性结构,第二乐段节奏舒展,曲调优美抒情,旋律进行出现在高音区与第一乐段形成了对比,这一乐段采用合唱的形式,跳跃的节奏音型与八分休止符的运用,使得歌曲更为活泼生动。

  3、相关内容分析:

  本课结合核心内容的教学需求把表现领域中的“识读乐谱、演奏”与感受与欣赏领域中“音乐情绪与情感、音乐表现要素”相结合。

  (二)学生情况分析

  本班学生32人。对他们学习音乐的情况进行了调查:有48%的学生在校外学习乐器。在演唱方面的音准方面不错,尤其部分女生在演唱方面很突出,个别男生学习惯不好,音准不好,影响集体,有待提高。

  (五)前期教学状况、问题与对策

  通过前期教学中了解到,学生接触过合唱,学生们在柯达伊音阶手势、口风琴、识读乐谱等手段、方法的帮助下都可以做到两声部的音高准确,但是仍存在着需要经过反复演唱才能达到,而且两声部的音色不够和谐等问题。

  针对这些现象,我对学生进行了前期的音乐能力的调研,通过问卷调研发现:

  第一条节奏练习有30%的同学能够完全准确念出来,50%的同学附点八分音符节奏没念准确,20%的同学错误较多。

  第二条旋律试唱有20%的同学能够完全演唱准确,60%的同学在演唱六度音程时不太准确,20%的同学音准较差。

  针对这个情况,本课的教学过程的设计安排了适度识读乐谱以及器乐辅助合唱教学的环节,培养了学生运用已有技能解决问题的能力。

  三、教学目标

  (一)“情感·态度·价值观”目标

  学习歌曲体会歌曲表达的儿童对大自然满怀热爱和对小孩世界的美好感情。

  (二)“过程与方法”目标

  学生在聆听歌曲、识读歌词、识读歌谱、演唱歌曲等环节的学习歌曲

  (三)“知识与技能”目标

  能够与他人合作准确地演唱合唱歌曲《小孩世界》

  四、教学重点与难点

  (一)教学重点

  歌曲《小孩世界》的演唱

  (二)教学难点

  歌曲合唱部分低声部的音准

  五、教学过程

  本课教学由导入歌曲、唱会歌曲、唱好歌曲、课堂小结四个环节组成。具体过程如下:

  (一)导入歌曲

  教师提出“如果世界都是你们小孩子,大人也变成小孩子了会是个什么样子”的问题。

  学生说出感受。

  (二)唱会歌曲

  1、揭示课题,初听歌曲

  (1)教师揭示课题,并范唱。

  (2)学生说出感受。

  2、模唱歌曲,体会结构

  (1)播放范唱音响,学生模唱

  (2)学生说出歌曲的两段体结构。

  3、分别唱会歌曲的AB乐段

  (1)唱会A乐段

  出示歌谱请学生唱歌词、歌谱。注意附点音符和切分节奏的唱法。

  学生的`演唱歌词对应不准确。看着歌词与相对应的音高,唱歌词时想着相应的音高;或者先按节奏读出歌词,再随钢琴演唱歌词,解决词曲对应问题。

  (2)合唱B乐段

  请学生分声部唱歌谱。

  提醒学生呼吸高声部四小节一呼吸,长音要唱足时值。

  二声部的音高演唱不准确。二声部学生用口风琴吹奏旋律,找出吹奏好的学生跟着二声部学生进行吹奏,让琴带着二声部学生,等学生唱稳后不再用琴,解决音高问题。

  (三)唱好歌曲

  1.音准练习

  (1)分声部演唱歌曲,互相聆听。

  (2)互相评价音准

  2.合唱音色不统一

  解决策略:分声部演唱,互相聆听,合唱时互相模仿音色;

  3、课堂评价:

  评价表

  (四)课堂小结

  1.回顾歌曲的标题、音乐标记。

  2.检测环节:请学生就演唱歌曲的合唱部分,或者说一说演唱歌曲怎样才能算是好听的声音等等。

  六、学习评价方式

  本课的学习评价方式包括教师评价和学生自评。

  七、教学设计的特点

  (一)从学习的需求出发设计教学,掌握音乐知识。

  本节课的设计将关注、发展学生的音乐听觉思维贯穿于课堂教学的始终,依据音乐课堂学习的需求设计教学。

  (二)从学生能力的起点出发进行教学,提高音乐能力。

  本节课的设计以学生的“学”为主体展开,设计了多种符合本班学生特点的活动。比如语言导入、识读乐谱、口风琴辅助等环节,都是在学生已有能力的基础上展开的,加强了对合唱音响的感受。

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音乐说课稿15篇

  作为一无名无私奉献的教育工作者,时常要开展说课稿准备工作,借助说课稿可以更好地组织教学活动。写说课稿需要注意哪些格式呢?下面是小编精心整理的音乐说课稿,仅供参考,希望能够帮助到大家。

音乐说课稿15篇

音乐说课稿1

  学段目标:

  1、保持学生对音乐的兴趣,使学生乐于参与音乐活动。

  2、培养音乐感受和鉴赏的能力。

  3、培养音乐表现的能力。

  4、培养艺术想象和创造力。

  5、培养乐观的态度和友爱精神。

  教学目标:

  一、 感受、体验、我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味,进一步激发对民族民间音乐的热爱。

  二、 聆听笛子与乐队、表演《蝈蝈和蛐蛐》进一步体验与京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵。

  教学重难点:

  1、学唱歌曲

  2、唱出歌曲的味道

  重难点的突破:

  1、初次聆听范唱《蝈蝈和蛐蛐》。

  设问:歌曲讲述什么内容?它给我们什么启示?歌曲曲调的风格与情绪怎样?

  2、分段跟唱。先跟唱曲调,然后再跟唱歌词。

  (1)第一段从“我是蝈蝈——吹牛皮”。

  (2)第二段从“蝈蝈对着蛐蛐笑眯眯——叫谁向东它不敢朝西”。

  (3)第三段至最后结束。

  3、完整唱全歌。

  4、讨论歌曲的演唱情绪及分角色设计表演唱。(教师为他们准备道具,如头饰彩色纸等。)

  5、表演唱《蝈蝈和蛐蛐》。

  6、回家学一段地方戏曲,下节课在班上唱给同学听。

  《蝈蝈和蛐蛐》这是一首叙述性歌曲的'诙谐歌曲,歌曲以拟人化的手法讽刺“蝈蝈”和“蛐蛐”歌曲趣味性与伦理性为一体学生再演唱时可以发挥自己的想象,表现这两个小家伙的丑态。

音乐说课稿2

  [教学目标]

  1、情感目标:让学生通过戏曲的语言、曲式特点以及角色行当、情境设计和创作来体会和感受淮剧的艺术特点,进而喜欢这种古老的戏曲形式,愿意继续了解相关音乐和文化。

  2、能力目标:探索音乐欣赏课堂教学的延伸,利用网络使学生能独立获得所需的音乐知识。(运用现代化的手段充实教学内容,易于学生更方便更积极地学习知识。学生利用业余时间学习音乐,改变了传统的音乐教学方式,与时代接轨,使淮剧成为学生可以学习的一部分。)

  3、 知识目标:通过层层深入和具体模仿实践相结合的方式,让学生了解和熟悉淮剧这一古老的地方戏曲。

  [教学重点]

  如何科学的欣赏和学习地方戏曲

  [教学难点]

  1、淮剧所使用的地方方言的学习和了解。

  2、根据特定的情境设计完成表演创作。

  [教学准备]

  投影幕、投影机、电脑各一台,收集关于上课所需的视频以及图片和文字资料

  [教学过程]

  一、导入

  首先由老师依次播放三段不同戏曲的精彩片段(豫剧《谁说女子不如男》、黄梅戏《夫妻双双把家还》、淮剧《牙痕记》),每播放完一段视频就向学生提出同样的`问题:“同学们知道这是什么剧种吗?”,由此引出淮剧。

  二、教学主体

  (一)、收集关于淮剧的基本资料

  请两位同学来讲解或介绍,在课下收集有关淮剧的基本资料。(由学生亲自演示,老师做补充)。

  (二)

  、播放教学视频

  1、老师向同学播放一段京剧片段视频。

  2、播放一段淮剧片段视频。

  3、通过欣赏著名淮剧片段,并进行对比,让同学们对淮剧有进一步的了解和认识,在欣赏完这些片段之后,让同学们思考这样一个问题:淮剧和以往我们所熟知的京剧有何不同,最大的不同点在哪?(由此导出语言的不同)

  (三)、语言学习

  1、再次观看播放过的淮剧片段视频,并提醒同学们注意表演者的吐字特点和发声方法。

  2、播放完视频之后,让同学们进行自由讨论淮剧中所使用的地方方言的特点以及吐字方法。

  3、学习淮剧所使用的地方方言,首先先简要介绍淮剧所使用的地方方言的特点以及吐字方法(比如:我家住在健康路),并引导学生进行模仿和学习。

  (四)、情境设置和即兴表演

  1、老师先简要介绍特定的情境设置(淮剧中的著名片段中的情境,包括人物及性格特点以及剧情发展)。

  2、让同学们通过特定的情境设置,用现代的表演方式来演绎。

  3、接着再播放同一情境下的淮剧中的演员表演方式,通过这一环节的亲身体验,让学生更加直观的体会和认识淮剧的表演艺术方式。

  (五)

  、知识拓展

  1、简单介绍淮剧的曲式、配乐和声调特点。

  2、简要介绍淮剧的四大行当以及经典剧目和著名的淮剧表演艺术家。

  (六)、教师寄语

  师:通过今天对京剧的体验和感受,我想同学们已经对淮剧这一古老的地方戏曲有了一定的了解,并且充分领略到了淮剧的独特的艺术魅力,我想请同学们无论到什么时候都要记住一句话,只有民族的才是世界的,我们还有很多优秀的传统文化等待着我们去继承和发扬,最后,让我们在淮剧的经典片段的欣赏中结束本次的课程。(播放经典淮剧片段)

  课后学习:同学们如果想欣赏到更多有关淮剧的知识,可以通过网络和书籍来更加深入的了解和学习这一古老的地方戏曲。

音乐说课稿3

  音乐 方东洲

  老师们,下午好!

  我说课的内容是《走进西藏》这是一堂综合实践课。

  一、教材分析

  西藏音乐是我国民族民间音乐不可分割的一局部,西藏的歌舞以它独特的魅力被广大人民所传唱、喜爱。本课设计使同学再了解西藏风土人情的同时对西藏发生浓厚的兴趣,为更好地学习表示西藏音乐奠定一定的基础,同时也使同学在对西藏歌曲的学习重饱览了西藏风光、民俗风情,进行了一次既愉快又有收获的旅途。

  二、 学情分析

  八年级的同学已经具有初步的音乐审美、感知能力,对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上,他们对西藏满怀着神往和向往,故本课从认识西藏着手,激发兴趣,层层深入。

  通过上述内容我特制定了下列教学目标

  三、 教学目标

  1、 认知目标:了解西藏音乐与文化,激发学习兴趣。

  2、 技能目标:能用明朗的情绪演唱《走进西藏》的第二局部。

  3、 情感目标:增强同学对民族音乐文化的感情。

  四、 教学重点

  西藏民族音乐情绪与风格特点的体验。

  本科采用多媒体、钢琴、木鱼、碰铃、响板、铃鼓等音乐用具,来进行一堂情景与娱乐相结合的教学方法。

  五、 教学过程

  教学过程

  设计理念

  1、 认识西藏、了解西藏

  从西藏民歌《北京的金山上》入手,从音乐的的各个不同角度感觉、感受西藏。——从风土人情、歌舞两个方面讨论交流。

  教学时间在10分钟左右。

  我国是一个多民族的国家,丰富多彩的民族音乐记录着各个民族的文化历史与生活风俗,它是人们认识中华民族的`一个窗口,让同学学习和了解这些优秀的民族音乐,感知音乐中的民族风格,将有利于拓宽他们的审美视野,使他们珍视民族艺术的价值,理解和尊重各民族的多元文化,认识到传承音乐文化的意义和责任。在教学中,能重视与相关学科的联系。如音乐与地理,音乐与美术,音乐与自然等,以此来开阔同学的文化视野,发展同学的形象思维和笼统思维能力,从而提高同学的综合文化素质。

  2、走进西藏

  (1)聆听《走进西藏》

  “高原雪域”这一单元涉和的的范围较广,内容也丰富,本课选用张千一同志所作的《走进西藏》为重点,设计上以音乐审美为核心,并以此贯穿始终。完整地聆听使同学对歌曲留有更完整的印象。

  (2)学唱《走进西藏》

  让同学用自身的歌声来感受西藏音乐风格,从而喜欢上这首歌,也让同学在喜欢的流行音乐的风格中来感受民族音乐的风采,最终让同学能理解民族音乐,喜欢民族音乐。

  (3)从多方面表示歌曲的第二局部

  a、 舞蹈,学习踢踏舞第一基本步法

  a、 打击乐伴奏

  b、 诗歌朗诵或创编歌词

  c、 综合

  以同学兴趣为本,面向全体同学,重视同学的参与实践,从而获得审美体验,同时发生愉悦感、满足感,以达到弘扬民族音乐文化的目的。

  在整个学习过程中,同学不只感受了音乐,学习了技能,还通过考虑、讨论、交流等手段,了解了西藏的自然环境,地理知识和民俗风情,增进了他们对西藏的认识。

  4、 走出西藏

  a) 作业:收集西藏民歌。

  b) 希望:为西部开发献一份力量。

  希望同学能喜欢西藏,喜欢西藏的歌,为西藏建设贡献自身的一份力量。

  我的说课完了,谢谢大家,最后我用西藏语问候一声“扎西德勒”

音乐说课稿4

  《可爱的家》是一年级第二学期第二单元的内容。第二单元是以“亲情”为主线,让学生在音乐中感受和谐温馨,其乐融融的感人情景。从热闹的动物王国,到拟人化的植物伙伴,再到身边熟悉的幸福的小家,处处流露出热情、友善、关爱的浓浓亲情。在设计教案时我运用音乐中听、唱、拍奏、律动、编创等方法,引导学生通过音乐活动来体会“爱”的付出与获得同样快乐,学生如何与大家分享喜悦,引导学生关心、帮助他人。下面谈谈我设计这节课的一些想法:

  一、 挖掘教材中的情,从情入手。

  欣赏曲《可爱的家》是首让人感到亲切,温暖的歌曲,朴实无华的旋律中洋溢出对亲人深深的怀念,对故乡无尽的忧思,使人眷恋那份浓浓的、难以割舍的亲情。所以我在设计教学时,充分挖掘歌曲中透露出的浓浓情意,以培养学生音乐听觉为目标,充分运用教学中的各种环节,通过“情”来拨动学生的心弦。于是我以这首乐曲作为背景音乐围绕“家”这一主题展开讨论。学生在这首轻柔音乐的伴奏下从竹子宝宝的家谈起,到个别学生通过照片介绍自己所熟悉的小家,让全体学生引起共鸣,体会到家的温暖。当然班上也有一些特殊家庭的孩子,为了让他们也体验到家的感觉,我便再由“姐妹兄弟”一词引伸到团结友爱的班级大家庭,在这个家庭里可以得到更多地关怀。通过运用讨论、谈话式的教学方法,拓展了学生对“家”的认识,使他们从被家里长辈万分宠爱的小宝贝成长为班级中其他小伙伴的姐妹兄弟,更让他们懂得与他人相处要和气、友善,要学会照顾关爱他人。在随后的欣赏过程中,学生就会将自己的感受,全身心的融入音乐作品之中,从而使其得到美的享受。

  二、以情导创,以创拓情。

  音乐创造是培养、发展学生创新精神和创造能力的一条有效途径,它能激发学生创作音乐的情趣和积极参加音乐创作的意愿,唤起其音乐情感,启发和丰富学生的想象力。我在设计欣赏歌曲《可爱的家》时,通过各种欣赏活动,使学生产生出积极的情感反应,以情导创,以创拓情,把“情”作为一条主线。首先是以《可爱的家》作为背景音乐,通过师生间的相互交流切入本课主题,引起每一位学生心灵深处的共鸣。这是一种完全放松和无意识的听赏方法,以此来渲染一种柔美、恬静的氛围。接着是将学生通过语言交流所体会到的对“家”的点滴感受融入到静听乐曲之中,随着音乐的进行,进入回忆、联想或想象,这是一种联想想象式听赏,是学生自身感受与音乐情感的交融。然后,我在交流“家”和聆听关于“家”的音乐基础上,和学生共同创设了一个生活化的音乐情景,通过即兴创作表演,以身体动作来对音乐做出反应,称为运动式听赏。第一步无意听赏是引起学生欣赏的动机和兴趣,第二步静听是激发起学生对音乐强烈的情感反应,第三步是组织学生参与体验、创设有关音乐中所体现的浓浓亲情与温馨和谐的家庭氛围,使他们的`审美情感、道德情感、理智情感进一步升华,最后就是将先前学生体验到的音乐情绪,落实、内化到歌曲的演唱上,使他们在演唱中身心得以愉悦,情感得以抒发。在学生对歌曲《可爱的家》理解与创作时,我认为既要营造好他们“参与音乐活动”的氛围,深化“进入情境”的心理诱导,也要尊重学生自己的创造,放手让他们根据创设的情境开展想象并结合自己的内心感受,大胆地进行音乐创作的尝试。

  三、以情激趣,以趣促情。

  人们说:“兴趣是最好的老师。”所以要以生动活泼的教学形式与教学方法来激发学生的学习兴趣。这节课中我将上学期学生非常喜爱演唱的歌曲《音乐是好朋友》作为进教室的音乐,让他们喜爱d、re、i,喜欢音乐,踏着这首熟悉的乐曲步入音乐课堂,从而激起他们学习音乐的兴趣。随后我再让学生用歌声来和可爱的竹子宝宝打个招呼,他们顿时觉得很新鲜,平时都是和小伙伴,和老师打招呼,这次却和拟人化的植物朋友问好,他们对演唱《竹子冒尖尖》这首歌曲的兴趣一下子提升了很多,而且不用老师多提要求,他们也会凭自己的生活经验以亲切、活泼的歌声和竹子宝宝对话,和大自然交朋友。设计贴近学生生活的情境,符合儿童的心理年龄特征,容易产生亲切感,引起他们学习的兴趣,促进他们美好感情的抒发。

  通过此次上课,备课,也使我深刻地领悟到:《唱游》教学应该面向全体,服务全体,是具有普及性的音乐教育。作为音乐老师要根据学生的情况,把音乐知识与技能融于活动之中,并隐性成线,让学生在音乐实践中逐步获得浅显的音乐基础知识和基本技能。而不是一味地追求情感的激发,忽略音乐教学的基本技能、技巧,那么培养出来的学生将永远只是有丰富表情但无实质内涵的人,无法让学生真正得到美的享受和熏陶。

音乐说课稿5

尊敬的各位评委你们好:

  今天我说课的题目是x版 第x册第x课,题目是xxxxx 我准备从设计理念、学情分析、教材分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

  一、根据课标要求,结合学生的实际本课的设计理念应该是:

  通过教学及各种生动的音乐表现活动培养学生对音乐的兴趣,开发音乐的感知力,体验音乐的美感。并且在音乐教学活动中培养学生对艺术的想象和创造力。

  二、学情分析:

  小学段的孩子在对音乐的感受和表现上:能够对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣,能够用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。

  三、教材分析:

  本课在小学音乐教学中占有非常重要的地位。它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词,轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副美好的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满快乐自豪的情感。

  四、根据本课的教材和学情我制订了本课的教学目标:

  1、通过多媒体教学培养学生对音乐的兴趣,提高学生的音乐感受力和鉴赏力。

  2、通过音乐互动教学培养学生主动的参与各种音乐活动,锻炼他们的合作与协调能力,增进群体意识、有感情的演唱歌曲。

  3、教学中应适时的发展学生的想象培养他们的创造潜力。

  五、结合学生的实际本课的重难点应是:

  能够主动的参与互动教学并能够自信的演唱歌曲。难点是:发展学生想象培养学生的创造力。

  六、为克服重难点我采取的教法和学法有:

  创设情境法、模仿教学法、对比法、听唱法。根据学生在儿童阶段自然嗓音很纯、很亮、体形灵巧这一特点。我还采取用了律动、游戏互动法等教学手段。

  七、本课的教具是多媒体。

  下面是本课的教学过程分为:

  1、情境导入激发兴趣

  2、利用教法克服难点

  3、准确完整的演唱歌曲

  4、拓展延伸培养学生创造

  5、自评互评培养鉴赏力。共五个环节完成本课的教学。

  第一环节:情境导入

  为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中导入了新课。通过对音乐的体验使学生在音乐审美的过程中获得喜悦,对音乐产生兴趣,因而学生全身心的投入了课堂。

  第二环节:利用教法克服重点和难点

  本环节也是这节课的重点环节。结合学生的自然特点,并在教学中建立平等的师生和谐关系。我采取了听唱、律动、游戏等教学方法来克服教学中的重点和难点。如:节奏难点的解决方法:四分音符用双手拍肩,八分音符用双手拍腿等律动比一比看谁表现的最好并奖励小红花。如:音准难点的解决方法:可以引导并带领学生做听一听、学一学、唱一唱、做一做游戏。(具体的方法应根据教材而定,随机应变)还可以通过师生接龙演唱游戏解决难点营造和谐的课堂氛围。在帮助学生解决难点的过程中还应该尊重学生的个性对表现进步的同学应及时的给与奖励。使每一位学生的音乐潜力都得到发展。

  第三环节:准确完整的演唱歌曲

  演唱歌曲是小学生最易于接受和参与的表现形式。为了使学生能够主动的参与互动教学并能够自信的'演唱歌曲。我适时的创设与歌曲内容相适应的教学情境,并通过观察比较采取了唱一唱、敲一敲、演一演等教学法(举例:应根据教材进行举例)充分调动每一位同学的积极性。引导学生主动的有感情的演唱并多给学生鼓励。这既培养了孩子们的自信心又克服了本课的难点。完成了教学目标。

  第四环节:拓展延伸

  培养学生创造有感情就有想象,从而形成创造思维。老师可依据本课的内容及情绪鼓励引导学生进行即兴创编活动。充分挖掘学生的潜力。创编一些与课本情绪一致的节奏、诗歌、故事、游戏、音乐表演等。(创编的内容和形式可以根据教材而定)根据学生的个性差异对每一位同学都应该多关心多鼓励。构建和谐团结民主的氛围。引导学生积极讨论共同参与,培养学生乐观的学习态度和友爱的精神。锻炼合作与协调能力,增进群体意识,培养团队精神。

  第五环节:自评互评培养鉴赏力

  本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主,随时引导学生在音乐活动中开展自评互评和老师的随堂评价,以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如:这节课你学到了什么?歌曲中你最喜欢那一句?在课堂上对那些有创意的学生我还及时的发给他们小奖品。

  小结:以上是本课的总阐述,不到之处请评委指正。

音乐说课稿6

尊敬的评委老师:

  大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生,今天,我说课的题目是《菩提树》,接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面,简单阐述我的教学思路。

  一、说教材

  首先,谈谈我对教材的理解,作为一名老师,我认为对于教材的了解是必不可少的。

  《菩提树》是人教版初中音乐(八年级)上册第六单元第五课的一节欣赏课。作品为E调,3/4拍,情绪是抒情地,旋律性强,表达流浪者见到菩提树时,对过去甜蜜爱情的回忆以及对美好未来的期望。通过本节课的学习,学生可以学会三连音,了解舒伯特的艺术歌曲,掌握艺术歌曲的特征,感受作品中浓郁的德奥民歌风格,从而获得对艺术歌曲的喜爱,提升音乐审美能力。

  二、说学情

  要想成为一名优秀的教师,不但要对教材有所了解,还要对学生的情况有清晰明了的掌握,站在学生的角度思考问题,这样才能了解学生真正的学习需求,做到因材施教、有的放矢。

  初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟,参与的意识和交往的愿望增强,获得知识和信息的途径增多,在学习上形成了自己的初步经验,表达情感的方式较之1~6年级学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动,巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围,更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7~9年级学生正值变声期,应注意嗓音保护。

  三、说教学目标

  通过对教材的分析以及学情的了解,我设计的三维目标如下:

  情感态度价值观:通过学习作品《菩提树》,体会对美好生活的回忆,感受对未来美好生活的向往之情。

  过程与方法:通过范唱、讨论、分析等活动,学生能够掌握艺术歌曲基本的创作技巧,提高对艺术歌曲的审美能力。

  知识与技能:掌握艺术歌曲的创作特征,正确掌握三连音。

  四、说教学重难点

  基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立,我确定本节课的重难点:

  重点是理解艺术歌曲的创作特点;注意三连音的节奏型;熟悉舒伯特的艺术歌曲。

  难点是掌握艺术歌曲的创作特点,体会美好的回忆和对未来美好的期望。

  五、说教法、学法

  为了更好的突出重点、突破难点,本堂课我主要采用的教学方法分以下两点:

  教法:讲授法、多媒体演示法。

  学法:试唱法、小组讨论法。

  六、说教学过程

  接下来说说我的教学过程,也是本次说课的中心部分;在这一环节主要分成五个环节,分别是新课导入、整体感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面,我将分别来介绍这五个环节:

  第一环节是新课导入环节

  好的导入是成功的一半,为了培养学生的兴趣,营造浓郁的音乐课堂氛围,上课伊始,我会用谈话法的方式进行导入,运用多媒体播放舒伯特的肖像图,并提问:关于这个人大家了解多少?学生自由回答。我进行总结:这是西方音乐史上非常多产一位的作曲家,一生创作了大量的艺术歌曲作品,他就是舒伯特。并顺势揭示课题《菩提树》。

  这样设计,能有效激发学生的学习兴趣,抓住学生注意力,导入课堂。

  第二环节是整体感知环节

  感知音乐是课堂展开的基础,为了帮助学生对作品有一个整体的把握,在新课的.第一环节,我会先完整播放歌曲《菩提树》,并提问听完作品后的感受;其次,我会提问学生简单的问题;然后,我会再次聆听歌曲;最后,我会将知识点进行总结。

  通过这样的方式,引导学生从整体上对歌曲有初步的了解和认识。

  第三环节是探究学习环节

  细致、精准对于作品的分析及学习,是学生了解作品特点的主要途径,为了引导学生了解重点,突破难点,循序渐进的了解作品,在这一环节,我会先教师介绍舒伯特的生平,介绍生活背景和《菩提树》的创作背景;其次,我会播放《菩提树》,并询问作品的旋律特征,学生自由回答。学生自由回答后,我会总结:这是一首比较抒情、略带伤感的艺术歌曲,曲调质朴、旋律起伏有序,而且旋律中出现了三连音。然后,我会组织学生跟老师哼唱主题旋律。再次,我会播放钢琴版本的《菩提树》进行欣赏。再接着,我会组织学生讨论艺术歌曲的特征并总结艺术歌曲的旋律优美,充满诗情画意,歌词都是名人诗篇,对演唱者的演唱技巧要求较高,伴奏一般都具有独立意义,地位很高,而且可以作为音乐会曲目单独演奏。最后,带着对作品的理解再次聆听艺术歌曲《菩提树》。

  通过这样的设计,能够引导学生循序渐进、由浅入深的学习歌曲,是符合音乐新课程标准要求的。

  第四环节是拓展延伸环节

  为了更好地巩固已经掌握的新知,对音乐作品有更全面的把握和体会,我会播放舒伯特另外一首艺术歌曲《野玫瑰》,请学生聆听,并谈谈这两首歌曲的异同之处。并进行实践展评。

  这样做有利于增强学生的实践能力和创编能力。

  第五环节是小结作业环节

  好的结尾能起到画龙点睛的作用,在课堂小结时我会播放《菩提树》的音频,并激发学生对美好生活的向往和憧憬,呼吁学生们一定要珍惜时间,立足当下,去发现生活中更多的真善美。

  为了更好的结束课堂,并在课下引发学生的思考,对于作业的设计,我会让学生聆听中国作曲家赵元任的艺术歌曲《教我如何不想他》,感受其中的意境。能将课堂上的知识点延伸到课堂之外,增强学生的实践能力。

  七、说板书设计

  最后,就是我今天的板书设计,简洁、明了,通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨,知识点呈现较为清晰明了。

  以上是我今天的说课内容,感谢各位老师的耐心聆听,请老师们批评、指正!谢谢大家!

音乐说课稿7

  一、说教材:

  《快乐的音乐会》选自小学二年级第7课《音乐会》,曲调欢快活泼、琅琅上口,从歌词来说,歌词风趣幽默,拟人化强,整体比较贴近小孩子的情感世界和心理特点。小朋友十分喜欢小动物,更喜欢和小动物做朋友,一起唱歌游戏,沉浸在欢快热闹的气氛当中。除了情感上的适合外,这首歌曲中还含有休止符、儿化音、象声词等,能让学生感受艺术表现手法的多样性和丰富性。

  二、说教学的目标:

  1、知识性目标:。能用活泼欢快的情绪,明亮柔和的声音,完整准确地演唱歌曲。

  2、情感性目标:充分感受音乐会中欢乐的情绪。

  3、技能性目标:能为歌曲创编动作和歌词,表达自己快乐的情感。

  这三个目标都针对我镇的“四六”教学模式确立的,强调学生的感受、体验和自主探索。

  三、说教学的重点和难点:

  根据对这一首歌曲的认识和把握,认为本次活动重点应该是让学生感受歌曲欢快幽默的情绪特点,并能够在图谱的提示和辅助作用下,掌握休止符节奏和歌词中象声词的不同节奏

  这首歌曲的难点一是休止符节奏0××,还有就是不同乐器发出的声音节奏不一样,而且这一节奏还与休止符节奏紧紧相连,难点二是结束句的演唱,由于2句歌词一样而旋律不同,所以演唱的时候特别容易唱成第一句的旋律。

  四、说教学的准备:

  需要从两个方面准备,物质准备:多媒体课件,电子琴,动物头饰,打击乐器;经验准备:学生对乐器有一些认知经验。教具准备我们遵循了直观形象性、适宜性、有效性和经济性的原则,能够切实提高教学的效益。

  五、说教学的组织过程:

  根据小班化课堂教学“四六模式”,教学过程中强调学生的感受欣赏,自主探索和发现,自由讨论发现难题等,教学过程一共有六个环节:

  (一)导课明标

  这节课中,乐器声音的节奏是个难点,所以一开始就要明确目标,以节奏游戏的方式来解决难点,通过跟着老师拍一拍,自己拍一拍,解决难点。

  (二)自主学习

  二年级的小朋友天真,好奇,所以一开始,设计闯关环节,让学生在玩玩演演的同时也熟悉了歌曲中较难的部分。共分3关,分别是3段音乐,让学生先听出唱的是什么乐器,再模仿乐器的演奏姿势和声音,最后让小狗小猫审核,听听他们的态度。期间,教师扮演的只是一个引导者,适当的'时候给学生一点帮助,关注学生自主探索学习能力的培养,提供给学生更大的思考和探索空间。学生才是学习的主人,通过自己听,自己唱,自己演奏,体验学习的乐趣。

  (三)合作探究

  首先通过整体欣赏,给学生一个完整的感觉,让学生体会到歌曲欢快幽默的情绪,再通过师生合作唱,让学生对歌曲后半部分能够有更深刻的认识,接着让学生跟着音乐完整地唱一唱,说说哪里遇到困难了,尤其是最后一句,通过讲解和手势,让学生更直观地认识到其中的不同,顺利解决歌曲的难点。最后让小音乐家们上台表演,其他小朋友做小猫小狗,给学生一个更广阔的表现空间,也带动了他们的情绪。

  (四)展示交流

  这个环节激发学生的发展性思维,通过让学生邀请更多的小乐器和小动物加入,并把它们唱进歌曲中,学生一个个开动脑筋,兴致盎然,再给学生飞发一些头饰和乐器,更是将学生的情绪带到了最高点。最后大家一起用最喜欢的方式表达内心的喜悦,课堂成了欢乐的海洋,这也体现了开放、自主的教学理念。

  (五)评价提升

  小组间讨论评价,共同促进提高。教师适当参与到各小组中去。

  (六)当堂检测,课堂小结。

  当然,这节课还存在着很多不足,希望能得到更多更好的建议。谢谢大家!

音乐说课稿8

  一、教材分析:

  这是一首小而优美的欧美歌曲,三拍子的旋律优美抒情,歌曲的音域仅六度,

  开始的4小节是全曲的主要素材,由1、2、3、4四个音组成,第5、6小节是第3、4小节的完全重复,主要节奏型轻盈而有动感。歌曲通过简单的三句歌词,描绘了一幅欧美地区黄昏、教堂、钟声的景色,给人一种雅致、悠闲的感觉。

  二、学生分析:

  三年级的学生学唱歌曲的能力增强,通过教师引导,能较好的表现歌曲的情绪。教学活动的设计尽量生动有趣,吸引学生的兴趣。二年级曾经接触过二部轮唱的歌曲,这首歌曲是学生第二次接触二部轮唱,对学生还是充满信心的。

  三、教学过程:

  本节课的设计有四部分的.内容:

  (一)导入,通过音乐的走向,请学生判断景色中的太阳是刚刚升起的还是即将落下去的。然后根据旋律画一座山,通过这一教学过程,让学生明白音的高低的,并为歌曲《美丽的黄昏》画旋律线做准备。

  (二)新歌的学习,主要通过听唱法来学习歌曲。歌曲旋律简单,学生很快就会学会。在学习中,请学生听出歌曲是几拍子的,并打拍子学唱歌曲。教师引导学生根据歌曲饿意境来表现歌曲的情绪。在这一环节我设计了歌曲第一句与第二句的旋律对比,并画出旋律线。

  (三)轮唱歌曲,先请同学们听出与我们平时学的歌曲的演唱形式的不同,然后我与几位同学做示范轮唱,再请同学们练习轮唱。

  (四)用打击乐器为歌曲伴奏,出示三角铁、双响筒、碰钟、串铃,请同学们根据歌曲的意境选择乐器为歌曲伴奏。

音乐说课稿9

各位评委、老师:

  你们好!今天我说的课题是人民音乐出版社高中音乐鉴赏《萧友梅与黄自》。下面我按照以下七个部分进行说课。

  1、说内容:

  本课是高中《音乐鉴赏》第十五单元《新音乐歌声初放》之《萧友梅与黄自》,本单元内容旨在引导学生感受、体验歌曲《问》及《鱼阳鼙鼓动起来》的音乐情绪。理解其所反映的社会现实内容。

  本节课教学重点是:《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘,音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。

  教学难点:指导读谱,聆听音乐;作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。

  2、说教学对象:

  这个时期的学生心理和生理日渐成熟,求知欲望很强,所以课堂上要调动学生学习积极性,激发学生的主动探究意识,加深对音乐内涵的理解。

  3、说教学目标:

  根据新课程标准本节课的教学目标为:认识、了解萧友梅与黄自的作品生平及主要贡献,初步掌握有关清唱剧的基础知识。并初步了解“五四”新文化运动的影响下,我过专业音乐事业兴起的.情况。

  4、说教学方法:

  通过多媒体视频聆听感受法、探索讨论法。

  5、说学法指导:

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习。利用流行元素的导入本课,调动学生的积极性。再通过学生自主探索讨论,充分发挥以学生为主体,老师为指导的作用,成功地达成教学目标。

  6、说教学手段:

  在教学过程中运用PPT课件进行辅助教学,集文字、图像、视频、动画和声音等多种媒体于一体,动静结合、声像合一,加深学生对知识的理解、巩固和记忆。

  7、说教学过程

  一、导入:复习上节课内容,清末民初,学堂乐歌的兴起。1919年五四运动影响下,专业音乐活动开始兴起,一些音乐社团,音乐教育机构纷纷建立,出现了一批著名的音乐家,萧友梅.黄自等人。

  二、新课

  (一)音乐作品《问》

  1、作者简介:萧友梅(1884—1940)音乐教育家,作曲家,字思鹤,又字雪朋,广东香山人。1927年在上海创办国立音乐院(后改称上海国立音乐专科学校)。

  萧友梅代表作品:艺术歌曲:《问》、《南飞之雁语》、《女子体育》、《落叶》、《踏歌》等爱国歌曲:《五四纪念爱国歌》、《国耻》、《国民革命歌》等

  2、作品赏析:艺术歌曲《问》易韦斋词萧友梅曲

  (1)思考:歌词有什么特点?从速度情绪上可以把音乐分成几部分?

  作者以“问”的口气向人们提出一系列意味深长,富有哲理的问题,耐人寻味。

  (2)曲式结构:两段体(单二部曲式)

  副歌部分,点明了问的主题,表现出对于当时军阀混战,山河残破,国家沉沦的忧虑与感慨,这也是作者爱国主义情怀的抒发。

  (3)学唱《问》并集体演唱。

  (二)音乐作品《渔阳鼙鼓动地来》

  1、作者简介:黄自(1904—1938)作曲家,音乐教育家,是我国最早谱写抗日歌曲的作曲家之一。他最重要的贡献是介绍了西洋近代音乐理论,造就了大批专业音乐人才。代表作品:清唱剧《长恨歌》;抗战歌曲《旗正飘飘》、《抗敌歌》等。

  2、作品赏析《渔阳鼙鼓动地来》清唱剧《长恨歌》选曲

  (1)作品简介:《长恨歌》原为唐代诗人白居易的一首长诗,1932年词曲作者根据此诗及元曲《长生殿》创作了清唱剧《长恨歌》。共十个乐章。

  (2)创作背景:1931年,“九一八”事变后,日军又向华北地区进犯,而蒋介石采取“攘外必先安内”的不抵抗政策,因而引起中国人民的极大不满。1932年,作者创作了清唱剧《长恨歌》,以讽刺时政。

  (3)音乐体裁形式——清唱剧:是一种介于歌剧、康塔塔之间的多乐章大型声乐套曲。它包括了独唱、重唱及合唱,用管弦乐队作伴奏,各乐章间的歌词有较强的连贯性。清唱剧与歌剧相比,它没有布景,不需要歌剧演出时的服装、道具,也不需要戏剧式的表演,清唱剧多在音乐会上演出。清唱剧与康塔塔相比,它的篇幅较大,人物众多;而康塔塔则篇幅较小故事内容较简单。

  (4)聆听对比:第三乐章《渔阳鼙鼓动地来》与第八乐章《山在虚无缥缈间》,比较它们从速度、力度、音色、情绪和风格等方面有什么异同?

  (三)拓展与探究

  在了解沈心工、李叔同、萧友梅、黄自四位音乐家生平简介的基础上,结合他们各自的代表作品,探究他们各自的作品风格及对社会的主要贡献。

  主要代表作品音乐风格对社会主要贡献

  沈心工:

  李叔同:

  萧友梅:

  黄自文:

音乐说课稿10

  一、说教材

  1、教材分析

  《少林少林》是一首家喻户晓的电影插曲,诞生于20世纪80年代。歌曲为并列曲式,由三个性格不同但又互相联系的乐段构成。第一乐段的低沉厚实的齐唱,生动地表现了少林寺的庄重和人们对它的敬仰、虔诚之情。第二乐段音乐变得稍稍活跃起来,句首八分休止符是使用,表现了少林工夫的敏捷轻巧。第三乐段是颂扬性的音调,乐句长度增加,节奏放宽,既表现了嵩山之幽,又表现了少林之神秘。

  《男儿当自强》由两个乐段组成,第一乐段起于五声羽调式,结束于徵调式,乐句之间变化强烈,但却不乏对称的因素,给人以强烈的动感的同时,又有生动稳定的自若感。

  《武术》是一首民乐合奏,本曲以朴实简洁的手法,描绘了武术表演的情景,时刚时柔,腾飞时。身轻如燕,出拳时,如虎出山,道地为民族音调,使人听来十分亲切。

  2、教学目标

  A、通过欣赏《少林少林》、《男儿当自强》、《武术》,使学生了解中华武术的博大精深,它代表华夏子孙自强不息的顽强精神。

  B、能随录音学唱《男儿当自强》,并对歌曲当中的对称现象有所注意。

  C、通过演唱歌曲,懂得中华武术魂,懂得做人也是“外练”:强身健体,“内练”:“一身正气”。

  二、说教法

  本课包含了既有欣赏又有唱歌,在教法上,我综合运用了创设情景、兴趣导入法、视觉图象法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件,将音响效果与视觉形象结合起来,并充分发挥学生的主体地位,体现老师主导作用,二者相互结合。

  三、说学法

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。本节课,我以“美”为突破口,紧紧围绕教学目标,引导学生用“欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作”等多种方式学习,让学生感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲,使他们在爱学、乐学的基础上获取知识、形成技能。

  四、说教学过程

  1、导入

  导入语:今天我们来欣赏跟武术有关的三部作品,首先先听赏《少林少林》和《男儿当自强》。

  2、放CD让学生带着两个问题去听赏:A:同学们听赏后觉得这两首歌的情绪是怎样的?B、它们的演唱形式有什么区别?学生通过聆听音乐、感受音乐接着能够分析音乐的情绪与听后感。

  3、让学生朗读《少林少林》的歌词,通过理解歌词大意使之产生了对少林寺的敬仰与虔诚之情。

  4、让学生了解少林寺的地理位置以及《少林寺》的主演李连杰的一些概要并学习他努力奋斗走向成功之路的精神。

  5、让学生互相交流有关《少林寺》的故事,充分体现学生在课堂上的主题作用。

  6、让学生再欣赏《少林少林》。(播放VCD《少林寺》的`主题歌《少林少林》)通过视频欣赏,让学生对少林寺的印象更加深刻以及记住《少林少林》这首歌。

  7、播放VD让学生再欣赏《男儿当自强》这首歌。

  接着问学生:听过音乐以后,有哪一句歌词是你最不能忘的呢?为什么?

  学生经过学生通过讨论回答。

  8、教师简单介绍歌曲,让学生更加了解歌曲。

  9、叫一位学生简单地向大家介绍黄飞鸿的故事并学习黄飞鸿的爱国主义精神。

  10、学唱《男儿当自强》这首歌。

  先让学生生意录音轻声哼唱,再让学生跟着录音歌唱,并在XX处自由表现。

  11、放VCD让学生再欣赏《男儿当自强》这首歌。(学生通过观赏卡通,心情非常愉快并深深地喜欢上这首歌。

  12、放不同版本的《黄飞鸿》主题歌《男儿当自强》让学生欣赏并了解这首歌的来源以及所造成的影响。

  13、让学生欣赏民乐合奏《武术》。

  教师简单介绍乐曲,让学生了解民乐合奏有弹拨乐、打击乐、弓弦乐、吹管乐。

  播放《武术》一小乐段让学生欣赏并提问:这个作品中采用了那些乐器?你能用动作表示吗?

  14、让学生再欣赏《武术》并要求学生边听边用动作表示乐曲中所出现的乐器,以此来激发学生表现音乐的能力。

  15、让学生再欣赏《武术》

  这首乐曲充满着动感,如重拳出击,柔中带刚,因此也很适合随音乐表演动作,我指名请几位位同学做表演,让学生更加深刻地了解中华武术的博大精深并弘扬中华武术的精髓。

  16、教学启示

  本方案的设计,力求体现以学生为本的思想,着眼学生的主力发展,致力与运用现代信息技术优化课堂的研究,用充分的音乐实践培养学生的能力,提高学生的音乐素质;培养学生的主动学习,合作意识,探究精神。

音乐说课稿11

  一、 教材分析

  这是一首欢快活泼的新疆民歌,它生动逼真地表现了牧童放牧时的喜悦之情,刻画出天真可爱的人物形象,全曲由四个乐句组成,前两个乐句节奏平稳,描绘了大自然的景色,第三和第四乐句一气呵成,第三句中使用了较多的附点节奏,生动地描绘出小主人公骑马奔驰的形象,而第四乐句则以较舒缓的节奏唱出了牧童愉快的心情。

  二、教学目标

  根据新课标理念和对教材的理解,结合学生的实际水平,我将本课的目标定为以下三个:

  1.能用欢快的情绪演唱歌曲《牧童之歌》,表现出小牧童在天山脚下辽阔的草原上放牧时的喜悦心情。

  2.通过学唱歌曲《牧童之歌》,能用不同的形式参与表演活动,表现歌曲。

  3.初步感受新疆,加深学生对新疆的热爱之情。

  为了让学生得到生动活泼的发展,我遵循音乐教学的基本理念,精心组织开放而有活力的课堂教学。我的基本策略是,从听入手,以唱为本,引导学生有规律的动起来,把“情”贯穿始终。在尊重学生独特的情感与创造体验的同时,将现代信息技术和学科教学有机结合起来,同时充分发挥评价的积极作用,努力使每个学生具有自信心和可持续发展的能力。

  三、教学重难点

  通过以上的教材分析及目标确定,结合三年级学生的认知水平,我确定本课教学重点是学唱歌曲《牧童之歌》,感受歌曲欢快的情绪。:教学难点则是《牧童之歌》中的连续的附点节奏的演唱。为此,我将采用聆听音乐、口读节奏、徒手拍击、打击乐伴奏等方式进行充分挖掘,将学生的`学习兴趣在不断的体验中得到进一步巩固和提升。

  四、教学过程

  针对教材中的难点,本课我设计了以下几个环节:首先,由欣赏新疆风光的视频和天山美景的图片入手,创设情境,激发学生学习兴趣。而歌曲第三乐句中连续四个小节附点节奏的运用表现了小牧童骑马的动感。所以,接着我就让学生听一听大草原上传来了什么声音。学生马上安静下来仔细听辨。原来是马蹄声,这时再利用双响筒来模仿马蹄声,击打出不同的节奏,并让学生用拍掌的形式打出相应的节奏,让学生由易到难的掌握好节奏,这时再过渡到连续四个小节的马蹄节奏,并出示马蹄节奏“xx x.x ”,学生认识附点,知道附点八分音符要读得稍微长一点,附点后面的十六分音符要读得稍微短一点。学生很快就掌握了节奏上的难点。在朗读节奏的同时注意引导学生配合上骑马的动作,又加上牧童策马扬鞭的动作,让学生随着音乐进行律动,既让学生初步熟悉了歌曲又很好的调动了学生的兴趣。这时我顺势在马蹄节奏中加入歌词,让学生首先学唱好难点的句子,从而为后面歌曲的学唱降低了难度。

  学唱歌曲,是本堂课的重点,通过歌曲的学唱体验牧童的放牧的快乐感受,为了让同学们更准确的唱好这首歌曲,我采用了跟琴用“啦”轻声哼唱旋律,跟琴分句学唱歌词,跟伴奏演唱,歌曲情绪处理等方式,在学唱的过程中让学生轻快活泼,像马蹄声一样有弹性的演唱,并且注意歌曲中的附点音符。让学生通过演唱的方式体验牧童的生活。最后师生一起创编动作,进行歌曲表演,学生在欢快的音乐中尽情地唱起来、跳起来,使学生获得自主发展的空间,学生充分发挥自己的个性和潜能,最大程度地渲泄和释放内化的情感。

  本课已经欣赏了新疆的风景,学唱并表演了新疆的歌曲,最后我选择了让学生欣赏感受新疆的独具特色的舞蹈,从而让他们从不同角度去感受新疆,增长学生的见识,激发学生课后去探索新疆少数民族人文风情。

  总结以上过程和策略,我认为我的方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。依托音乐本身的魅力,影响学生人生观、审美观、价值观的形成。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,措施付诸实施,还需要老师的爱心和慧心,教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好。

音乐说课稿12

各位领导、各位老师、各位专家:

  大家上午好!

  非常高兴有这个机会站在这里和大家一起来探讨幼儿艺术教育领域的知识范畴。那么幼儿艺术教育的含义到底是什么呢?幼儿艺术教育是以音乐、美术和文学为手段和内容的教育,从本质上而言是一种真善美的教育,具体表现为“以艺术启真、以艺术储善、以艺术促美。”

  陈鹤琴先生曾说过,音乐是儿童生活中的灵魂。童话故事是幼儿最喜欢的文学形式,好的童话故事总是通过典型的.人物形象,曲折的故事情节,生动优美的画面吸引着幼儿,使他们从中受到感染和教育。《小红帽》正是这样一篇形象鲜明突出,语言生动浅显而富有意义的故事,它的故事情节性较强,能为幼儿提供一个较大的想像空间,从而更好的培养幼儿的游戏中的兴趣,小班幼儿正处于典型的游戏年龄阶段,他们对游戏特别赶兴趣,平时也总喜欢把自己想像成故事中的某一角色。也正基于上述种种,我们才在学习了童话歌曲《小红帽》之后又延伸了音乐游戏《小红帽》,从而生成了本次活动。

  根据小班幼儿的形象思维的特点和音乐活动本身的特点,我们制定了本次活动的目标如下:

  1. 让幼儿熟悉歌曲并能进一步尝试表演歌曲。

  2. 培养幼儿听音乐时的反应能力和敏捷速度。

  3. 体验游戏的乐趣并通过游戏培养幼儿遇事不慌乱要有智慧勇敢面对的精神。

  根据小班幼儿的年龄特点,本次活动主要运用语言讨论法游戏法,观察法等教学方法。

  为了吸引孩子们的注意力,并对参与活动发生浓厚的兴趣,我们作了如下准备:

  1.故事的情景图片

  2.大灰狼的头饰

  3.小红帽的动画

  4.童话故事场景布置

  最后我再来说下本次活动的前反思:

  在以往的音乐教育中往往是以教师为中心,教师常常是进行注入、灌输式的教育,久而久之,孩子对音乐活动失去兴趣,学习处于被动状态,离开了教师的示范,孩子就显得茫然失措。如何变孩子的被动学为主动学?这是一次好的音乐活动的关键所在。那么本次活动中老师能否以支持合作者的身份引导孩子进行主动学习呢?让我们拭目以待。

音乐说课稿13

  说教材

  在音乐欣赏课《卡门》序曲中有三个主要的教学内容:一是欣赏作品《卡门》序曲;二是讲解音乐知识回旋曲和序曲;三是进行有关的知识测试。

  而这节课的教学目的有两个,一是通过对音乐作品的欣赏,使学生初步认识什么是“回旋曲”和“序曲”;二是通过对音乐作品的欣赏,加深学生对浪漫主义音乐的了解,增强学生对音乐的感受能力。

  在整节课来说,教学重难点并不多,主要是对音乐作品《卡门》序曲的曲式结构的辨别。

  作品分析

  《卡门》序曲是歌剧《卡门》开场前的一首管弦乐曲。歌剧《卡门》取材于梅里美的同名小说。故事梗概是:卫队下级军官唐·霍赛钟情于烟草女工卡门,并且参与了卡门的私运活动。而卡门对唐·霍赛越来越冷淡,并与斗牛士埃斯卡米洛热恋起来。在一次斗牛活动中,埃斯卡米洛获胜。当群众正在欢呼的时侯,唐·霍赛杀死了卡门,他自己也自杀身亡。

  这部歌剧的主旨是:表现未受资产阶级市侩思想影响的纯朴农村青年——霍赛——向往过温暖的家庭生活。可是,与大胆、泼辣,酷爱自由的卡门那种追求自由的个性相冲突。两个主人公悲剧性的结局,是属于不同社会阶层的人的难以调和的矛盾造成的。透过它,揭露了资产阶级的虚伪性。有人这样说:“《卡门》的必然结局并不是抽象的宿命论性质的。他们两人的必然死亡是因为在那不让感情遵循逻辑发展的社会里,是不能抱着真实的情感活下去的。”也就是说:卡门只能以死来保全她的自由,霍赛也只能以死来为他纯朴的感情献身。

  《卡门》序曲为回旋曲式结构。乐曲的主部主题是一首节日进行曲。由木管乐器及小提琴奏主旋律,气氛热烈欢快。把人们带入西班牙斗牛场那喧闹狂热的意境之中。这段主题为A大调,2/4拍子。

  乐曲的第一插部是妇女、儿童在斗牛场上欢唱、跳跃的旋律。#F小调。2/4拍,由木管乐器及小提琴奏主旋律。

  主部主题第二次出现之后,引出了乐曲的第二插部。这个旋律来自第二幕中埃斯卡米洛的咏叹调《斗牛士之歌》。它第一次呈现时。由弦乐组奏主旋律,抒情细腻、感情真挚。它第二次呈现时,不仅将旋律提高了。一个八度,还加进了木管乐器奏主旋律,其情绪威武、雄壮,带有胜利凯旋的气质,表现了斗牛士气宇轩昂、英姿勃勃的形象。

  这段旋律为F大调,具有进行曲特点。

  当第三次重现主部主题后,音乐在热烈的气氛中结束。

  乐曲作者

  曲作者比捷是法国著名作曲家。他于1838年生于巴黎。9岁时入巴黎音乐学院,师从马蒙泰尔、古诺及阿莱维,1857年获罗马大奖并到意大利进修三年。1861年回巴黎从事作曲。1875年6月3日逝世。

  他的代表作有歌剧《卡门》、《采珍珠者》等;管弦乐组曲《阿莱城姑娘第一组曲》、《阿莱城姑娘第二组曲》等。

  音乐知识

  回旋曲是音乐作品中的一种结构形式。它起源于欧洲民间的轮舞曲。

  回旋曲包括一个多次重复的段落(主部主题A)及若干个与之穿插对比的段落(插部)一般主部主题至少出现三次。形成A+B+A+C+A的结构形式。如果插部很多,即形成A+B+A+C+A+D+……+A的结构形式。

  回旋曲适于表现活跃、欢腾的情绪。因此,大型音乐作品的`末乐章常用这种曲式,以便形成热烈的情绪结束全曲。当然,短小的作品也有采用回旋曲式的

  序曲原指歌剧、清唱剧、芭蕾舞剧、话剧等戏剧于演出前由大型管弦乐队演奏的乐曲,它带有暗示剧情的意义,人们把这类序曲统称为“歌剧序曲”。

  近代,产生了专门为音乐会而创作的与戏剧无关的序曲,人们称为“音乐会序曲”。

  说教法与学法

  一、培养学生自主的音乐感受能力

  音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面,具有其他学科所不具备的优势。而对于高中的学生来说,经过小学和初中的学习,他们对一些简单的音乐知识也有了初步的理解,对音乐已经有了更深的理解能力。因此,在高中的音乐欣赏课中,不能象在小学初中那样采用主要由教师讲解、学生记录的方式进行授课;而应该更多地指导学生主动对音乐进行理解,培养学生自主的音乐感受能力。

  二、电脑多媒体课件的运用

  计算机辅助教学(CAI)作为一种先进教学手段,已经受到社会各界的普遍关注,在高中音乐欣赏课中运用多媒体课件进行辅助教学有以下的优点。

  优学(能更好地辅助学生掌握知识)。

  例如在欣赏音乐作品时,学生一边欣赏音乐、一边观看影像、一边还能看到影像下面各乐段同步出现的解说文字。而且在课件制作中采用了各种颜色、各种字体、各种图片、各种动态效果,大大地吸引了学生的注意力,提高了他们的学习兴趣。

  在课堂提问的时候,让学生看荧幕上提供的问题,选择荧幕上的答案,教师用鼠标点一下学生选择的答案,荧幕上就可以弹出相应的判断。使得课堂提问更加生动有趣。

  欣赏音乐的时候,在课件中制作一个简谱的卡拉OK,学生一边看着荧幕上同步出现提示的简谱,一边对音乐进行欣赏。让学生更形象、更清晰地理解了音乐。

  优教(有利于教师使用)。

  例如在分段欣赏音乐的时候,以前要靠手工对放音设备进行操作,稍不注意就放过头了,还得再倒回来,非常麻烦。现在我们在课件中制作好了之后,上课时想要播放那一段音乐,只需要点一下,播完了就自动停止。想再播放一遍就再点一下。非常方便。

  说教学过程

  一、上课前

  即将上课的时候,学生陆陆续续地进入教室。有的学生在聊天说话、有的学生在玩耍、有的学生在复习上节课的学习内容、有的学生在外面玩耍。按照这样的情况,上课的时候必须要过三分钟左右学生才能集中注意力,进入课堂的学习。为了改善这种情况,我利用电脑多媒体技术制作了一个课前的课件片段。优美动人的背景音乐是圣桑的“天鹅”,教室的大屏幕上流动着一个个音乐家的头像:舒曼、舒伯特、肖邦、贝多芬……。有的学生不再说话,他们在欣赏动人的音乐、有的学生不再玩耍,他们看着头像在分析这是那位大师……,通过这个课件片段,不但使学生得到美的熏陶、放松。也使学生一上课就进入角色。

  二、开始上课(2分钟)

  传统的教学在开始上课的时候,教师说一声“上课”,值日生说一声“起立、坐下”就开始了。

  而这节课我在课件中做了一个“上课页”,开始上课的时候播出。先是出现一句短暂激昂的音乐,然后在屏幕上出现闪烁的“上课啦!”的字样,一下子就集中了学生的注意力,然后再进行起立、坐下、检查人数。使到这个千篇一律的上课程序变得有趣起来。

  三、感受音乐(6分钟)

  音乐是一种奇妙的世界语言。在素质、性格、知识程度、爱好等等方面的不同和差异的人对音乐的感受也是不尽相同的。所以如果一开始就由教师对音乐作品进行详细的讲解,然后再让学生欣赏音乐,那是不可取的,而且还会扼杀学生的现象力。所以在开始的时候,我并不对音乐作品作任何讲解。直接让学生对音乐进行感受,并让部分学生在欣赏音乐之后讲出对音乐的感受。

  四、作品概括(6分钟)

  向学生讲出作品的名称《卡门》序曲及其是来自歌剧《卡门》的。并对歌剧《卡门》的作品概括和作品所表现的社会现象进行讲解。在这个环节中由于考虑到本环节不是主要内容,而且“板书”太多会影响学生听课的注意力所以在课件中只出现了主要人物表。

  五、曲式辨别(15分钟)

  这个环节是这节课的难点也是要点,是对学生自主欣赏辨别能力的培养。要求学生欣赏并记住三个乐段(ABC),然后听全曲辨别出乐曲的结构。具体步骤如下:

  1、听记三个音乐片段。每段音乐让学生听两遍,中间教师对音乐片段进行讲解(具体讲解和乐谱请参看教材分析)。

  我在课件中做了各自的简谱卡拉OK。欣赏音乐的同时在屏幕上出现了音乐的主要乐谱,而且随着音乐的进行,乐谱也进行相应的变化。使到学生更形象清楚地理解记忆这些音乐片段。

  2、听全曲进行曲式辨别。

  让学生欣赏全曲并对音乐中各段音乐出现的顺序进行辨别。并提问部分学生把结果打到屏幕上。然后再通过课件向学生播放出正确答案。在这里我在课件中设计了这样一个过程:在音乐播放的同时,相应的段落代号在屏幕上闪烁。最终在屏幕上出现了回旋曲的曲式结构图示。使到学生清楚形象地记住了回旋曲的结构并为等一下对回旋曲的补充介绍提供了一个图示。

  3、对回旋曲进行补充介绍。

  六、作者及其代表作的介绍。(5分钟)

  这个环节对作者的生平及其代表作进行了

  简单的介绍,为了提高讲解的吸引力,采

  用了讲故事的方式进行。着重介绍作者的坎坷人生及对艺术的不懈努力,使学生得到教育。

  七、对序曲的介绍。(3分钟)

  简单对序曲的来源、歌剧序曲和音乐会序曲的分别进行讲解。

  八、欣赏由中国中央乐团演奏的《卡门》序曲的录像资料。(3分钟)

  在这个环节我在课件中使录像资料播放的同时同步出现音乐作品各个部分的解说文字。使学生进一步加深对音乐的了解和感受。

  九、知识测试。(5分钟)

  这个环节通过对刚刚学过的知识进行选择题方式的测试,巩固了学生所学的知识。一共提供了八道选择题:

  1、曲作者比捷是那个国家的著名音乐家

  德国法国英国

  2、歌剧等戏剧演出前所演奏的序曲,带有暗示剧情的意义,人们统称为______

  歌剧序曲开场序曲剧情序曲

  3、回旋曲适于表现______情绪

  抒情温柔悲愤痛苦热烈欢腾

  4、回旋曲包含一个多次重复的音乐部分,是________

  第一主题主部主题重复主题

  5、《卡门》序曲的体裁是________

  回旋曲序曲进行曲

  6、旋曲起源于欧洲民间的________

  轮舞曲圆舞曲回舞曲

  7、这段音乐是《卡门》序曲中的________(播放音乐)

  主部主题第一插部第二插部

  8、下面那一部音乐作品不是比捷创作的

  卡门天鹅湖采珍珠者

  我在课件中设计了一个问题选择的自动判断。

  在课堂提问的时候,让学生看荧幕上提供的问题,选择荧幕上的答案,教师用鼠标点一下学生选择的答案,荧幕上就可以弹出相应的判断。错的话就出现一

  个“x”,电脑还会说“不要太大意嘛”,对的话就出现一个笑脸和一个“ˇ”,电脑会说“耶!好嗄”。使到这个测试更有趣、更富吸引力。

  总结

  总的来说,这是一节注重培养学生自主的音乐感受能力和电脑多媒体课件运用的音乐欣赏课。

  通过多媒体课件的运用,节省了教师板书和传统播放音乐进带倒带的时间,教学内容紧凑丰富。课堂气氛生动有趣而富于吸引力。也是对传统的教学方法改革的一种尝试。肯定也存在许多需要改进和努力的地方,希望在今后的努力和学习中能够取得更好的效果。

音乐说课稿14

  各位评委老师:

  大家好!今天我将要组织的是大班唱歌活动:《唱唱我的名字》

  首先我来分析一下教材:

  歌唱活动《唱唱我的名字》节选自巴赫所做的《康康舞曲》,此乐曲节奏明快,流畅,歌词内容既有规律又有趣味性,很容易调动幼儿参与的积极性。为了便于幼儿理解、更好的演唱,我将原歌词"杰西卡"改为"卡秋沙"。在整个过程中,我通过多种形式的艺术教学手段,使孩子的求知欲和兴趣得到满足。

  为此,我制定了以下三个目标:

  1.在演唱自己名字的过程中产生自豪感和愉悦感,体验与同伴互动演唱的快乐。(重点)2.幼儿能够用自然欢快的声音演唱歌曲,唱准高音部分;并能自如地接唱。(难点)3.幼儿能根据歌曲的情绪特点,创编有趣的动作自由的表现歌曲。

  为了更好的服务教学我做了如下活动准备:

  1.与歌曲内容相关的课件2.歌曲图谱一张3.配乐演唱录音我还采用以下教法辅助教学:图谱教学法、情境创设法、视听结合法等。

  另外我还将引导幼儿运用练习法、比较法、游戏法等,使幼儿在快乐中习得新经验。

  活动过程主要分为五大环节一、通过拍手,初步感知歌曲的旋律和节奏特点二、结合课件和图谱,分析理解歌词,进一步感知歌曲的情绪特点三、结合图谱,引导幼儿快乐学习并表现歌曲四、引导幼儿填名字演唱,使其产生自豪感,体验与同伴互动演唱的快乐五、游戏"找朋友",接唱自己的名字,感受歌曲和游戏带来的快乐我的活动设计体现了以下几个特点:

  一、利用情境教学法,激发幼儿学习与演唱的兴趣我通过创设"欢迎外国小客人""小客人唱歌介绍自己",引出歌曲,并结合课件和图谱,引导幼儿分析理解歌曲的内容和性质特点,有效地调动幼儿学唱的兴趣。

  二、开展有效互动,引导幼儿自主与自信的演唱歌曲我通过启发性的.提问:你想做什么样的动作?你的名字该怎样唱呢?然后引导幼儿自己探索。课件中幼儿照片的展现,"唱唱你和我",既拉近了师幼的关系,又激发了幼儿自主表现歌曲的欲望。另外我通过开展"找朋友"的游戏,引导幼儿在与同伴的互动中自信、快乐的演唱歌曲。

  三、巧妙利用图谱,有效解决活动难点活动中我将节奏和音高的变化巧妙的融入富有情境性的图谱中,如高音部分用"小气球飞高"来表现,既利于引导幼儿积极的参与到活动中去,又轻松解决了活动的难点。

  以上是我对这个教学活动的分析与设计,下面我就现场做课,如有不当之处请评委老师批评指正,谢谢大家!

音乐说课稿15

各位评委老师:

  大家好!

  一、指导思想与理论依据

  (一)指导思想

  本节课将始终把音乐听觉思维放在首位,突出学生的“学”为主体作为指导思想进行设计。

  (二)理论依据

  本课就以皮亚杰的建构主义理论作为理论依据进行设计。从学生的知识、能力、习惯等多方面的实际出发,引导学生运用自身能力,主动构建新的知识与能力,从而提高音乐素养。

  二、教学背景

  (一)教学内容分析

  1、全册教材相关内容分析:

  演唱形式:童声合唱

  本册合唱歌曲共三首,《小孩世界》是第二首。

  2、核心内容分析:

  《小孩世界》是一首曲调明快、活泼的儿童合唱歌曲,歌曲表现了人们向往美好的童心世界,追求愉快欢乐、和谐的生活。这首歌曲是二段曲式结构,大调式。音乐采用四二拍子。速度稍快。

  歌词分析:

  歌曲的第一乐段歌词淋漓尽致地表达了对小孩世界的美好感情,衬词“啦”更增强了欢乐情绪的表现。第二乐段歌词以小孩的口吻,描述大自然的美好,表现了宽广的山野风光。A段旋律为方整性结构,4个乐句构成,每个乐句都是3+1结构的2个乐节构成。B段旋律为方整性结构,第二乐段节奏舒展,曲调优美抒情,旋律进行出现在高音区与第一乐段形成了对比,这一乐段采用合唱的形式,跳跃的节奏音型与八分休止符的运用,使得歌曲更为活泼生动。

  3、相关内容分析:

  本课结合核心内容的教学需求把表现领域中的“识读乐谱、演奏”与感受与欣赏领域中“音乐情绪与情感、音乐表现要素”相结合。

  (二)学生情况分析

  本班学生32人。对他们学习音乐的情况进行了调查:有48%的学生在校外学习乐器。在演唱方面的音准方面不错,尤其部分女生在演唱方面很突出,个别男生学习惯不好,音准不好,影响集体,有待提高。

  (五)前期教学状况、问题与对策

  通过前期教学中了解到,学生接触过合唱,学生们在柯达伊音阶手势、口风琴、识读乐谱等手段、方法的帮助下都可以做到两声部的音高准确,但是仍存在着需要经过反复演唱才能达到,而且两声部的音色不够和谐等问题。

  针对这些现象,我对学生进行了前期的音乐能力的调研,通过问卷调研发现:

  第一条节奏练习有30%的同学能够完全准确念出来,50%的同学附点八分音符节奏没念准确,20%的同学错误较多。

  第二条旋律试唱有20%的同学能够完全演唱准确,60%的同学在演唱六度音程时不太准确,20%的同学音准较差。

  针对这个情况,本课的教学过程的设计安排了适度识读乐谱以及器乐辅助合唱教学的环节,培养了学生运用已有技能解决问题的能力。

  三、教学目标

  (一)“情感·态度·价值观”目标

  学习歌曲体会歌曲表达的儿童对大自然满怀热爱和对小孩世界的美好感情。

  (二)“过程与方法”目标

  学生在聆听歌曲、识读歌词、识读歌谱、演唱歌曲等环节的学习歌曲

  (三)“知识与技能”目标

  能够与他人合作准确地演唱合唱歌曲《小孩世界》

  四、教学重点与难点

  (一)教学重点

  歌曲《小孩世界》的演唱

  (二)教学难点

  歌曲合唱部分低声部的音准

  五、教学过程

  本课教学由导入歌曲、唱会歌曲、唱好歌曲、课堂小结四个环节组成。具体过程如下:

  (一)导入歌曲

  教师提出“如果世界都是你们小孩子,大人也变成小孩子了会是个什么样子”的问题。

  学生说出感受。

  (二)唱会歌曲

  1、揭示课题,初听歌曲

  (1)教师揭示课题,并范唱。

  (2)学生说出感受。

  2、模唱歌曲,体会结构

  (1)播放范唱音响,学生模唱

  (2)学生说出歌曲的两段体结构。

  3、分别唱会歌曲的AB乐段

  (1)唱会A乐段

  出示歌谱请学生唱歌词、歌谱。注意附点音符和切分节奏的唱法。

  学生的`演唱歌词对应不准确。看着歌词与相对应的音高,唱歌词时想着相应的音高;或者先按节奏读出歌词,再随钢琴演唱歌词,解决词曲对应问题。

  (2)合唱B乐段

  请学生分声部唱歌谱。

  提醒学生呼吸高声部四小节一呼吸,长音要唱足时值。

  二声部的音高演唱不准确。二声部学生用口风琴吹奏旋律,找出吹奏好的学生跟着二声部学生进行吹奏,让琴带着二声部学生,等学生唱稳后不再用琴,解决音高问题。

  (三)唱好歌曲

  1.音准练习

  (1)分声部演唱歌曲,互相聆听。

  (2)互相评价音准

  2.合唱音色不统一

  解决策略:分声部演唱,互相聆听,合唱时互相模仿音色;

  3、课堂评价:

  评价表

  (四)课堂小结

  1.回顾歌曲的标题、音乐标记。

  2.检测环节:请学生就演唱歌曲的合唱部分,或者说一说演唱歌曲怎样才能算是好听的声音等等。

  六、学习评价方式

  本课的学习评价方式包括教师评价和学生自评。

  七、教学设计的特点

  (一)从学习的需求出发设计教学,掌握音乐知识。

  本节课的设计将关注、发展学生的音乐听觉思维贯穿于课堂教学的始终,依据音乐课堂学习的需求设计教学。

  (二)从学生能力的起点出发进行教学,提高音乐能力。

  本节课的设计以学生的“学”为主体展开,设计了多种符合本班学生特点的活动。比如语言导入、识读乐谱、口风琴辅助等环节,都是在学生已有能力的基础上展开的,加强了对合唱音响的感受。