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美术教学计划

时间：2025-08-30 08:04:45 教学计划我要投稿

美术教学计划15篇[优秀]

　　时间过得真快，总在不经意间流逝，我们的工作同时也在不断更新迭代中，是时候认真思考计划该如何写了。计划到底怎么拟定才合适呢？以下是小编收集整理的美术教学计划，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教学计划15篇[优秀]

美术教学计划1

　　一、指导思想

　　进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

　　二、教学目标

　　本学期我的教学工作将以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

　　三、具体工作

　　①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念

　　在这学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。

　　②课堂教学活动

　　加强了课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

　　针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的`结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

　　四、教材的特殊处理

　　1．新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。

　　2．一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

　　3．根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

　　4．按照要求学生作好材料的准备工作，要求做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

　　五、教学要注意的问题

　　1．注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

　　2．注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。

　　总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识。

美术教学计划2

　　为使初一新生更好地适应初中美术教学，充分调动学习美术的积极性，充分发挥特长，培养高尚的审美情操，提高审美能力，更好的完成教学任务，特制订计划如下：

　　一、指导思想

　　提高学生审美水平，充分发挥学生的特长，培养高尚的审美情操，发展健康个性，充分发挥学生潜能，使学生全面地发展。

　　二、教材分析

　　“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，本书分为“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”“综合·探索”四大块，且相互穿插设置，内容松弛有度，贴近生活，源于生活，力图使学生在生活中发现美，感受美。

　　三、学情分析

　　所教班级学生美术知识与能力参差不齐。主要存在如下问题：

　　1.对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

　　2.有囫囵吞枣现象。以本文为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

　　3.部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

　　四、教学的主要任务和要求:

　　联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。

　　五、教学的重点和难点:

　　联系生活培养学生良好的'美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

　　六、提高质量的措施:

　　1.采用灵活多样的方法，并结合具体实际运用，采用竞赛、多媒体等，形象、直观、大容量，扎扎实实上好美术课

　　2.挖掘丰富的课程资源，利用多媒体教学，将美术学习与学生经验，生活世界和社会、科学世界紧密联系。

　　3.不断吸纳先进的美术教学理论和方法，深入挖掘文本，借助资料分析教材，驾驭教材，对文章把握有自己独到见解，给学生理智的挑战，认知上的冲实，内心的震撼和无言的感动，带给学生充实的精神生活。

　　4.欣赏课部分，主要采用讲授的方式进行教学，注重帮助学生掌握一定的欣赏方法，引导学生自觉的去感知美术作品的艺术风格和体味作者的思想感情。

　　5．技能技法课部分，本学期将着重培养学生的动手能力和创新能力。

美术教学计划3

　　我校采用的是人民美术出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。

　　一、教学目标、教学重点、教学难点：

　　目标：通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。培养学生对的美术素养和兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

　　重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。

　　难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。

　　二、教学措施：

　　1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

　　2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

　　3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

　　4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。

　　5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

　　6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　7、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

　　三．教学用具：水彩笔，油画棒，色纸，胶水，橡皮泥，剪刀，墨，颜料等.

　　【扩展阅读：工作计划书怎么写?】

　　工作计划是一个单位或团体在一定时期内的工作打算。写工作计划要求简明扼要、具体明确，用词造句必须准确，不能含糊。

　　（一）工作计划的格式：

　　1．计划的名称。包括订立计划单位或团体的名称和计划期限两个要素，如“××学校团委20xx年工作计划”。

　　2．计划的具体要求。一般包括工作的`目的和要求，工作的项目和指标，实施的步骤和措施等，也就是为什么做、做什么怎么做、做到什么程度。

　　3．最后写订立计划的日期。

　　（二）工作计划的内容。一般地讲，包括：

　　1．情况分析（制定计划的根据）。制定计划前，要分析研究工作现状，充分了解下一步工作是在什么基础上进行的，是依据什么来制定这个计划的。

　　2．工作任务和要求（做什么）。根据需要与可能，规定出一定时期内所应完成的任务和应达到的工作指标。

　　3．工作的方法、步骤和措施（怎样做）。在明确了工作任务以后，还需要根据主客观条件，确定工作的方法和步骤，采取必要的措施，以保证工作任务的完成。

　　（三）制订好工作计划须经过的步骤：

　　1．认真学习研究上级的有关指示办法。领会精神，武装思想。

　　2．认真分析本单位的具体情况，这是制订计划的根据和基础。

　　3．根据上级的指示精神和本单位的现实情况，确定工作方针、工作任务、工作要求，再据此确定工作的具体办法和措施，确定工作的具体步骤。环环紧扣，付诸实现。

　　4．根据工作中可能出现的偏差、缺点、障碍、困难，确定预算克服的办法和措施，以免发生问题时，工作陷于被动。

　　5．根据工作任务的需要，组织并分配力量，明确分工。

　　6．计划草案制定后，应交全体人员讨论。计划是要靠群众来完成的，只有正确反映群众的要求，才能成为大家自觉为之奋斗的目标。

　　7．在实践中进一步修订、补充和完善计划。计划一经制定出来，并经正式通过或批准以后，就要坚决贯彻执行。在执行过程中，往往需要继续加以补充、修订，使其更加完善，切合实际。

美术教学计划4

　　一、总体思路

　　本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以"接近社会，贴近学生，学已致用"为原则，选择符合五年级小学生身心特点的教学内容。全册共有16课。

　　二、教学目标

　　1、不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒才，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

　　2、不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒才，通过看看、画画、做做等方法，进行简单组合设计和装饰，体验设计制作活动的乐趣。

　　3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。

　　4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

　　三、教学方法

　　1、注重审美能力的培养。在教学中，应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。

　　2、重视创新精神和实践能力的培养。学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

　　3、创设文化情境，涵养人文精神。新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广，综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。

　　4、确立学生的主体地位。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的`目的。

　　5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。

　　6、学生的自评与互评。

　　7、运用多种教学手段。

　　8、泛利用各种课程资源

　　四、全册教学进度

　　周次内容

　　第一周《万绿丛中一点红》

　　第二周《色彩的和谐》

　　第三周《美丽的纹样》

　　第四周《礼物的外套》

　　第五周《趣味文字》

　　第六周《地球的新生》

　　第七周《古朴精美的华表》

　　第八周《鸟语花香》

　　第九周《陶泥的世界》

　　第十周《诗情画意》

　　第十一周《为解放军叔叔画张像》

　　第十二周《会跳的玩具》

　　第十三周《电脑美术》

　　第十四周《美术学习记录袋》

　　第十五周《元宵节里挂彩灯》

　　第十六周《珍爱国宝》

　　第十七周

　　第十八周总复习

美术教学计划5

　　一、学情分析：

　　本年级学生对美术课兴趣浓厚，在学习行为上已具有了一定的稳定性，思维更活跃、更宽广。从学生固有的天性来说,单纯、好动的性格促成学生天真、可爱的特点。这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有不足之处，如造型上普遍极差，缺乏观察能力;色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确;工艺制作上不够认真;出现个别超常学生与后进学生悬疏越来越大;一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。

　　二、教材分析：

　　1、本册教材以促成学生美术素养为核心，以探究式美术实践为教与学的主线，以人文结构散点式为基本特征的新教材。在教学内容的组织上，充分考虑了综合性因素。重视审美感受与视觉经验，强调创新思维的发展。教学内容偏重趣味性和活动性。

　　2、本册教材的课题内容符合小学生的身心特点，全册教材共有15个课题，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述以及综合探索4个学习领域。

　　3、本册教材造型表现和设计应用的教学内容占较大比重。欣赏评述为随堂教学，分布在课题之中。

　　三、本册教材的教学目的、重点、难点：

　　(一)教学目的：

　　1、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

　　2、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

　　3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

　　(二)教学重点难点：

　　教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

　　教学难点：学生逻辑思维能力的`培养、空间想象能力的培养。

　　四、主要的教学措施和方法：

　　(一)教学措施：

　　1、针对各班的情况，因材施教，如：适当让学生尝试一些不同的创作表现

　　方法。

　　2、评价多样性，让学生充分体念成功的喜悦

　　3、及时总结教学经验，改进教学方法，调动学生的积极性。

　　4、做好课前的各项准备活动。

　　(二)教学方法：

　　1、注重审美能力的培养

　　2、重视创新精神和时间能力的培养

　　3、创设文化情景，涵养人文精神。

　　4、确立学生的主体地位。

　　5、鼓励学生进行综合性与探究性学习。

　　6、重视学生的自评价与互评。

　　7、恰当运用多种教学手段。

　　8、广泛利用各种课程资源。　一、本学期美术学科教研工作的总体要求是：

　　认真学习和贯彻执行《全国基础教育课程改革纲要(试行)》和全国教学工作会议的有关精神，充分认识基础教育课程改革的重要性和艰巨性，增强实施课程改革的使命感和责任感，把课程改革作为教学研究的中心工作，以新课程理念指导课堂教学实践。要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况，寻找解决问题的对策。要进一步加强对青年教师的培养，搞好基地建设，抓好课题研究。

　　二、主要工作

　　(一)更新教学理念，指导教学实践。

　　1、进一步认真学习《基础教育课程改革纲要》，更新教学理念，明确课改方向。在改革的实践中进行理论探索，在实践积累中进行理论创新，在教改实践中反思。通过学习和培训、实践和反思、改革和创新，全方位地转变教育教学观念和提高教育教学认识。开放教育观念、开放教学过程、开放教学空间、使自己成为学生的促进者、教育研究者、课程的建设者。

　　2、认真学习和研究基础教育阶段课程标准，搞好课改年级课教材的集体备课，并结合课堂教学组织观摩研究课。

　　3、学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，推进校本课程的研究和开发。

　　4、应用现代教学理论开发多媒体教学辅助课件。认真组织学习教育理论刊物、提高搜集信息、处理信息和交流信息的能力，充分利用一切学习资源不断提高理论素养和知识水平。

　　(二)改进教研方式，做好教学工作。

　　1、组织学科新教材的培训，组织教材分析和教学研究，领会新教材的结构体系和单元教学要求。

　　2、组织教师学习《常州市美术学科教学建议》。

　　3、注重课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力。

　　三、日程安排

　　九月份

　　1、召开全体美术学科教师会议，布置新学期教研工作。

　　2、一年级苏少版课标本教材以及四年级教材的培训工作。

　　3、美术学科协进组活动

　　十月份

　　1、小学美术新课程教学研究课、教材教法研讨座谈。

　　2、学科常规调研。

　　3、美术一年级集体备课。

　　4、小学美术学科协进组活动

　　十一月份

　　1、新教材课堂教学研讨活动。

　　2、课题研究工作。

　　3、小学美术学科协进组活动

　　十二月份

　　1、组织参加常州市中小学美术教师多媒体课件评比活动。

　　2、小学美术学科协进组活动

　　3、课题研究工作。

　　一月份

　　1、课程改革经验交流座谈会。

　　2、参加市区美术学科专业委员会理事会议，商讨下学期工作。

　　3、学期工作总结。

　　4、整理上交资料。

美术教学计划6

　　本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

　　一、指导思想：

　　进一步贯彻国家课程改革的重要精神，整体结合素质教育理念，以党的各大会议精神为总的指导思想，提高美术学科的教学质量，以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养为目的。

　　二、教学目标：

　　1.创新精神培养目标

　　（1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映，创造是美术的生命。

　　(2)具有在美术活动中不墨守成规，敢于创新，通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式，表现自己审美感受的意识。

　　(3)逐步提高独立思考能力，能够对学习中产生的疑问大胆质疑并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。

　　(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计，并运用新媒体、新手法进行造型表现的能力。

　　(5)逐步养成形象思维能力，提高综合思维水平。

　　2.实践能力培养目标

　　(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识，以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

　　2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合，找到不同知识之间

　　的关联。

　　(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中，解决具体问题。

　　(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯，以发展审美感知和获取视觉信息。

　　(5)积极参加美术课外活动，在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。

　　三、教学重点难点：

　　充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用，切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能，作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

　　四、主要教学原则

　　(一)全面性原则 (二)主体性原则 (三)实践性原则 (四)发展性原则 (五)民主性原则 (六)开放性原则

　　五、教学内容进度：

　　初一：期中授完初级中学美术教科书下册1——6课;期末6——9课; 初二：期中授完初级中学美术教科书下册1——5课;期末5——8课。初三：期中授完初级中学美术教科书下册1——6课;期末6——9课;

　　美术学科是中小学必修课程，是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育，使学生获得美术基础知识和基本技能，促进学生的智力及身心和谐发展，培养学生美化社会生活的能力。面对21世纪的'教育，美术学科对于培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧，培养创新意识，形成和谐、健全的个性品质，具有重要的作用。

　　因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准及大刚，深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能，特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果，转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。要由单纯的临摹教学，转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类，要由单一的绘画教学转变为综合的美术教学;要由狭隘的、单调的教学内容，转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等，以有益于学生的发展，为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。

　　总言之，我将本着作为一名光荣人民教师的称号为一切需要学习的学生服务，尽我的最大努力完成属于我的一切工作，至争更大的进步。

美术教学计划7

　　一、多媒体的运用，提高美术教学效果

　　小学阶段的学生基本还处于天真，活泼好动，有想象力，有创造力，但接收到的信息、知识面窄的阶段。多媒体在小学美术课堂中运用，不仅能让学生在教师创造的学习环境中激起求知的欲望，丰富学生的学习体验，促使他们在课堂上展开丰富的想象，拓宽知识领域，更能让学生对学习内容的重难点知识理解更透彻、思维更活跃、思路更开阔、反馈更迅速。

　　美心理学家布鲁纳认为：“在学生教育教学中，所有教学计划在很大程度上将依赖于为达到教学目标而采用的教学媒体。”所以，教学过程中充分体现现代化教学，能极大地调动学生的积极性。

　　在我已有的教学经验中，小学一年级美术课《童话里的小屋》，我首先通过电脑展示动画，及出示一组图画欣赏，通过展示给学生看一些不同的图片，加上配以优美的音乐，不仅给学生创造了视觉效果，也在听觉得到美的享受，达到视听效果的结合。这样的视听搭配结合使课堂教学进入轻松、愉悦的学习氛围，多媒体展示的图片中各种不同形状不同颜色的小屋的出现，使学生有了新的了解、新的创意，刺激了学生的想象力，这样当他们自己去完成作业的时候会得到更多的启发，教师也会得到更好的教学效果。

　　二、多媒体的运用，提高自主学习能力

　　多媒体技术在美术课堂上的应用能为学生创设一个学习的情境，引导学生主动自觉参与成为课堂学习的主人。新课程改革提出的学习方式是要让学生自主学习，概括地说，就是“自我导向、自我激励，自我监控”的学习。在自主学习的要求下，学生的自主学习就应该是能自己确定学习目标，自己制定适合的学习进度，参与设计学习指标，并积极发展思考各种学习策略，自主地探寻解决问题的途径，在解决问题的过程中得到学习。在学习过程中对自我学习活动能够进行自我调控，并能够对学习活动进行相应调适，以此获得高品质的学习效果，提高自主学习的能力。

　　如，在三年级的美术课《有趣的面部表隋》，我一开始让学生直接看书上的`漫画人物，以及思考漫画的绘画方式，学生统一的回答都是不会。假如在这样的学习创作状态下，那就是一种机械式学习和被动学习，这样的方式就会导致学生的学习热情、创作灵感都处于沉寂状态。但是在多媒体技术的帮助下，我改变了教学方式，设计了一个贴五官的游戏。邀请学生通过多媒体展台自主添加眼睛、嘴巴、鼻子等五官，并说明你觉得怎么样最好玩、最好笑就那样做。在尝试过几个学生后他们都发现这是一件有趣的事，学生都跃跃欲试。这时，我就要求他们马上拿出图画本，在图画本上马上把你的灵感画出来，有些同学在作画的时候还互相做表情观察，效果很好。通过学生自主学习，产生学习的兴趣并乐于积极参与进去，教师又能得到及时的反馈，享受学生学习的喜悦，这样的学习必定能事半功倍。

　　三、多媒体的运用，提高学生绘画能力

　　通过多媒体的使用，展示图片、音乐和情境，让学生感受画面的美。当学生在学习过程中遇到困难需要教师提供绘画技巧等方面的教授，教师就可以通过多媒体平台的展示激发学生的创作热情，更能启迪学生的创作思路，为学生巩固新知、发展思维、创作作品提供了一个范本。多媒体教学中，教师要从实际出发，揣摩学生的学习心理，加上恰当地运用电教媒体，演绎情境，进行启迪诱导，激起学生创作欲望，课堂中马上巩固所学知识、技能，并结合各方面的教学因素，巡回辅导，因材施教，提高美术课堂教学效果。

　　在五年级美术教学《动物的脸》一课中，我通过多媒体收集了各种各样的动物、昆虫的脸，让学生去观察，并让学生结合自己的实际生活，展开联想；再通过多媒体播放一些名家的绘画创作作品视频，绘画技巧；最后通过展示其他同龄学生的绘画作品，分析他们的创作意图、效果，引导他们揣摩创作者情境角度，感受创作意境。当学生理解绘画内容、进入绘画状态、唤起创作激情时，播放优美动听的配套音乐，通过情境、音乐的启迪、诱导，进入创作境界，教师也能直观地发现通过多媒体的使用实实在在地提高了同学们的绘画技巧。

　　总之，处于信息、科技发展迅速的时代，教学技术在美术课堂中的发展和应用是教育现代化的重要标志，多媒体技术在美术课堂上的应用则是现代教育技术发展的重要组成部分。作为当代的美术教师，我们面临的是科技时代的冲击，也要求我们应尽快学习、掌握现代信息技术，以适应信息化时代的要求。

美术教学计划8

　　一、学生现状分析

　　绘画是孩子的一种天性，也是一种爱好，孩子的家庭背景不同，能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画水平高低不等，这就更需要我们教师作积极正确的指导，根据幼儿的不同情况给予不同的教育方法。并给幼儿以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对幼儿作品的自我评价和教师评价，培养幼儿的绘画的兴趣，提高幼儿绘画的表现力及审美能力。

　　二、培养目标

　　1、培养幼儿从生活出发观察生活、热爱生活，并会描述生活中常见的动物或事物。注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。

　　2、引到幼儿在玩中学，学中玩，在游戏中发挥孩子们的想象与潜能，并能用线条、颜色来表达自己的所想、所感，用绘画表现出来。

　　3、熟练掌握油画棒、水彩笔、剪刀等材料、工具的'使用方法。注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。

　　4、熟练掌握用油画棒在作品上大面积涂上底色，注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。

　　5、在了解本班幼儿发展情况下,注重幼儿的经验积累,开展多种活动方式、方法，加强幼儿与老师、幼儿与幼儿之间的互动学习。增强幼儿之间的友谊与合作能力，发展交往能力。

　　6、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。

　　三、具体措施

　　1、重视美术活动内容的整合性,探究性，选择性，开展以主题活动为主的美术活动。

　　2、从本班幼儿实际情况出发设计绘画内容，并及时调整计划。

　　3、设计好每次的绘画内容，并提前做好相应的教具和范画。

　　4、学习新的教育理念和先进的教学方法，加强自身的素质，做好幼儿的榜样。

　　5、利用空余时间找一些美术书来学习或观摩他人的美术活动，学习新经验，汲取她人的长处，弥补自身的不足。

　　6、不仅让幼儿学到绘画上的技能，更要加强幼儿作画习惯和养成。

　　四、教学进度

　　周次教学内容

　　第一周柳树、松树等多样的树

　　第二周各种形状、颜色的花，如盆花等

　　第三周动物：小毛驴、乌龟、刺猬

　　第四周组合画（涂底色）折纸：蝉、帆船

　　第五周交通工具：公共汽车、火车、轮船

　　第六周航天军事：火箭、坦克、飞机

　　第七周风景：田野小路、凉亭台阶、水边

　　第八周组合画（注重底色）折纸：鱼鹰、飞机

　　第九周建筑：各种小房子、楼房、宝塔

　　第十周小昆虫：毛毛虫、瓢虫、蝴蝶、小鸟

　　第十一周人物：站立、轮滑、组合

　　第十二周组合（自然风景人物）折纸：马、桃子

　　第十三周动物：小熊、鱼、孔雀

　　第十四周人物动作：放风筝、划船

　　第十五周卡通人物：巫婆、小丑、外星人

　　第十六周人物组合画折纸：热带鱼、纸鹤

美术教学计划9

　　聚焦美术课堂教学，提升美术教育理论素养和实践能力，努力将先进的教学理论落实到课堂教学行动中去，深化课改的各项要求和内容，多角度、多途径的实施有效教学。开展生动活泼、形式多样的美术学科综合活动和丰富多彩的校园美术文化活动，探究艺术学科教育教学的新途径，面向全体学生，激发学生学习美术的兴趣并持久发展，培养学生美术学习的综合能力，全面提高学生艺术修养和人文素养，使学生的个性获得和谐、持续地发展。开展丰富多彩的美术活动，提高学生的综合素养和能力，提高美术教师素质，保证教学质量，提升学生美术创作内涵。

　　主要工作：

　　一、潜心教学研究，提升教师专业水平

　　织美术组教师学习新的教育理念和教学方法，及时了解美术教育动态。对国家《艺术课程标准》和国家《美术课程标准》的要求进一步内化，对美术教材进行适当的整理，也是为教材的.进一步修改做好资料的收集与归纳统整等工作。

　　提高运用电教媒体进行辅助教学的能力，实行电脑备课，加强二次备课及检查，提倡每周有一节制作质量较高的教学课件应用于课堂学习。

　　积极参加教育科研活动。对课题“美术课堂中学生个性化发展”的研究，提高美术教学实效性的研究”开展实证性的深入研究。

　　二、改进教育策略，深化学习内涵

　　强化教师的业务学习与教研交流，互相备课、说课、听课、议课，教师明确目标：共同提高教育教学水平。课堂教学尝试走理论指导——全员展示——剖析提升的路线，确定教研时间，开展集体备课或教学论坛活动，每次活动定主题与课题、定中心发言人与主备课人，按序主讲，并认真做好记录。

　　按计划上好各人拟定的研究课，互相听课学习。个人专题研究的方向、目标、内容、方法等要在研究课中有所体现。做到课前集体准备，课后及时评议。撰写教育日记和教学随笔，及时对平时的美术教育教学活动予以反思与总结。

　　三、开展学科活动，拓展美术文化。

　　开展丰富多彩、主题鲜明的美术活动，鼓励学生积极参与各教育主管部门政府机构组织的美术展事、赛事，开阔学生的视野，提高审美情趣。争取获得优异成绩。将爱国教育和各种常规教育渗透到美术课堂教学中。认真辅导学生的课余美术兴趣组活动，

　　具体安排

　　二、三月份：

　　1.传达上级精神和制定教学计划

　　2.制定开课内容

　　3.教师深入班级、发动学生积极参加“六一”艺术节

　　4.个人备课与集体备课相结合，上好“整合”课和“课题”课

　　5.积极参加区级读书活动，结合自身教学实践撰写读书笔记

　　四月份：

　　1.积极参加区级专家讲座不断提升教师理论学习

　　2.积极参加区级绘画专业技能培训与作品交流

　　3.制定“六一”书画人数、作品大小

　　4.积极听课、评课、上课

　　5.阶段性检查常规工作

　　五月份：

　　1.积极参加区美术作品展览，市级课堂教学观摩交流活动

　　2.组织学生辅导并收交参加“六一”美术节比赛的作品以及评奖工作

　　六月份：

　　1.“六一”艺术节结束工作

　　2.学期考核

　　3.总结

美术教学计划10

　　教学进度安排

　　第一课色彩的情感联想

　　教材分析：

　　本课和第二课《色彩的综合练习》都是关于色彩知识的内容，其主要意图是让学生学习色彩知识，懂得色彩感觉能够作用于人们的心理并产生情感联想，学会如何根据具体环境运用色彩。

　　本课旨在帮助学生了解色彩基础知识，使学生懂得任何色彩都有三个要素，更有冷暖感觉，它会作用于人的心理从而产生丰富的情感联想，教材从“春、夏、秋、冬”色彩感觉图例及“六种常见颜色的联想和象征”等内容，让学生知道在许多人眼中有些色彩已成为一种约定俗成的象征。

　　美术三维教学目标

　　知识：了解色彩的定义和色彩基础知识，知道任何一种色彩都有色相、明度、纯度三个要素；

　　能力：找出自己喜欢的颜色，说出它给自己的情感联想，能够运用色彩知识完成规定的作业练习。

　　美育：学习色彩与情感联想的知识，懂得色彩感觉对人的心理产生的作用，认识到有些色彩已成为一种约定俗成的象征。

　　教学重点与难点

　　色彩三要素；懂得色彩与情感联想有关

　　教学过程：

　　第二课色彩的综合练习

　　教材分析：

　　在前一课对色彩的情感联想有了解的基础上，学习用色彩完成综合练习是本课设计的主要意图。本课分析了“色彩与人的关系”告诉学生由于“人的社会活动、心理活动”等因素的原因，使本无感情万分的色彩对人的思维、感情产生了影响，使学生认识到人们对色彩感受不同的原因是由于人的阅历、修养、性格、情绪等方面因素的差异。同时还强调了只知道色彩的意蕴是不够的，关键是学会如何根据具体的环境去应用色彩。本课文字中“关键二字的两次出现，意在使学生知道学会正确、合理地运用颜色才是本课学习的重点内容。本课的作品图片很多，有现代绘画、摄影，还有实用品的设计和室内设计，这些都对学生达到本课学习目标起到了重要作用。

　　美术三维教学目标：

　　知识：了解色彩对人的情感产生影响作用的原因，知道人对色彩的感觉为什么会有差异

　　能力：知道色彩的意蕴，学习如何根据具体环境应用色彩的知识和技能。

　　美育：对色彩的和谐有自己的认识，体会到积极主动的去亲身实践是学习运用色彩的重要方法之一

　　教学重点与难点

　　重点：懂得学习色彩的重要方法就是亲身动手去实践

　　难点：完成学习建议中规定的内容,并能说出自己的设计和如此使用色彩的原因.

　　教具与学具：水彩笔

　　教学过程

　　第三课秋天的盛会

　　教材分析：

　　今日世界是一个充满广告的世界，随着现代科技进步，传播手段的革新，广告也越来越广泛地得到社会公众的认同和支持。通过学习使学生认识广告的作用，以秋天为题的校园活动，比较便于学生把握，因为这一季节学校的课外活动多，学生会切身体会，便于选题或构思，制作材料也可利用秋叶、种子等秋季天然媒材。

　　美术三维教学目标：

　　知识：了解海报的概念及其作用，知道海报有多种表现形式，产生设计制作海报的愿望。

　　能力：学习制作海报的基础知识和基本方法，明确制作海报的具体要求，设计制作一张主题目鲜明的校园海报。

　　美育：体验海报的号如力和艺术感染力，提高学生设计意识和审美情趣。

　　教学重点与难点

　　重点：合理利用自然界中的植物因素制作一张贴图。

　　难点：素材的有机结合及形式美感的有效体现。

　　教具与学具：剪刀、胶水、彩笔、白板纸等等

　　教学过程

　　第四课校园招贴设计

　　教材分析：

　　本课是在巩固《秋天的盛会》一课，海报设计所学到的基本知识与技能的基础上，扩展学生创作思路和表现手法，掌握招贴设计的要素，对招贴设计有更深刻的了解的把握。

　　美术三维教学目标：

　　知识：进一步了解校园招贴的特点和功能，必得招贴画设计也是一种美术学习。

　　能力：掌握招贴画设计的基本原则，具备运用招贴艺术形式传达自己想法和创意的能力。

　　美育：培养高尚的审判情趣能够用心设计招贴画体现内心欲表现的美感因素。

　　教学重点与难点：

　　重点：了解招贴珠特点和功能

　　难点：掌握招贴设计的基本原则进行招贴设计。

　　教具与学具：画纸，彩笔，铅笔等

　　教学过程

　　第五课材料拼贴

　　教材分析

　　学生都知道纸张的功能和常规用法，但可能不知道如何巧妙利用纸的色彩、肌理、质感等视觉因素于材料拼贴中，会带来令人意想不到的效果。因此，学习材料拼贴知识、技能，学会巧妙利用纸材做拼贴画，感受材料拼贴过程中的乐趣是本课设计的主要意图。

　　本课文字内容言简意赅、紧扣课题，在告诉学生本节课的学习任务的同时，从拼贴画中最寻常的纸村拼贴开始激发学生的学习热情，提出了可以凭兴趣拼贴，强调“有是不一定贴得越多越好”和“以少胜多”的制作原则。本课出现的作品，能使学生领会到巧用材料的重要性并产生亲自动手创作的愿望，还能使学生认识到“材料拼贴方式是随着社会的发展而变化的”。

　　美术三维教学目标

　　知识：了解什么是材料拼贴，其主要种类与时代发展的关系，产生动手拼贴的愿望。

　　能力：学习纸材拼贴的知识方法和步骤，明确材料的选择，使用要与表达的内容相符合。

　　美育：能用纸材拼贴自己喜欢的动物形象，体验其中的乐趣和对提高审美素质的作用。

　　教学重点与难点

　　重点：感受不同材料拼贴的'美感

　　难点：体会不同拼贴的方法带给人的不同的美

　　教具与学具：水彩笔，彩纸，旧挂历，白纸，胶水，剪刀等。

　　教学过程

　　第六课班级标志设计

　　教材分析

　　标志，作为一种视觉识别的符号，在生活中犹如语言一样，起着传递信息的作用，它通过精练的艺术形象使人一目了然。因此，它具有很强的概括性与象征性。通过学习使学生了解了标志的定义和用途等基本常识，掌握基本的设计方法，尽可能地调动学生想象能力和视觉语言的表达能力。

　　美术三维教学目标

　　知识：了解标志的概念特点和功能，知道它对各行各业及人们生活的特殊意义。

　　能力：培养学生的创造能力和视觉语言的表达能力。

　　美育：感受简洁的符号语言与其深刻内涵之间的关系，体会标志设计艺术的独特魅力。

　　教学重点与难点

　　重点：了解标志的特点功能，知道标志对各行各业的意义

　　难点：学习标志设计的知识和方法，初步掌握班级标志设计步骤。

　　教具与学具：尺规，水彩笔等

　　教学过程

　　第七课台历制作

　　教材分析

　　台历是我们生活中经常接触到的日用品之一，人人都用过台历，而且每年都在用。本课是通过台历的设计与制作的学习，使学生对台历的实用功能、文化属性和美感特点有所认识。以此提高个人的动手实践能力和审美能力，形成初步的设计意识。这是设计本课的主要意图。另外，通过有意义的主题设计与制作，引发学生对历史、社会和生活的关注，领悟设计对生活的意义。

　　本课教学目标：

　　1、知道台历的属性、功能和一般分类以及所具有的文化内涵，懂得手工制作台历的意义，产生参与制作台历的愿望。

　　2、学习手工制作台历的知识与方法，掌握台历制作的要求，能以有意义的主题为切入点制作台历。使台历具有文化性与独特的美感。

　　3、发现材料与内容完美结合的重要性，提高审美情趣和动手制作的能力。

　　4、关注历史、社会发展变化，体验设计与生活的意义。

　　教学重点与难点：

　　重点：结合台历的基本功能制作具有艺术美感的台历作品。

　　难点：将个人审美观得以发挥，创作有个性的作品。

　　教学用具：

　　教具：台历及挂历实物，示例作品；学具：自制台历的相关插件。

　　教学过程

　　第八课日常着装

　　教材分析：

　　日常着装是每个人生活中最基本的生活需求，同时它也是人们审美需要的重要组成部分，它是人们性别、性格、爱好、职业特点、文化内涵和审美情趣的集中体现。随着社会的民展和进步以及人们对生活水平的飞速提高，想通过着装展现个性、气质、文化修养和审美品味的人越来越多，中学生更是对着装美有自己的理解和追求。如何使他们在穿着得体的情况下，穿出感觉、体现个性、展现风采，这是中学生应该学习的内容。本课正是围绕这个主题设置的，其意图就是从学生的生活实际出发，学会利用现有服装的各种元素进行巧妙搭配和组合，激发美化生活，美化自身的愿望，提高审美评价能力。

　　美术三维教学目标：

　　1、了解日常服装的基本功能，知道中学生日常着装的基本要求，树立正确的时尚观和健康的着装意识。

　　2、学习日常装“色彩与款式”搭配的知识与方法，能够参与到选择服装主题，进行着装展示及发表评论的活动中。

　　3、激发美化生活的愿望，认识到设计与生活有着密切的关系。

　　教学重点与难点

　　重点：知道中学生着装的基本要求

　　难点：学习日常着装“色彩与款式”搭配的方法。

　　教具与学具：

　　多媒体图例，日常着装。

　　教学过程：

　　第九课从布贴服装开始

　　教材分析：

　　用布贴的方式设计服装效果图有两个好处：一是激发学生学习兴趣，省去先在纸上画服装效果图的环节，使学生能够把创作热情、设计思想和对服装的理解简洁、直观地表达出来。二是现成的布块有颜色、肌理、触感等视觉因素，能给学生带来丰富的联想，引发设计灵感，学生可以结合自己已学的知识，组织、调遣、安排这些因素，表达设计思想，这就是本课的设计意图。

　　美术三维教学目标：

　　1、进一步了解服装的功能，知道现代服装的特征，树立正确的审美观。

　　2、学习服装设计的基础知识，懂得服装设计是通过什么要素完成的，尝试用布贴的方式设计学生套装效果图。

　　3、培养创造美的能力，感受动手设计的乐趣，培养初步的设计意识。

　　教具与学具

　　学生收集身边的布块准备布贴服装用的材料。老师准备视频演示及相关课件材料。

　　教学过程

　　第十课自行车与设计

　　教材分析：

　　自行车是现代人们再熟悉不过的代步工具，如今几乎被多元化的交通工具给淹没了，而它的产生和发展却与设计紧密相连。本课就是通过对《自行车与设计》内容的学习，使学生知道我们身边的每一件用品都包含着设计的因素，而它又是不断变化的，所有的变化都能体现出时代的变迁、社会的发展、科技的进步和人类与之相适应的审美需求。从而引发学生对设计的关注和美化周边物品的愿望。这是本课的主要意图。另外，自行车独特的性能产生的独特魅力会使学生对日益多元化的交通工具与环保之间的问题产生思考，即：新的生活理念下的新的生活方式是不是就要以牺牲或破坏环境为代价，从而增强了学生保护环境责任感。

　　美术三维教学目标：

　　1、知道自行车的性能特点及其简要发展概况。

　　2、了解自行车与设计的关系，懂得我们的生活离不开设计，认识到设计的重要性，激发学生关注设计的热情。

　　3、引导学生开动脑筋发挥想象，积极参与设计或装饰自行车的活动，培养初步的设计意识。

　　教学重点与难点：

　　知道自行车与设计的关系，生活与设计的关系。

　　教具与学具

　　教具：大量自行车图片及自行车实例。学具：尺规水彩笔等。

　　教学过程：

　　第十一课泥塑与材料

　　教材分析：

　　本课的设计意图是激发学生用泥材表达主观情感的愿望，使学生能够发挥想象、巧用材料，创建主题，在完成泥塑创作中懂得泥材与表现内容结合的重要性，认识到泥塑艺术的独特魅力。

　　另外，本课的设置还能使学生感受到我们中华民族世世代代与黄土的亲情，回想起曾经的泥塑过程带给自己的欢乐。通过对现代美术作品的介绍，使学生在与民间泥塑的比较中认识到材料的美术创作中的作用。

　　但是，由于季节及本地实际情况，本课将被设置成艺术认识与欣赏课，希望学生在学习过程中有更大的认识与理解上的收获。

　　美术三维教学目标：

　　1、知道中华民族世世代代与黄土的亲情以及泥材在塑造形象中的重要作用，产生运用泥材表达主观情感的愿望。

　　2、学习泥塑相关的知识与方法，懂得泥塑和材料完美结合的重要性，能够对泥塑作品谈出自己的感受。

　　3、继续培养想象力和表现力，感受泥塑艺术的独特魅力。

　　教具与学具

　　多媒体教学

　　教学过程：

　　第十二课抹不掉的记忆

　　教材分析：

　　《抹不掉的记忆》一课是以欣赏为主的综合探索课程。教学课程的设计意图是以纪念抗日战争胜利为宏观的文化背景，通过引导学生对抗日战争题材有关的美术作品的欣赏，在接受审美进行审美教育熏陶的同时，也接受到爱国主义教育与民族文化传统教育。将爱国主义教育以隐性的方式渗透到喜笑颜开学科的教学之中，将人文素质的培养与高尚审美情趣的培养相结合，并在对优秀作品进行欣赏的时间，展开探究性学习活动，培养学生的历练知识的总结及语文表达能力，完成以美术学习为主体的综合探索活动，提高学生综合素质，使学生深刻理解艺术与时代、艺术与生活的关系。

　　基于以上考虑，本课选取大量反映抗日战争题材的优秀美术作品，旨在从引导学生从“欣赏·评述”活动开始展开综合探索活动，通过对相关的绘画、雕塑以及建筑作品进行欣赏、评述，使学生在优秀作品的熏陶中得到审美能力的提高，并受到爱国主义思想教育。

　　美术三维教学目标：

　　1、通过欣赏优秀美术作品，以直观的艺术形象使学生对中国人民抗日战争的历史有进一步的了解。

　　2、针对相关作品展开评述活动，分析、理解优秀作品在处理反映主题思想与艺术表现形式方面的成功经验。

　　3、在对优秀进行“欣赏·评述”活动的基础上，开展综合探索教学活动，使学生在得到审美教育、历史教育、爱国主义教育的同时，提高学生的历练知识的总结及语文表达能力。

　　教学重点与难点：

　　重：反法西斯爱国主义教育；难：美术、音乐、历史、语文综合实践活动的开展。

　　教学用具：

　　大量相关音频、视频文件及绘画、雕塑美术作品图片。

　　教学过程

　　第十三课走进大自然

　　教材分析:

　　以中国的册水副和外国的风景画为切入点，探讨人类与自然的亲和力，通过美术作品感受大自然的美，引导学生关注自然风景，唤起环境保护的意识和社会审美意识，鼓励学生走进大自然。

　　本课以中国画家的作品为主，同时选用了几幅外国作品。

　　中国画家的作品除黄公望的《富春山居图》局部以外，全部是20世纪画这的名作。表现风格也不尽相同。

　　本课的设计，意在引导学生通过欣赏中国的山水画和外国的风景画，感受人类对大自然的热爱，进一步体会绘画表现手段的多样性，同时引发学生在欣赏过程中寄情于山水间的社会审美意识。

　　美术教学三维目标：

　　1、通过对古今中外表现自然风光的绘画作品的欣赏，了解艺术作品讴歌自然、抒发情感的功能。

　　2、通过欣赏，唤起共鸣，感受大自然的魅力。

　　3、欣赏与评述相结合，结合走进大自然的主题，表明保护大自然的观点。

　　教学重点与难点

　　能够感受到山水画或风景画表现出的意境。

　　教具：多媒体教学，大量关于自然的中国画作品及风景画作品

　　教学思路：

　　1、学生自己浏览作品。

　　2、学生可以自己查找相关资料，进一步了解表现出大自然的不同类型的艺术手段。

　　3、阐述观点，选出本课出现的作品中最喜欢的是哪一件，读出基本观点。

　　4、对照本课选用的中外作品，评述其中的差异和共同点，读出以作品的基本感受。

　　5、按照学习建议的要求，完成用文字评述美术作品的要求。

　　过程设计：

　　1、老师授课时从欣赏教科书中的中外美术作品入手，简要介绍中国山水画和西方风景画的异同，简要介绍肖像画、风俗画、静物画与风景画在体裁上的差异。引导学生分析作品的意境。

　　2、在教学中启发学生关心自然、亲近自然、保护自然的审美情怀，感受自然美的魅力。

　　3、组织学生完成以“日出”为题的短文写作，阐明对山水画或风景画的看法。

　　画家及作品简介：

　　黄公望是元代的著名画家，《富春山居图》是他最著名的传世名作之一，现藏台北故宫博物院的是后半断，前半段现藏于浙江省博物馆。这幅画所描绘的是富春江沿岸的景色。江上群峰起伏、坡岸绵延、去树苍茫、山村隐现。笔墨变化丰富，于疏朗明快之中透显灵气，表达出一种轻松愉快的情趣。此图被称作

　　黄画之冠，甚至有人认为，画家不见《富春山居图》就像书家不见《兰亭序》。

　　张大千是20世纪著名的中国画家，他的《庐山图》磅礴的气势，给人以震撼，让人很难想象这样的一幅巨制是出自一位83岁的老人之手。张大千在绘画上是一位无所不能、无所不精的大名家。他以泼墨彩画山水，画面在一片氤氲之中有节奏，于抽象之中见具象，于平凡之中见离奇。《庐山图》即如此，更为其一生的绝笔之作。

　　李可染名作《万山红遍》表现了北方山川的秋色，在苍郁浓重的山林岩石之间，五七幢白色农舍，细长的瀑布，飞溅的山洞，构成节奏起伏，美不胜收的画面。李可染有句名言“可贵者胆能要者魂”说的就是敢于创新，要有诗的意境的绘画。

　　吴冠中的名作《春雪》用简洁的点、线、面的语言和黑白灰的色调，表现了春雪的印象。语言单纯，手法新颖，给人一种清新的感觉。

　　路坦的名作《早春》，表现的是东北冰雪融化的早春景象。清新的空气，“遥看草色近却无”的原野，摇曳的枝头都秀出春的消息。

　　法国印象派的代表人物莫奈的代表作《日出·印象》，表现的是他对日出时转瞬间即逝的自然景色的鲜明印象。《日出·印象》一画以近乎速写式的画面，生动地描绘了融化在晨曦和朝雾中的光和色。印象派画家对于色彩的一些新认识，以及他们在绘画上努力追求光色效果的艺术实践，使欧洲油画的色彩为之焕然一新。

　　毕沙罗是印象派的风景画大师，他的《蓬图瓦兹的红屋顶》是许多描绘农村景象作品中最著名的作品之一。毕沙罗的作品具有浓郁的生活气息，一派牧歌式情调的乡村风光，在明媚的阳光和斑斓的色调中，吸引着热爱自然的观众的目光。

　　希施金是俄罗斯巡回画派在风景画方面的重要代表人物，是最善于描绘森林的能手，有“俄罗斯森林的歌手”之称。他一生画了许多以森林为主要对象的风景画，《造船木材松木林》就是其中著名的一幅。森林中的幽静而富有生气的气息好像扑面而来，人们仿佛走进了富有诗意的大森林，呼吸着潮湿的空气，闻到森林发出的阵阵清香。

　　学习评价：

　　1、是否能用文字语言去评述有关自然风景题材的美术作品。

　　2、是否能感受到山水画或风景画表现出的意境。

　　教学反思：

　　本课以多媒体教学为载体，向学生介绍中西方不同表现形式的风景及山水画作品，使学生在欣赏过程中走进大自然，亲近大自然，保护大自然，在大自然中感受自然的伟力，学生在学习过程中能够将中国画表现及西方绘画得以区分，并且能够理解其中的异同，受益匪浅。不过在教学过程中更多的要注意学生的研讨过程，让学生真正得以体会绘画作品在表现自然景物的不同手法。

　　第十四课美感样式

　　教材分析：

　　艺术创造的目的，主要是实现它的审美价值，它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要，同时审判作为一种创造性的精神活动，我们应该有目的地引导学生去亲近自然，认识规律性的知识，培养审美能力。

　　审美趣味的因人而异，显示了灵感的变动性；审美过程中的杨弃褒贬，又显示了美感的规定性。美感规定性。美感规定性的条理化和明晰性。任何人都可以通过传授和训练获得审美能力。

　　本课简要介绍了节奏、单纯、统调、变化和统一四种生活中常见的美感样式。

　　风吹芦苇，芦花摇曳无定，随风势摆幅忽大忽小，这是一种节奏；一套铿锵有力的锣鼓经，不需其他管弦乐器的配合，单靠自身的节奏就能独立演奏，且能令人荡气回肠！这也是一种节奏：我国传统文学体裁如诗、赋、词、曲，通过字数、句数、韵脚等格律，创造了外部形式的优美节奏，而散文诗则注重潜行在内部的情调的节奏，这又是一种节奏；“曲径通幽”，张弛有致的节奏变化，让人在漫步中兴趣盎然，这是中国园林设计中的高妙之处。

　　本课的设计，意在引导学生通过了解生活中常见的几种美感样式，切身感受视觉上的美感愉悦，体会美感具有被感知的可能性，逐渐使学生各自感受到审美趣味的基本人民币和态度——或生动自然，或秩序意匠的。

　　教学目标：

　　1、初步了解美感样式中节奏、单纯、统调、变化和统一四种法则。

　　2、运用比较的方法，发现生活中的美感现象。

　　教具：

　　多媒体教学，与本课美感样式相关的艺术作品与示范图例。

　　教学过程：

　　第十五课艺术广角

　　教材分析：

　　本课的设置目的在于通过以走进博物馆为主题的欣赏活动，让学生了解台北故宫博物院收藏的唐、宋、元时期的代表性绘画名作，让学生了解我国古代不同历史时期的具有代表性的绘画作品，了解我国古代优秀的艺术传统，学会利用博物馆进行学习，并对台北故宫博物院的馆藏情况有初步的了解，从而激发学生学习的主动性，以达到触类旁通、举一反三的目的。

　　本课共介绍了台北故宫博物院收藏的唐、宋、元时期的四件著名绘画作品，分别是：唐代的《宫乐图》、韩斡的《牧马图》，宋代范宽的《溪山行旅图》以及元代赵孟頫的《鹊华秋色图》。《宫尔图》描绘了宫中仕女合乐欢宴的场景，围坐着十位宫女贵妇。姿态各异，有正用餐者，有手执纨扇听音乐者，有吹笛奏竖琴者，整个气氛闲适欢愉。反映了唐代宫廷中宴乐活动盛行的历史史实。在唐代，鞍马画的题材十分盛行，韩斡的《牧马图》就是鞍马画题材中的杰出作品之一。宋代范宽的《溪山行旅图》以及元代赵孟頫的《鹊华秋色图》，虽然都是山水画题材，但二者在表现手法和构图上有很大的不同，反映出不同时代对于同一题材的不同审美取向，体现了宋、元两代不同的绘画风貌。这四件绘画作品反映了它所在时期的时代风貌，体现了当时绘画所表达的艺术成就，通过分析、欣赏这些作品，使学生了解我国古代优秀的绘画作品，提高自己的审美欣赏能力，并学会借鉴古人的优秀艺术传统。

　　教学目标：

　　1、通过欣赏教科书中出现的作品，初步了解唐、宋、元时期的四件著名绘画作品的基本情况。

　　2、通过查阅资料，掌握一些唐、宋、元时期其他代表性的绘画作品。

　　3、了解台北故宫博物院所收藏的其他著名绘画作品。

　　4、在对教科书中的图例进行细致分析、研究的基础，从中汲取有益的营养，应用到自己的创作实践中。

　　教学思路：

　　一、教师出示准备好的多媒体幻灯片，让学生描述一下画面的内容。

　　二、教师介绍每件绘画作品的时代、名称、作者及内容。

　　三、学生分组讨论，说出自己对作品的感受，教师加以肯定和鼓励。

　　四、老师和学生一起欣赏作品，同时引导学生说出自己还知道哪些此时期的其他绘画名作或台北故宫博物院所收藏的绘画名作，并说出对这些作品的感受。

　　五、学生根据书中的作品进行摹仿或创新，完成作品后相互评价，找出其中的优点和不足。

　　教学预计：

　　1、上课前教师应该多收集一些台北故宫博物院收藏的唐、宋、元时期的代表性绘画的图片，使学生对唐、宋、元时期的代表性绘画的图片，使学生对唐、宋、元时期的绘画作品有一个整体的印象。学生应事先查阅课本中出现的作品的有关资料。

　　2、老师授课先从欣赏教材中的作品入手，从作品的时代背景、画面内容、造型语言等方面引导学生进行分析。

　　3、教师和学生一起研究、讨论唐、宋、元时期其他的代表性绘画名作，教师应鼓励学生积极发言，大胆地说出自己对绘画作品的认识。

　　学习评价：

　　1、学生能否描述出教科书中出现的作品的名称、时代、作者及画面内容。

　　2、能否说出几件相同时期的其他代表性绘画作品的基本情况。

　　3、是否掌握了几件台北故宫博物院收藏的其他绘画名作。

　　4、能否对古代优秀的绘画作品进行细致分析，并从中汲取有益的营养，应用到自己的创作实践中。

　　教学反思

　　根据上一学期艺术广角的教学经验，本学期仍然使用多媒体教学法，教学过程中充分利用作品的完整性及背景音乐的情趣性，结合老师配乐的语言性讲解使作品生动的展现在学生面前，使学生充分了解并认识唐、宋、元时期的艺术作品，并能将艺术作品的有益营养应用到自己的创作实践中。

美术教学计划11

　　学习情境分析

　　今年八年级有两个班。班级人数很小。这两个班的学生有了更好的理解。学生虽然对艺术知识有了必要的了解，但也学到了必要的理论知识和绘画技能，能够根据教材，结合学生的年龄特点，正确引导和培养，激发学生学习艺术的兴趣。到八年级，特别是指导学生掌握艺术方面的特殊技能，使他们能够突出自己的技能，并在课堂或学校活动中展示出来。应该鼓励学习困难的学生，使他们有心理上的自信，并给予更多的表扬和肯定。

　　教学目标

　　1、运用造型、色彩、肌理、空间、明暗等艺术语言，选择合适的工具和材料，探索绘画形式的不同创作方法，培养个性化的表达技巧。

　　2、了解主要设计类别和功能，运用比较与和谐、对称与平衡、节奏与节奏、多样性与统一的组合原则，利用媒体的特点进行创意设计，美化生活，初步形成设计意识。

　　3、多角度欣赏，获得初步的审美体验和欣赏技巧，尊重人类文化遗产，能够对艺术作品和艺术现象进行简要评论。

　　4、了解艺术与传统文化和环境的关系，通过艺术记录、策划和制作，通过跨学科学习了解共同主题和共同原则。

　　课程要求

　　本学期要求学生学习中国画的产生、发展和演变，掌握中国画的基本分类及其历代主要绘画作品，掌握中国画基本技法中笔墨的变化和构图原则，学会用中国画的方式画梅花、竹子和中国山水，实事求是地表达自己的愿望，抒发情感，掌握比例结构和作画方法：教师详细讲解基本知识和原理，准确笔画出较好的山水画，初步掌握构图和造型方法。用笔触反映物体的纹理，用毛笔表现静物的色彩，了解和掌握设计的功能，了解设计的特点，了解现实生活中公益海报的设计特点，激活学生的思维，积极参与各种知识材料，培养学生形象绘画思维。

　　教材的重点和难点

　　教学重点是掌握中国画的基本绘画技法，在造型表现中用笔触反映物体的纹理，用毛笔表现静物的色彩，从而培养和提高学生的.审美能力和创造美的能力。

　　教学难点在于用笔触反映物体的纹理，用画笔反映静物的颜色，从而培养学生的实践技能。

　　课程实施的假设

　　1、教授学生绘画技巧，使每个学生都能在艺术上有优势，充分发挥自己的才能。

　　2、结合学生的年龄特点，培养学生的学习兴趣。

　　3、结合教材安排，对感兴趣的学生给予更多的指导。如果他们不感兴趣，尽可能以最低标准完成任务。

　　4、充分利用多媒体与教学相结合拓宽教学领域。

美术教学计划12

　　一、教材分析：

　　本册教材的教学理念在于：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于看看自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作能力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。二、学情分析：

　　1、从学生习惯、生理等分析：

　　该年级随着年龄的增长，学生对美术的要求也有所不同，五年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的.临摹，在绘画技巧上也比以前成熟，线条也较流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力！也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。2、从掌握知识情况分析与措施：

　　这次是学生的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，将平时教给学生的知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。三、教学目标

　　1、通过美术教学，培养学生对美术的兴趣和爱好，学习其基本技能和基本知识，培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

　　2、培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。3、运用已学过的美术知识进行综合练习，逐步培养学生各方面能力。4、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动，提高动手、动脑能力。四、教学重点难点：

　　（一）重点：了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的图案、泥塑和立体作品。学习平面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，掌握渐变原理，画出形或色的作品。

　　（二）难点：了解色彩的基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计要素能设计图案或其它作品。掌握渐变原理，抓住形或色的有规律变化，画出渐变作品。了解中国建筑历史成就，了解中国历史画，提高欣赏能力，激发爱国热情。四、教学进度安排：（附后）

　　周次授课内容课时1开学前准备1课时2一、画家乡①画家乡/②图案设计2课时3③图案涂色、作品展示/二、逛大街①设计2课时4二、②画街景/三、聪明的机器人①欣赏构思2课时5三、②制作展示/四、欢乐陶吧①欣赏2课时6四、②制作展示/五、同一幅画①调色练习2课时7五、②临摹涂色/③一起完成画2课时8④展示讲评/六、扇①欣赏2课时9六、②制作扇/七、星光①欣赏制作单元型2课时10机动

　　11七、②单个形体实践/③合作一幅浮雕作品2课时12④展示讲评/八、大地彩虹①欣赏2课时13八、②分组制作/九、编花篮①欣赏分组制“小条”2课时14九、②编花篮/③插花法则欣赏2课时15十、生命的甘露①画下雨/②构思招贴画2课时16③制作评析/十一、飞天畅想①欣赏讨论2课时17十一、②科学幻想画/③欣赏评2课时18十二、我们去旅行①易拉罐制作/②画生活用品2课时

美术教学计划13

　　一、全册教材分析：

　　小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

　　二、全册教学目标：

　　通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的'基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

　　三、学情分析：

　　六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。有个别学生学习美术有困难，要开展一帮一的活动。

　　四、教学措施：

　　1.认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

　　2.改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

　　3.坚持进阅览室学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

　　4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生，找出学习不好的原因，有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

　　第1-3周第3-5周第6周第7周第8-9周第10周第10-11周第12周第13-14周第15周第16周第17周第18周第19周第20周明暗与立体

　　寻找美的踪迹

　　记录色彩

　　雕与刻的乐趣

　　浮雕

　　扇面画

　　工笔花卉

　　我设计的服装

　　图文并茂

　　宇宙之旅

　　奥运精神

　　二十年后的学校

　　毕业啦

　　电脑美术——电子报

　　我国古代建筑艺术

美术教学计划14

一、前言

　　工艺美术是以材料与工具为基础，构建设计与创意为核心，借助传统工艺技术和现代科技手段，创造出美感与实用的艺术形式。针对高中学生的特点和需求，我们制定了以下工艺美术教学计划，旨在激发学生的创造力与艺术潜能，同时提高学生的手工能力和审美能力。

　　二、教学目标

　　1. 培养学生的工艺美术创造能力和设计思维能力。

　　2. 提高学生的手工制作能力和技巧。

　　3. 培养学生的审美意识和鉴定能力，让学生能够欣赏、分析和评价各种艺术作品。

　　三、教学内容

　　1. 初中工艺美术基础：线条、色彩、形体等基础知识。

　　2. 纸艺：剪纸、折纸、贴画等。

　　3. 陶艺：手捏器皿、制作花瓶、餐具等。

　　4. 缝纫：布艺手工、刺绣、编织等。

　　5. 金属制作：手工珠宝、金属器皿、铜器等。

　　6. 竹艺：竹刻、竹编、竹留声机等。

　　7. 粘土工艺：制作手办、小动物摆件、陶艺人物等。

　　8. 建筑模型：用纸张、木材、泡沫板等制作各类建筑模型。

　　四、教学方法

　　1. 基础知识讲解 + 实践操作：先讲解理论知识，再由学生亲自操作，达到理论联系实际的效果。

　　2. 个性化设计：鼓励学生自己设计并制作，培养创新思维和审美意识。

　　3. 展示交流：让学生把自己的作品展示给同学和老师，交流学习心得和体验感受，提高自信心。

　　五、实际案例

　　1. 主题：糖果屋

　　教学内容：用纸板和彩纸制作糖果屋，让学生通过设计和制作，体验创意的快乐和手工的技巧，进一步培养学生的设计思维和审美意识。

　　教学方法：首先讲解房屋建筑的基本知识，如房屋结构、设计、装饰等；然后讲解制作糖果屋的步骤和材料的选用；最后鼓励学生发挥自己的创意，自行设计并制作。

　　2. 主题：手工磁贴

　　教学内容：用陶土制作手工磁贴，让学生通过手工操作，体验陶艺制作的过程和技巧，同时提高学生的审美意识和鉴赏能力。

　　教学方法：先讲解陶艺的.基本知识，如陶土的选用、制作过程、装饰等；然后讲解磁贴制作的步骤和技巧；最后鼓励学生根据自己的喜好设计样式，制作磁贴。

　　六、总结

　　高中工艺美术教学是为学生的综合素质提高和未来发展打下基础的重要课程。借助实践机会，加强理论知识的讲解和实际操作，培养和发掘学生的创新意识、实际动手能力和审美鉴赏能力，是本教学计划的主要目标。只有真正做到理论联系实践，才能使学生真正掌握工艺美术制作的技术和理念，提高学生的创造力和艺术潜能，让学生更好地适应未来的社会需要。