美术教案模板
作为一名辛苦耕耘的教育工作者，很有必要精心设计一份教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。我们该怎么去写教案呢？下面是小编帮大家整理的美术教案模板，欢迎大家分享。
美术教案模板1
活动内容：大班美术活动《我学大师画格子》
执教人：胶州市机关幼儿园 万晓红
活动目标:
1.欣赏蒙特里安的作品，感受其作品特点。
2.借鉴格子画的特点，设计、装饰T恤衫、提包、帽子等。
3.体验像大师一样创作的乐趣，感受成功的快乐。
活动准备:
1.各种颜色（红黄蓝）、大小、形状不一的及时贴若干，黑色长条的及时贴若干。
2.废旧材料做成的T恤衫、提包、手绢、帽子等若干；卡纸。
3.课件、音乐。
活动过程:
一、欣赏蒙特里安的作品了解其特点
1.演示课件：认识蒙特里安蒙特里安是荷兰的一位著名的绘画大师，他的画与众不同。
2.欣赏蒙特里安的《红、黄、蓝的构成》，引导幼儿观察画中的线条和色块。
提问：画上有什么？是什么形状、什么颜色的？你还发现了什么？剩下的地方是什么？看到这幅画，你有什么感觉？
小结：这就是蒙特里安的画，它叫《红黄蓝的构成》，几个色块、几条线就组成了一幅美丽的格子画，又简单又漂亮！
3. 欣赏蒙特里安的《伦敦构成》，引导幼儿观察其中的线条。
提问：你看到了什么？想到了什么？它和前一幅画有什么不同?
小结：大师的画中只有几个简单的色块和一些线条，但却让我们联想到很多东西，真神奇！
二、了解蒙特里安绘画风格在生活中的应用，进一步感受格子画简洁、美丽的特点
1.播放课件
幼儿了解蒙特里安的作品在生活中的广泛运用：主要以衣服、裙子、鞋子为主。
2.引导幼儿回想生活中用格子装饰的物品。
提问：在生活中还有哪些东西是用格子装饰的？看一看，我们的周围哪些地方用到了格子？
三、幼儿创作，感受装饰的乐趣
1.师幼共同装饰衣服，让幼儿了解创作的思路。
2.幼儿设计自己喜欢的作品。
要求：
象大师那样运用线条和色块设计衣服、提包，创造性的装饰。
小朋友可以单独做，也可以两人合作做。
分组设计，教师巡回指导，随机点评。
四、幼儿作品分享交流，进行作品表演秀
1.展示幼儿作品，引导幼儿评价作品。
谁来介绍自己的作品？你喜欢哪件作品？为什么？
2.幼儿随音乐展示自己的作品。
美术教案模板2
我设计的古陶
活动目标:
1.欣赏古陶造型美和图案的装饰美.
2.了解古陶的制作过程和作用.
3.尝试自己设计古陶.
活动准备:
各种造型的陶器图片﹑自己设计的古陶图片﹑有关陶器方面的知识.
活动过程:
一.欣赏各种各样的古陶
1.小朋友看看今天老师给你们带来了什么?(这些都叫古陶.)我们一起来看看这些古陶的形状有哪些？(小结：古陶的形状各种各样，有细长的﹑敦实的﹑带棱角的……)
2.欣赏古陶图案。古陶的图案很简单，但是却古朴漂亮。而且在瓶口和瓶底还装饰了花边。
二.了解古陶
古陶是古人通过劳动积累经验发明的，用土和水活成泥，再捏成各种古陶形状，然后晾干刻上美丽的花纹，最后在经过大火烧成的。最早人们用古陶来访东西，现在古陶是装饰家庭的装饰品。
三.欣赏我设计的古陶
1.出示各种古陶范画。提问：你最喜欢哪个古陶，它身上的图案是什么？
2.和幼儿一同欣赏各种古陶上美丽的花纹。
3.介绍对称图形的画法，让幼儿在空中和老师一起练习对称图形和古朴的花边装饰。
四.尝试自己设计古陶
今天我们不仅欣赏了各种形状的古陶，还学习了怎样画各种装饰花纹的画法。现在请小朋友动起我们的小手，自己设计一个漂亮的古陶。
五.活动结束
欣赏小朋友设计的古陶，对每个小朋友都作出肯定的评价，对不足之处提出改进的方法。
美术教案模板3
一、组织教学：按常规进行。
二、启发讨论式导入新课：教师启发提问。
同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？
学生回答：……，
教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题）
三、讲授新课：
引导学生看大屏幕。（演示教学课件）
同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。
（一）、标志的种类
下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。
标志的类别繁多，使用广泛。例如：用于国家标志的国徽、国旗。用于团体标志的共青团团徽，团旗，少先队的星星火炬。用于商品上标志称商标，如李宁牌商标、奥迪轿车标志；用于各行业、机关等职能部门的专业标志，如公路局的标志、中国铁路的标志、公安机关的标志、红十字的卫生标志等；用于会议上标志，如奥运会标志，我国政治协商会议标志；用于公路、铁路、航空交通的称交通标志；指示人们注意安全的安全标志；标明街道的路标等。此外，标志随着应用范围的不断扩大而多样化，如体育运动标志、电视台标志、网站标志等等。
（二）标志的构成形式教师结合课件讲解。
1、颜色构成的标志。我国在生产和交通安全的颜色标志为红（静止、停的意思）、黄（警告、注意的意思）、蓝（指令、遵守的意思）、绿（安全通行的意思）、如铁路用黄和黑标明注意、警告、危险的安全标志，用红和白作为公路交通标志，用红、黄、绿灯指挥车辆行驶的标志等。
2、文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志、第一汽车制造厂标志等等。
3、图形构成的标志。如奥运五环标志，党徽标志、韩日世界杯标志、农业银行标志、中国国际航空公司标志等等。
4、文字和图形相结合构成的标志。例如：运用中国古钱和"中"字构成的中国银行标志、中国铁路的"工人"标志、中国工商银行标志、吉林电视台标志等等。
（三）、标志的构思与创意。
结合课件欣赏中外优秀标志作品的构思与创意。如奥运会标志、北京奥申委会徽、2008年北京奥运会会徽等。
1、奥运五环标志。它由5个奥林匹克环套接组成，5个环从左到右互相套接，上面是蓝、黑、红环，下面是是黄、绿环。整个造形为一个底部小的规则梯形。奥林匹克标志象征五大洲和全世界的运动员在奥运会上相聚一堂，充分体现了奥林匹克主义的内容：所有国家和所有民族的“奥林匹克大家庭”主题。同时也象征着五大洲的人民团结起来，为创造光明的世界而努力。
2、北京奥申委会徽。该标志图运用奥运五环色组成五角星，相互环扣，同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象形，象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪。五星，似一个打太极拳的人形，以表现中国传统体育文化精髓。整体形象行云流水，和谐生动，充满运动感，以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。
3、2008年北京奥运会会徽。“中国印·舞动的北京”是中国特点、北京特点与奥林匹克运动元素的巧妙结合。以印章为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形、巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时形似现代"京"字的神韵，蕴含浓重的中国韵味。
（四）标志设计的方法步骤。以设计“禁止吸烟”标志为例，讲解标志的制作过程。
1、选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息；
2、构思。怎样突出标志设计的特征，用什么手法来表现。
3、构图。可多画几幅草图，反复思考，寻找简练、概括的形象，明确地表达信息；也可采用不同的手法来表现，以选择合适的设计方案；
4、定稿。选择最理想的设计定稿。
5、着色。设色单纯、醍目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，防止杂乱影响效果。
四、作业要求：
1、设计一幅运动会上具有本班特色的标志；
2、给学校各专用教室设计一个标志；
3、给学校的音乐会、艺术节、讲演比赛、故事会、家长会、书法比赛、绘画比赛、校庆等活动设计一个标志；要示形象鲜明，传递信息准确、独特、美观。
五、学生完成作业，教师巡视指导。
重点：教给学生思维方法，如：怎样将语言概括地用符号来表现，怎样表达得明确，又有独特的形象。发现有独特设计的作业可以展示给大家，以便同学之间互相沟通信息，互相启发。
六、课堂小结：
展示设计较好的作业，巩固标志设计的特征及表现手法的知识内容。可让学生以谈设计的构思过程来说明。
美术教案模板4
教学目标:
A、情感目标:通过欣赏木版画作品,体悟版画的独特艺术美,提高学生的艺术欣赏能力。
B、认知目标:引导学生认识版画的表现语言,感受版画与一般绘画的异同。
C、技能目标:学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法,掌握黑白木版画的制作过程。
D、创造目标:引导学生根据木刻版画的特点,有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。
教学重点及难点:
木刻版画的艺术特点与表现语言。
(第一课时)黑白木刻版画的制作方法。
(第二课时)动物的设计与印制。
建议二课时
教学过程设计与案例
一、课前准备:
教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。
学具:木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。
二、教学程序:
1、激趣导入
一上课,教师利用投影出示图片,让学生猜一猜画面里画的是什么内容(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问:“你认识画中的人物吗知道这是什么画种吗”学生你一言、我一语地说开了,有的说是演戏的人,有的说是神仙等等,在回答了一连串的答案之后,我逐步提示:画面是中国的传统风俗习惯,过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的是一幅一幅画上去的吗(学生回答:是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画,是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术,通过“版”做媒介再转印于纸上,这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗“想”今天我们就来学习木刻版画。
2、感授新知(进行绘画基本技能训练)
木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。
斜口刀 平口刀 圆口刀 三角刀
首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工,在木板上打出底稿,让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。
(投影出示上图)
幻灯片出示效果强烈的黑白木刻:
一 对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论:构思版画底稿时要注意些什么版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制,具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时,不仅要夸张主体,还要注意省略不必要的细节与层次。
二 黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容,同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。
3、实践阶段:
黑白木刻的设计与制作:
⑴起稿:
① 把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿
② 可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿,也可以画在复写纸上再拷贝在版上。
③ 注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容而考虑版向的问题。
⑵刻制:
① 由于版上涂了墨色,每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。
② 刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线,再交替结合使用圆刀,逐步刻出亮面。
③注意安全,用刀时左手勿置于刀前。
⑶上墨:
①把以松节油调好的油墨,用勺子盛少许置于平底盛器上(如三合板),再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上,以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。
⑷磨印:
① 把纸对准版面(为使纸与版固定位置,可使用夹子等)。
② 用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。
⑸完成:
① 磨印完毕后,局部地打开看一看,如没有印实,可以局部补上油墨,继续磨压,直到满意为止。
②注意在局部滚油墨时要十分小心,不能移动纸张。
三、评价阶段:
⑴自评:引导学生对自己的作品做出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品,介绍制作技巧和设计经验。
学生的评价:
我感受到了木刻版画的艺术美;
我掌握了黑白木刻的制作技法,制作出了有趣的作品;
我的套色木刻作品虽然粗糙,但下次再做就有经验了;
我的动物可爱极了。
⑵互评:引导学生合理的评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品,说说自己的感受。
大家的评价:
是否能用语言描述自己对木刻版画的感受;
是否理解版画的特点并能运用木刻版画的不同刀法;
是否体验到创作的乐趣,是否有成功的体验;
是否能团结合作,互相帮助;
是否能正确地评价自己和他人的作品。
⑶总评:教师充分肯定学生的创作热情和能力,对学生作品以及设计制作过程中出现的问题进行点评。同时对知识点作一个总结回顾,鼓励学生大胆实践。
四、拓展延伸:
⑴推选出本班的优秀作品参加全年级的木刻版画作品展,邀请老师和家长参观。
⑵为自己和朋友制作动物、花卉、人物、藏书票、贺年卡,互相赠送,表达美好的祝愿。
美术教案模板5
一、教学案例
教学背景：
（1）工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力（力量性、协调性、精确性等）迅速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业；同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。
（2）知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎；同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。
（3）创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创造提供机会。
（4）个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。
（5）动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣，但动机的作用越来越占主导地位。
二、教学过程：
1、揭示课题。
今天我们画一画人。板书课题。
2、讲解“速写”。什么是速写呢?
速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。
它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。
3、欣赏:
欣赏课本4、5页的画,以加深对速写的理解。
讲明简单的线条表现动态、神态。
4、写生前的准备:
教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。
5、教师示范:
(1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。
6、指导练习:
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。
7、学生练习,教师巡视。
8、讲评:
对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平
三、案例的几点启示
体现教学者的教学理念 教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。因此在学校实施这样的“创造性思维训练美术课程”更具有意义和作用。
美术教案模板6
一、活动目标：
1、通过观察使幼儿知道纽扣是圆形的，并且有扣眼；
2、帮助幼儿掌握简单的搓圆、压扁的技巧；
3、使幼儿体验做的快乐。
二、活动准备:
1、橡皮泥、小木棒、纸制的衣服（每个幼儿一份）；
2、各种颜色的纽扣若干只；
3、塑料布（铺在桌子上）；
4、轻音乐（幼儿在做手工的过程中播放）。
三、活动过程：
1.师：孩子们，今天老师带来了一件衣服，可是，它被可恶的巫师施了魔法衣服变得不漂亮了，孩子们你们能让它变得漂亮吗？
2.出示衣服：
a、教师引导幼儿进行观察，看看上面少了什么？让幼儿自由讨论回答，以此激起幼儿的兴趣；
b、教师总结幼儿的答案，并在此提问：那你们见过纽扣吗？他是怎么个样子的？
3.出示纽扣：教师出示各色、大小不一的纽扣；让幼儿观察纽扣的形状以及它的基本特征；
4.做纽扣：
a、师：咱们小朋友想不想帮助老师也做个漂亮的纽扣，让衣服恢复它的漂亮呀？
b、教师示范，并在做的过程中让幼儿仔细观察教师是如何做的？
（过程省略）
幼儿自己动手操作，教师作巡回指导，播放音乐（目的在于让幼儿在轻松快的气氛玩中学 ）；
5.展示幼儿作品；
6.结束活动、整理用具。
美术教案模板7
尊敬的各位评委老师（上、下午好），我是面试初中美术老师的1号考生，我今天试讲的题目是《设计纹样》，接下来我将开始我的试讲。
一、导入
同学们，今天我们首先来玩一个填图游戏（出示“填图游戏”图）。老师给大家准备了几个基本型，他们分别是方形、圆形、三角形，我把他们平均的分成了许多份，并在其中的一份或两份中画上了简单的纹样。我们大家一起来玩一玩这个填图游戏，好，同学们都很聪明，很快就完成了。同学们仔细看一下你们手中的纹样，你能用哪些词语来形容它呢？（你说，五彩缤纷、美仑美奂。）同学们讲得很棒，就让我们一起走进纹样的世界，探寻设计纹样的乐趣吧。
二、新授
我们在进行纹样设计时，手中要有素材。自然界中的动物、植物、人物、风景为我们的纹样设计提供了广泛的题材和创作灵感。搜集素材的有效方法之一，就是写生。
那老师今天给大家带来了几幅纹样写生的作品，大家看一看，纹样写生方法有哪些呢？第一排中间这位同学，（你说，有线描写生、钢笔淡彩写生。）说的很对。好请坐。那每一种写生方法有什么特点呢？靠窗户的同学，（你说线描写生是用线条勾画物象的外轮廓及结构，要刻画出物象的细部结构、层次。）说的非常好，还有其他同学说一下吗？最边上的这位同学，（你说，钢笔淡彩写生是在钢笔单线勾勒的基础上，以物象固有色进行渲染和表现。）表达的非常好，请坐。除了上面这两种之外，我们也可以运用影绘写生和水粉色限色写生。影绘写生：采用单色来表现对象的形象，着重于物象外轮廓的概括描绘。水粉色限色写生：将复杂的色彩概括、归纳、简化为极少的几套色进行写生。
我们纹样写生的目的就是为了收集设计素材的，由写生的形象到纹样是怎样变化的呢？
我们先来看两张花卉的图片，对比一下，思考一下这个问题。举手最快的这位同学，（你说是概括的手法，对形象进行了提炼、简化，对花的内外结构进行了删减）说的非常好，请坐。哪位同学愿意补充一下呢？穿格子衣服的这位同学，（你说，把花的立体结构变化为平面形态。）补充的很完整，好，请坐。概括目的是为了突出对象的特征，又要保留原有形象的主要特征，必须形神兼备。
我们再看看其他的纹样，这是三幅大象的纹样图，大家对比一下真实的大象图片，谁来说一说，这是运用了什么方法呢？第四排中间这位同学，（你说采用了夸张的手法），你能更具体的说一说吗？（你说，首先夸张了大象的身体，显示出它的身大力强，同时还对大象的外貌特征进行夸张，比如牙齿、耳朵、鼻子等。）观察的很仔细，好，请坐。夸张的手法一定是对事物最典型的特征加以强调和突出。
除了夸张、概括，还有其他的表现方法吗？我看到有同学举手了，你说，（你说还有想象的手法），这位同学非常聪明，老师还给大家准备了四幅作品，大家四人为为一小组，讨论一下，这些纹样是如何运用想象的方法的呢？好，我们请讨论最激烈的第三小组的代表来说，（你说把不同形象和造型要素巧妙结合在一起，大致可以分为两类：一类是同类形象的组合，一类是异类形象的组合）你们小组讨论的非常积极，答案也出乎老师的意料，非常好，请坐。
三、教师示范
老师也想来试一下了呢，1，观察分析物象特征，寻找最美最典型的角度进行写生。 2，运用概括、夸张、想象的方法进行纹样设计。 3，调整设计稿，进行上色。
四、课堂练习
看到大家已经迫不及待的想要试一试了呢，请大家在纸杯或纸盘上装饰单独纹样或连续纹样。你的纹样结构概括的很好，如果加点色彩可能就更完美了。你的纹样造型很漂亮，如果在它的附近加一点点装饰就更好了。
五、展示评价
好，我看到大家都创作完成了，哪位同学愿意展示一下自己的作品呢？好，我看到好多同学已经把作品放在展示区了，哪位同学愿意先来介绍一下自己的作品？这一排最后面的女生，（你说你采用概括、夸张的手法把梅花设计成连续纹样的形式）好，请坐，作品非常有创意。这么多作品中，你们最喜欢哪一幅呢？为什么？第二排边上的男生，（你说，你喜欢第二件作品，你觉得这件作品很有创意，我们上课讲到的概括、夸张、想象的手法在这件作品中都有体现，而且造型、色彩各方面都很美观）请坐，你点评的也是非常精准呢。老师看到大家今天在创作的过程中都进行的非常认真，投入，老师非常开心。
这节课，我们学习了纹样的写生方法及纹样变化的基本方法。课下，观察一下我们生活中的纹样以及它们都有哪些特点，做一个生活中的有心人。
我的试讲到此结束，谢谢各位评委老师！
美术教案模板8
教学目标：
1．知道书信的一般格式。用图文的方式给朋友或亲人写一封信。 2．了解绘画在生活中的应用，提高审美能力。 3．对学生进行礼仪教育、情感教育。
教学重点：学习写信的基本格式及用画写信的方法。教学难点：书信格式的灵活应用。教学准备：教师：课件、图文信件。
学生：彩色水笔。
教材分析:本课是要求学生知道书信的一般格式。用图夹文的方式给朋友或亲人写一封信。在这一环节，我设计的用故事导入新课，吸引了学生的兴趣，再让学生来探索发现信的基本格式和怎样用画来写信，生动有趣而又学到了知识。学情分析：通过故事调动学生的学习兴趣。在让学生探索发现了信的格式后，重点是让学生对图文结合的信产生兴趣（通过读信欣赏信件），体会发现到哪些地方适合用图来表示，从而写出一封图文结合的信来
教学过程：
一：故事导入，引学生兴趣
1：师：你们的好朋友托老师带来了他写的信，猜猜看他是谁?（出示幻灯片）
生：喜洋洋。师：真聪明！最近羊村发生了一件很严重的问题。羊村树上的叶子都快被吃光了，这是怎么了？聪明的喜洋洋从网上查到原来树叶是美国白蛾吃的，美国白蛾的天敌是周氏啮小蜂，喜洋洋便向周氏啮小蜂写了一封求救信，周氏啮小蜂收到信后来羊村村帮他们把美国白蛾消灭了。问题是？周氏啮小蜂不认识字，聪明的喜洋洋是怎样来写这封信的呢？假如今天你就是那个聪明的喜洋
洋，来，告诉老师，你该用什么方式写那？生：对喜洋洋也是这么想的，你们真聪明。喜洋洋就是用画画的方式来给周氏啮小蜂写的这封求救信，导出课题-“用画来写信”
二、讲授新课：
（一）、读懂信的内容
1、师：请同学们打开喜洋洋这封信神秘的信，试一试你能读懂么？（学生自读可以相互讨论）
1、谁读懂了？（学生自述，教师及时表扬鼓励）
2、出示第二幅例画，谁还能读懂这封。
3、通过这两封信你知道了信的那些知识？，同桌讨论一下回答：注：“写给谁？什么事？谁写的？什么时间？他们各在什么位置？”(出示幻动片)
（二）、感知信的特点（出示两封信对比）
1、师：请仔细观察一下这两封信有什么不同？生：师：你观察的真仔细!那么你喜欢那一封那？为什么？
2、教师小结信的特点：小朋友认识的字不多，不会写的可以用图画表示的我们很容易就看懂了，并且还做了一些好看的装饰，（漂亮、亲切、生动）。你说收信人能不吗喜欢？
3、欣赏信件：老师这里这里还有很多小朋友用画写的信，你想看吗？我们一起去看看吧（出示幻动片信件）
（三）、学生创作
师：刚才看了这么多用画写的信，喜洋洋还焦急着等着你们的回信那？快给他写一封吧！（想想写什么内容，如何装饰才能够更美丽）好那就让我们开始吧！提出作业要求
1、绘画姿势要正确。
2、不会写的字可以用画和拼音表示。
3、色彩鲜艳，画面美观、大方。
4.、要先写，再画，画的时候不要拘束在一个地方画。
三、学生创作，教师巡视指导：（放轻音乐）
四、作品展评：
1、自评：读一读自己写的信，你觉得自己什么地方用画表现的文字比较满意？
2、互评：我们来看这封信，小朋友觉得他哪儿表现的最好？为什么？因为这幅画形象的表现出了文字的含义，很有趣。还有小朋友想补充吗？
3、教师点评
五、课后拓展：
1、今天，我们知道了用画可以写信，所有的同学画得都挺好，喜洋洋看到你们的信一定会很高兴的！你知道用画还可以干什么吗？（绘画日记、手抄报，作文插图、漫画）
2、在这个科技飞速发展的时代，通信越来越发达，写信这一传统渐渐的让电话、电脑网络等所代替。但是我们的图形语言却因为他独特的魅力应用广泛，比如手机的彩信，qq聊天表情等等，随处可见。
3、下面让我们伴着欢快的歌声，把你的信装在大信封里，老师替你交给喜洋洋好不好。（放喜洋洋音乐，伴随着音乐下课）
六、教学反思：
美术教案模板9
（一）主要内容及教材重点、难点。
教材包括十八个课题。教学安排考虑中年级学生的年龄特点以及与前面学过知识的衔接，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。
教材突出艺术学习的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（三）提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施
根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）
美术教案模板10
活动目标
1、感受印画的特点,大胆尝试用不同的方法进行创作。
2、在印画“蜗牛”的活动中,让幼儿尝试自主发现问题、解决问题。
3、锻炼孩子们小手肌肉的灵活性。
活动准备 图片资料, 颜料
活动过程
一、导入
通过猜谜语的方式向孩子们介绍蜗牛。
它是身体很小的动物。
它总是背着自己的家。它是什么呢?
二、展开
1、 谈谈关于蜗牛你有哪些经历。
你见过蜗牛吗?
你在哪儿见过的蜗牛?蜗牛长什么样子?
看过蜗牛后你有什么感想?
2、谈谈身体小的动物。
① 准备好身体小的动物的图片或照片。(蜗牛, 瓢虫, 蝴蝶, 蜻蜓等等)
②你知道哪些身体小的动物?
③ 讨论一下身体小的动物有哪些优点。
④ 一边看身体小的动物的图片一边讨论它们的特征。
3、用准备的颜料装饰出蜗牛。
① 用食指和中指蘸上颜料。
② 用手指在蜗牛的背上印上圆圆的手印,画出蜗牛花花绿绿的家。
③ 给画好的每一只蜗牛起一个好听的名字。
三、结尾
1、让孩子们把自己完成的作品介绍给朋友们
2、总结活动
美术教案模板11
目标：1.学习利用各种方法表现螃蟹的主要特征。
2.培养幼儿的观察力和动手能力。
准备：大螃蟹数只、各种不同的螃蟹图片、背景音乐磁带
绘画材料（油画棒、各色彩纸、颜料、橡皮泥等等）
重点：寻找螃蟹的主要特征
难点：探索螃蟹的表现方法
过程：
一、引起兴趣
师：今天我给你们带来了一位朋友。（螃蟹）
师带上螃蟹头饰：嘿嘿，我是螃蟹爸爸，瞧我长得多神气。今天我把我的孩子也带来了，请你们仔细看看我的孩子长得什么样。
二、幼儿观察、寻找特征
螃蟹有一个身体、八条腿、两个大钳子，走起路来横着爬。
请你来学学螃蟹走路的样子。（幼儿一起模仿，请个别幼儿来表演）
三、幼儿操作
出示图片：照相馆里的叔叔给我的孩子拍了许多好看的照片，请你们看。（幼儿进行观察讨论，各种不同的螃蟹的特征，个别幼儿进行讲述）你们会给我的孩子拍照片吗？我们一起来试试看，比一比哪个小朋友拍的照片最好看。
幼儿自选分组操作，教师进行指导，要求幼儿尽量表现出螃蟹的主要特征，同时注意画面的整洁。
准备材料：
①蜡笔画（记号笔、油画棒、绘画纸）
②粘贴画（各种不同形状的彩纸做螃蟹身体、细长条的做螃蟹腿、浆糊、棉签、抹布等）
③泥工（各种不同颜色的橡皮泥）
④拓印（泡沫板制作的螃蟹若干只、调好的各色颜料数盆）二：
四、结束活动
你们给螃蟹宝宝拍的照片真好看，我们一起去跟着螃蟹爸爸跳个舞吧。（幼儿随着音乐边念儿歌边舞蹈）
附儿歌：
我是一只，大螃蟹呀，
两个大钳，八条腿呀，
眼一眯呀，脚一伸呀，
爬呀爬呀，爬回家啊！
美术教案模板12
一、录像（音乐片段）
1． 听歌学唱《天下黄河九十九道弯》歌曲，与小组为单位进行表演，看那组同学唱得好。
2． 《天下黄河九十九道弯》歌词的内容讲什么？
回答：这首歌是陕北民歌，歌颂黄河历史文化的悠久以及黄河流域土生土长的人民的勤劳与淳朴。
二、提问：
同学们对黄河的了解有多少？（学生自由发挥）
答：1、黄河是我国第二大河，全长5464公里，黄河从源头东流经青海、四川、甘肃、宁夏、内蒙古、山西、陕西、河南、山东等九个省区。
2、流域面积为752万平方公里，大约相当于三个英国的国土面积。黄河的河段长和流域面积因泥沙淤积，河口延伸而处于不断变化之中。
3、黄河在九十万年前只是发育成各自独立的内陆湖水系。古黄河是在独立的内陆湖盘水系的基础演变过来的。
三、看录像“黄河一方土——壶口瀑布”
1、 黄河给你什么印象？（学生自由发挥）
答：气势雄伟。
2、 为什么叫它壶口瀑布？
答：滚滚洪流注入深潭，水波急溅，如茶壶注水。
3、 黄河壶口给你什么感受？（学生自由发挥）
答：如千军万马咆哮、奔腾而来。
4、欣赏亚洲飞人成功飞越黄河的图片。
四、欣赏黄河第一湾图片
黄河第一湾与壶口瀑布有何不同？
答：壶口瀑布水势汹涌，奔腾咆哮。黄河第一湾犹如静谧的少女躺在大山的怀抱，文静娴淑。
五、关于黄河的赞颂
1、 欣赏关于黄河的诗歌朗诵
2、 欣赏反映黄河的绘画与雕塑作品。
3、 欣赏关于黄河的诗词。
朗诵《将进酒》
放映黄河的图片
提问：用《将进酒》的那一句诗词形容这张图片最适合？
答：君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
你是如何理解《将进酒》这首诗词的？（自由讨论）
答：诗中鼓吹饮酒行乐，其实是借酒消愁，表现了李白政治抱负不得施展的苦闷，同时以豪迈的语言表达他的乐观自信，方纵不羁的精神。
美术教案模板13
课程名称：石膏像素描
适用专业：电脑艺术设计
目的要求：
通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。
教学重点：
如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。
教学难点：
真正理解对物象结构的空间构造。
教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。
教材：《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621－1893－0
参考书目：
《当代素描教程》 丁一林 胡明哲 著 北京工艺美术出版社 ISBN 7－80526－149－0
《素描构成表现》 陈守义 著 浙江人民美术出版社 ISBN 7－5340－1125－6
《现代素描技法》 斯图瓦特帕赛 著 湖南美术出版社 ISBN 7－5356－0395－5
《素描石膏像教学对话》 宫六朝 编 河北美术出版社 ISBN 7－5310 －1464 －5
一、石膏像素描训练的意义
素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课，是基础的基础。
石膏像写生训练的意义在于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的`把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而不是运用绘画语言自如的构造画面。
二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念
1、基本形
无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。
2、形体结构
石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。
形的转折：三种形式 ------ 或方、或圆、或方圆间的相互转换。
转折是对形的进一步深化分析与理解。
3、形体尖端
对形体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本，
一个凸起点，由它起上下、左右四个面都有转折。
尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。
三、石膏像画法的两种表现手段
1、光影素描（全因素素描、调子素描）
全因素，培养整体的观察、理解及塑造方法，较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。
缺点：暗部易被忽视，依赖固定光源，易形成被动摹仿。
2、结构素描（体面结构分析式素描）
运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。 此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。不画背景。
缺点：不能表现充足的空间及丰富的色调。
尽管绘画的最终目的是创造，但就石膏像素描写生来说主观性应有限制，以客观描绘为主，不能把它变为创作课。
四、石膏像写生的基本要求
1． 形准（轮廓正确）
这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似，要点鲜明，透视和比例要正确，并且应该是明确的。
在基本练习中坚持“形准”的要求，表面上看是实现了写实一派的效果，但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性，是感觉的准确，是眼、手感觉的一致与协调，是一丝不苟的造型习惯，是从物象观察到形成感受，从感受到组织画面的全过程训练。
形准是各家各派都不放松的要求，而“写实”是绘画训练之中最基本的，它体现着一切绘画风格的根据，是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。
轮廓正确的标准必须包含着作者的感受，对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止，强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。
2． 完成立体塑造
实现画面的充分的立体感；塑造出物象的完整的结构和它的整体的空间构造。
（1）光影与明暗
眼睛所观察到的明暗变化，在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度；b.物体的质地；c.物体的形体起伏。从造型角度出发，我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。
用眼睛抚摸物体的表面———可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。
（2）明暗与结构
结构是立体塑造上的一个“目标”，是明暗手法和线描手法都要达到的一个目标。
在基本训练中，坚持以充分的明暗手法来塑造立体，不仅训练了明暗手法本身，更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯，习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系，习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中，形成一种可贵的素质。
（3）物象结构与空间构造
全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体？靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构，就是把调子理解为面，把面理解为体的一部分，把体再理解为全部构造的一个组件，把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。
不得法的明暗造形——无节制地分析明暗层次，割裂了明暗手法与立体造型之间的依存关系，孤立地画明暗，它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。
3． 作品的整体感
这是作画过程中贯穿始终的要求。包括：
（1）、画面因素自身的整体性：线的组织，黑、白、灰布局。
（2）、造形本身的整体感：体现在形的轮廓、它的立体塑造上；体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来，统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。
训练整体感就是训练正确的观察方法。
正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。
画面“不碎”并不就有了整体感，画面形象有了逼人的生命力，这才是整体
形成的证明。
整体性不是一种“招数”或后期处理。
讲整体要真诚、中肯、言之有物、要领鲜明、细节充实。
五、石膏像写生的画法步骤（全因素素描）
1．画前准备 观察思考
全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在；分析其基本
结构状态，预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。
2．构图、比例、基本形
（1）、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置，要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的位置，定出上、下、左、右最边缘的位置。
用光影表现与用结构表现，背景的要与不要，在构图上是有差别的。
(2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系，确定五官位置（五官透视要正确），抓住动态特征。
要检查重心是否稳定。
找到中心线有利于五官的位置确定及头部动势的把握。
（3）、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形，可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张，抓住大关系。
用长直线去画，用笔要松动，跟着感觉走，不要缩手缩脚，也不能画得太重太死，要使画面保持一种灵活可变状态，便于以后进一步调整、深入。
3、基本结构
有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置，找转折，用几何形体的概念去理解每一个形体；要注意找到人中线的正确位置，两边同时画，透视要准确；画每一个点或形都要同时关照周围的形，找到它们之间的关系。
此阶段就要从整体出发，找大的关系，细小的东西可在深入阶段解决；尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系，不然就会过早陷入局部。
打轮廓用笔用线也要有轻重、虚实、有节奏，以产生整体和谐、统一的效果。
打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构，过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐，产生不良后果。
4、画出大体明暗关系
（1）、分明暗面
此阶段要求沿明暗交界线，将所有的明暗面淡淡涂上一层灰，将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰，此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感，空间也由此而呈现。
此阶段可以不分深浅，但线条排列要紧密，不可潦草。
（2）、分明暗层次
此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级，如音乐之音阶，从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段，涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化，千万不可过早深入局部，尤其暗面的反光一定要呆在暗面里边，灰面与亮面可暂时不管。
5、 深入分析反复调整
逐渐丰富细节，找到各形体的转折，使形体结构更加紧凑，头、颈、肩的造形关系更加明确具体。
调子顺序排好后，即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层，内容丰富一层，形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来，直至完成。
深入阶段要珍惜每一笔的调子，每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折，否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解，运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比，主观地去把想要表现的东西表现出来，而不能简单地照搬照抄对象。
在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等，尤其是整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面，以便发现问题及时修正。
要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。
（基础较好、整体把握能力强的同学，明暗面分好后可采取局部推进的办法，一步画到位。）
6、 回到整体、概括完成
深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病，因此最后还要进行大关系的再整理，从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置，黑白、虚实效果也更加强烈。
此时更不要太依赖于客观对象，不敢越雷池半步，或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。
局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体，每次对细节深入一遍都应是对整体的理解更深入一层。
对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。
六、结构素描的表现
画法步骤基本与全因素素描相同，只是不对光影做很客观的描述，不进行丰富的调子处理，运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。
深入的步骤一般是从一个地方推着走，每个地方都不做虚化的处理，允许有部分相同的调子出现，每个部位调子的深浅由画面的节奏决定，而不是由光源和阴影决定的。
此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。
七、作业设置与要求
1．石膏五官写生：共四张 每张四课时 共16课时。
要求：两张用线结构构成，两张用明暗结构构成。
形体准确，结构清楚，体积感强，效果突出。
2．石膏半面像（分面像）写生：一张作业 10课时。
要求：比例准确，透视正确，块面结构及明暗变化谐调有序，效果强烈。
美术教案模板14
活动目标
1、在观察图片、与老师的交流中用绘画的形式表现七星瓢虫的外形特征。
2、用红色来涂七星瓢虫的的身体，用树叶添加背景，初步让感受画面的完整性。
3、能理解底色，会注意底色和纹样之间的冷暖对比。
4、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
5、培养幼儿的欣赏能力。
活动材料
黑色蜡笔，红色、绿色蜡笔用黑色蜡笔画七星瓢虫的外形与黑点，用红色蜡笔色涂瓢虫。
活动过程
1、欣赏与讨论
（1）这是什么虫？（七星瓢虫）数一数这个瓢虫身上有几个小圆点？几个大？几个小？长在哪里？（有七个圆点，左右翅膀上各有三个圆点，中间一个大圆点，左右翅膀个一半。）身上除了有点还有什么？（有脚），有几条呢？让孩子来数，并说说是怎么长的？
（2）七星瓢虫身上有几种颜色？什么地方是黑色？什么地方是红色？（头部、触角、圆点和六条腿是黑色，翅膀是红色。）
2、教师介绍瓢虫一家有许多的种类，要从那些圆点上去分辨，有一个圆点的是一星瓢虫，有七个圆点的是七星瓢虫，没有圆点的是大红瓢虫，他们都是益虫，今天，我们来画益虫，不要画害虫，要把圆点画准确。
3、表现七星瓢虫的外形特征。
我们把七星瓢虫变到纸上来吧，看。老师是怎么变出来的？画圆形问幼儿这是七星瓢虫的什么部位？（身体）对了，在圆形外面画上半圆形问画了什么？（头部）……一只七星瓢虫妈妈变出来了，你们会变吗？快来变一变。
4、创作要求七星瓢虫的妈妈说，我还有很多宝宝的，我想友来一起变出来吧，有的从这边爬过来，有的从上边爬下来，你们会变出来吗？
5、幼儿作画
（1） 注意瓢虫造型，认真判别位置，腿的方向要向后（否则腿就断了），身体两边各三条腿，头部和尾部没有腿。
（2） 引导幼儿能画出向不同方向爬的瓢虫，同时注意到大小的来排列在画面上。
（3） 用黑色蜡笔画好轮廓、涂好黑色后再去用红色或橘红色涂在瓢虫身上。
（4） 最后树叶作为背景。
美术教案模板15
《巧用肌理》教案
一、教材分析
本节课出自湘教版美术教材六年级上册第7课。根据美术课程标准，我将本节课划分为造型·表现领域。本节课意在让学生发现生活中随处可见的肌理，学习拓印肌理，创作肌理画，这对以后的学习和生活具有重要意义。
二、学情分析
本节课的学习主体是小学六年级的学生，他们智力水平迅速提高，具备了一定的审美能力和想象创作能力，逐渐由形象思维向抽象思维过渡，但仍以形象思维为主，因此直观教学法更为有效。
三、教学目标
情意目标：学会体会，发现问题，渗透学生对生活美、环境美的审美意识。
认知目标：培养学生的创造能力，认识肌理的基本特征。能力目标：发现或制作周围生活环境中的肌理，学会用拓印的方法采集图案。
四、教学重点和难点
重点，使学生认识肌理在造型表现中的作用，并能使学生掌握拓印法的创作技法。
难点，运用肌理丰富绘画效果，帮助学生了解不同质地的物体表面，所呈现出的不同肌理及规则和变化，丰富视觉和触觉的感受，并产生有趣的想象，从而创作肌理画。
五、教学准备
PPT课件、微课程视频、作业纸、树叶、油画棒、彩铅等
六、教学过程(一)、情景导入
课程开始前先和学生做一个小游戏，请一位同学上来摸一摸，猜一猜老师带来的两个物体树叶和石头，激发学生兴趣，引出学习内容认识肌理，创作肌理，运用肌理。
（二）、讲授新课
1、展示肌理的定义，肌理原指皮肤的纹理，我们的脚印、手印、指纹都是肌理。肌理又被引申为物体表面的组织构造。并展示有关肌理的相关图片，给学生以直观认识。
2、小组讨论，并请学生回答就在我们身边，就在教室内，有什么可以成为肌理创作的实物，教师加以引导总结。
3、讲授获得肌理常用的方法——拓印法。通过学生观察美术作品，引导学生总结出拓印法的合适的创作工具是油画棒和铅笔。并总结出拓印法的第一个优点，形体准确。
4、播放微课程，讲授拓印法的具体拓印步骤，以及注意事项，在微课程中引导学生运用肌理进行联想创作，提醒学生注意观察，微课程播放结束后老师提问。通过微课程的学习总结出拓印法的第二个优点，快速。
5、图片欣赏运用拓印法创作的肌理画，给学生以创作启发。
（三）学生创作练习
根据自己现有的绘画工具，创作一副肌理画，小组内绘画工具实现共享。本环节让学生自己创造性的练习，学生进行创作练习时，老师巡回指导，使每个学生真正掌握拓印法的技法，并及时表扬有创意的学生，使更多学生得到启发。
（四）学生作品展示
创作结束后，展示学生的作品进行评价，主要用三种评价方式，学生自评，小组互评，教师点评。教师的点评做到如下三点，以鼓励表扬为主，同时指出不足，帮助完善提高。
（五）课堂拓展
本环节讲授除了拓印法之外，常见的几种获得肌理的方法，压印法、吹彩法、手绘法和泼洒法，这几种方法作为了解欣赏，拓展学生思路。
（六）课堂总结
以老舍的《猫》中的“在你写作的时候，跳上桌来，在稿纸上踩印几朵小梅花。”一句话，联系生活实际，得出美丽的肌理随时在我们身边，需要大家有双发现美丽的眼睛。
总结本课所学重点，要求学生课下练习巩固所学。板书设计
巧用肌理
拓印法
工具：油画棒、铅笔优点：形体准确、快速
第5篇：【精品】【精品】苏教版小学美术四上《第18课适合纹样》word教案 (4)
适合纹样
课型:设计?应用
/
造型?表现
课题：苏教版美术四年级下册第十课>
执教者：姜堰市东桥中心小学
冯蓉
教材分析：
本课涉及到“设计?应用”与“造型?表现”两个学习领域,学习本课之前，学生已经接触过“花头花叶纹样”和“二方连续纹样”的概念，掌握了一些图案的基本原理和绘制方法，能用对称和均衡的规则设计简单的图纹。适合纹样是在此基础上推出的新概念，以巩固加强对图案的认识,并结合生活中的体验，感受适合纹样的生命力和实用性，为今后学习工艺设计奠定基础。
《适合纹样》这一课的教学设计在导入阶段用直接演示的教学方法让学生通过比较理解掌握适合纹样的概念。在发展阶段，让学生结合生活中的体验，借助多媒体展示图案作品，设计教学情境，使学生了解在图案设计中由自然形态向装饰形态发展变化的过程,为学生尝试设计提供了明晰的思路。学生在掌握了设计原理的基础上选取自己喜欢的工具材料进行创作，从而感受到图案的丰富表现力，积极投入到创作过程中。在小结时，学生通过自我评价和相互评价，进一步提高了设计技能和审美能力。最后引导学生收拾整理好自己的工具，养成良好的卫生习惯。
教学目标：
1.认知领域：认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及结构特点。
2.情感领域：通过欣赏了解适合纹样在生活中的应用范围，培养学生的想像力和创造力以及他们的审美能力。
3.操作领域：能够运用适合纹样的设计原理，采用多种材料和工
具进行创作，提高学生美化生活的能力。
教学重点：
适合纹样的结构特点以及设计制作方法。
教学难点：
适合纹样要与特定的形状相适应，设计完整，布局匀称。
建议教时：
1-2课时
课前准备：
教师：课件、实物投影仪、剪刀、彩纸等工具。
学生：多种绘画工具、彩纸、剪刀、橡皮泥等。
教学过程：
一、导入新课，揭示课题
1.老师今天买了个圆形的盘子，你们觉得好看吗？(白色的，太单调)
谁能想个办法帮我把它变得好看点吗？(画画、剪贴)
2.听说我们班同学的剪纸挺棒的，有谁愿意帮我剪一个吗？（学生剪纸）
3.比较学生作品：谁剪的图案最适合盘子？
4.为什么有的合适，有的不太合适？（因为盘子是圆形的，所以外形为圆形的图案最适合它）
5.揭题：象这种适合于一定边框形状中的图案纹样就叫做——适合纹样。
二、欣赏感知
1.适合纹样在生活中的应用很广泛，除了可以装饰盘子以外，还可以用它装饰其它地方，想一想：你平时在哪儿见过适合纹样？（学生回答）
2.老师这里有几组图片，我们一起来欣赏一下：（欣赏课件）
教师分别讲解：1.碗2.糕点3.菜肴4.包5.布6.故宫7.地面8.玉器9.中国结
3.刚才我们一起欣赏了生活中的适合纹样，下面我们再来欣赏一下艺术家们设计出的适合纹样：（出示课件）
a.这两个图案有什么相同点和不同点？
相同点：外形都是方的。
不同点：一个是两边对称，另一个两边不对称（均衡）。
b.归纳总结：适合纹样的结构可以归纳为对称型和均衡型两大类。对称型图案两边相应部分形状相同，颜色相同，显得整齐稳重。均衡型图案则不需要互相对应，颜色随意，显得自由灵活。另外还有向心式，离心式以及螺旋式等不同形式。
4.学生互动，讨论研究：
请大家仔细观察这些图片，然后讨论一下：适合纹样的图案内容可以表现哪些题材？（植物、动物、人物）
三、引导创作
1.欣赏完艺术大师们的作品，我们有的同学已经跃跃欲试，也想来设计一个适合纹样，但是在创作之前，还需要弄清它的制作步骤：
a.首先，我们要确定一个外形，适合纹样的外形大多以几何图形为主，如：圆形、方形、三角形、半圆形、菱形、梯形等等。也有一些其它的图形，如：心形、扇形、花瓣形等。
b.然后在这个形状中画出骨架线。
c.接着画出图案的外部轮廓。
d.最后涂上颜色。
2.这只是绘制的方法，老师这里还搜集了一些其他同学的作品，大家想不想看一看，他们都有哪些奇思妙想？（欣赏课件：学生作品）
3.欣赏了这些作品以后，你们还能想到利用哪些方法和材料来设
计？（泥塑、彩纸剪贴、实物拼贴等）
四、创作实践
下面，我们就来举行一次班内竞赛：分四个小组进行设计，每组六人，看哪一组同学的作品完成的最快、最好、最多。
选择绘画的同学坐到第一组；选择彩纸剪贴的同学坐到第二组；选择泥塑的同学坐到第三组；选择实物拼贴的同学坐到第四组。
作业要求：纹样与所选外形相适应，图案完整，布局均匀，色彩协调。
五、作品展示、评价
1.大黑板和展示台出示学生作品。
2.引导学生评价作品：
a.你是怎样设计的？
b.哪一幅作品给你留下的印象最深？
c.还可以有哪些改进？
d.你觉得自己的这幅作品可以用来装饰什么？
七．课堂总结
今天我们一起欣赏了生活中的适合纹样，了解了适合纹样的结构特点，掌握了一些适合纹样的基本设计方法，同学们设计出了许多新颖独特的适合纹样。课后请大家把自己的作品带回去，用它来装点美化你的生活环境，和你的家人共同分享你所创造出的美。
八、收拾整理
请学生将自己的工具材料收好，有用的收起来，没用的扔进纸篓或包好带走。
第6篇：【精品】人教版小学美术二上《第12课巧用瓶盖》word教案
废旧瓶子有不同的形状、不同的质地、不同的色彩，可以利用这些特点制作成别致、美观、有趣的实用装饰品。我在教学过程中让学生进行有目的地欣赏、探索、创作、表现和评价，从而使学生认识和发现生活中的美，继而创造美。
本课通过欣赏了解装饰瓶制作的一般方法。分析瓶子的自身结构。采用游戏的方式把范作“变出来”，将学生分散的注意力拉回来。并根据材料分类讲授“缠绕法”、“拼贴法”等制作方法。在欣赏范作时，在精美范作的基础上，特意加入“糟糕的作品”引起学生的创作欲望“什么呀！我能做的比这个更好！”
在分组创作时，学生们相互学习，综合运用，充分发挥了自己的聪明才智，自发创造了创作了具有个性的瓶子装饰品。这装饰瓶色彩很漂亮，有的品味很独特，还有的看起来很不像样，却体现了孩子们与众不同的创意，我也给予了很多鼓励。在辅导过程中，将个别学生的好方法介绍给更多的同学，在潜移默化中让学生明白虚心学习的意义。课堂上学生体验成功的快乐，探索创造的灵感，没有对与错，只有好与更好。
教学展示评价环节中，把学生的作品统一摆放在讲台上，学生集体欣赏作品，让学生体会不同创意和思想的碰撞。让他们找一找优秀的作品，夸一夸它的优点，提一点更好的建议。将欣赏评价变得生活化，让他们体验到友谊和竞争。
在课堂小结时，展示设计师的废旧瓶子再利用的创意，让同学们在生活中带着艺术的眼光去发现美、创造美，就可以把更多普通的东西变成更多美丽的艺术品，起到了课堂的延伸效果。
【美术教案模板】相关文章：
有关美术教案01-02
【荐】小班美术教案01-07
可爱的小鸡美术教案01-05
美术欣赏大班教案01-03
小学美术教案(精选15篇)01-09
幼儿园美术教案范文01-05
中班美术小老鼠教案01-05
小班美术手指点画教案01-04
小学美术教案集合15篇01-06
幼儿园美术课教案01-04